| Сегодня 5 февраля, четверг |
      |
  
|
  
Какой рейтинг вас больше интересует?
|
Главная /
Каталог блоговCтраница блогера IRIS/Записи в блоге |
 |
|
Михаил Барышников . "В Париже".
2011-09-19 07:21:01 (читать в оригинале)
С 8 по 17 сентября в Париже в Théâtre National de Chaillot Лаборатория Дмитрия Крымова и Baryshnikov Arts Center показываали спектакль по рассказу Ивана Бунина «В Париже».
Это история о двух русских эмигрантах, которые встречаются случайно в Париже в 1930 году .
Михаил Барышников играет роль бывшего генерала Белой армии.
Он отложил пуанты, чтобы надеть сапоги, он носит усы, говорит по-французски и по-русски. Барышников теперь и театральный актер.
Анна Синякина сыграла вторую главную роль - роль красивой молодой женщины, гораздо младше генерала.
Они влюбляются друг в друга, но генерал умирает. И девушка узнает, что такое настоящее одиночество.
Михаил Барышников и Анна Синякина
Последняя любовь на сцене Théâtre National de Chaillot .
Барышников возвращается триумфально - с музыкой, танцем и видео.
Постановка по произведению Ивана Бунина.
Режиссер Дмитрий Крымов
Сценография Мари Трегубова
Музыка Дмитрий Волков
В ролях:Михаил Барышников , Анна Синякина и лаборатория Дмитрия Крымова.
Премьера постановки состоялась в Хельсинки 17 августа в рамках театрального фестиваля Stage.
В спектакле Барышников говорит по-русски и по-французски. Впервые за последние 37 лет Барышников говорил со сцены на родном языке.
Артист балета признался, что согласился принять участие в спектакле Крымова, поскольку там не очень много текста.
Дмитрий Крымов в начале 2011 года уже поставил спектакль по сборнику рассказов Бунина "Темные аллеи".
Постановка "Катя, Соня, Поля, Галя, Вера, Оля, Таня..." была показана в Школе драматического искусства.
По словам актрисы Лаборатории Дмитрия Крымова Анны Синякиной, Крымов решил поставить "В Париже" полтора года назад, когда познакомился с Барышниковым и предложил сыграть ему главную роль.
Анна Синякина рассказывает о том, как ей работалось с выдающимся артистом.
— Когда мы в Лаборатории Дмитрия Крымова работали над спектаклем по произведениям Бунина («Катя, Соня, Поля, Галя, Вера, Оля, Таня...» ), я заболела рассказом «В Париже».
Дмитрию Анатольевичу он тоже нравился, но в спектакле ему не было места. А полтора года назад Крымов прислал мне сообщение — что познакомился с Барышниковым, предложил ему поставить спектакль и тот согласился. Крымов считает, что судьба героя рассказа напоминает судьбу Барышникова.
Он — очень хороший партнер. Демократичен, дружелюбен. Он не «засталбливает» рисунок и поведение внутри роли и всегда готов к импровизации.
Когда я первый раз оказалась с ним на сцене, мне было трудно преодолеть себя, но он ни разу не позволил себе быть высокомерным.
А вот что после премьерного показа в Хельсинки рассказывает о спектакле в интервью "Известиям" очевидец постановки, худрук «Школы современной пьесы» Иосиф Райхельгауз:
— Все, кто приходит на спектакль, ждут встречи с Барышниковым, и эта встреча происходит очень быстро. Когда мы входим в зрительный зал, он уже гуляет по сцене со стаканчиком кофе в руках. Ходит, бродит, присаживается и поглядывает на нас, так же как мы поглядываем на него. У меня сложилось ощущение, что многие поначалу не понимают, что это и есть Барышников. Обычный человек, небольшого роста, мне показалось, даже чуть сутулый.
Но когда начинается спектакль, от него уже невозможно оторвать глаз. Понимаешь, что это артист мощнейшего характера и мощнейшего содержания.
При том что и Аня Синякина замечательно играет, и другие артисты крымовской «Лаборатории».
Анна Синякина, Михаил Барышников, Мария Гулик
Там минимум текста. Крымов строит такие мизансцены, что понимаешь все без слов. Есть сильнейший режиссерский ход — когда незадолго до финала осознаешь, что Барышников танцевать не будет, возникает фантастически прекрасный эпизод — смерть героя решается пластически. Барышников надевает генеральскую шинель с красным подбоем, и начинается сильный, мощный танец смерти (хореограф Алексей Ратманский.).
Тут уж понимаешь, что перед тобой не только великий артист, но и великий танцовщик.
После спектакля я задал ему, как сейчас понимаю, нелепый вопрос: «Почему бы вам не показать это в Москве?» Очевидно, вопрос этот настолько попал в его состояние, что в ответ я получил эмоциональный монолог. Мне показалось, что, несмотря на 40 лет разлуки с Россией, несмотря на творческую, человеческую и материальную независимость, в нем жива боль человека, насильно оторванного от родины. И что счеты с разлучниками не сведены. Он боится русской прессы, принципиально не дает интервью. Это далеко не закрытая для него тема. Когда он об этом говорил, его голос дрожал.
Думаю, что он уехал из страны и места, где ему было нехорошо. Как Горбачев позвал когда-то Сахарова, как немцы извинились за фашизм, кто-то из правителей должен сильно попросить Барышникова приехать. Это и сегодня не поздно. Если бы его позвали на самом высоком уровне, возможно, он ответил бы. То, что мы лишены такого явления, как Барышникова, — неверно.
Из интервью Майи Прицкер с Михаилом Барышниковым во время гастролей в Израиле:
– Что вас подстегивает, что заставляет выходить на сцену?
– Интересные проекты. Кажется, место вокруг меня уже хорошо "оттоптанное", хочется иногда прилечь, но раздается звонок, и тот же Матс Экк, или Билли Форсайт, или еще кто-нибудь предлагает что-то сделать, и думаешь: ну как отказаться – ведь потом локти будешь кусать. Театром заниматься труднее, потому что надо параллельно держать себя в хореографической форме – значит, день растягивается часов до восемнадцати.
Фото Михаила Барышникова прошлых годов, сделанные известными фотографами: Max Waldman, Annie Leibovitz.
Михаил Барышников родился в 1948 году в Латвии, где его семья оказалась в послевоенные годы.
Любовь к театру, музыке и балету привила Михаилу мать, она и записала сына в балетную студию, а затем – в Рижское хореографическое училище.
В 1964 году Михаил Барышников вместе с Латвийской национальной оперой гастролировал в Ленинграде. На талантливого мальчика обратили внимание, ему предложили поступить в Вагановское хореографическое училище. Так Барышников стал учеником знаменитой русской балетной школы, а затем – солистом балетной труппы театра имени Кирова. В СССР артист достиг самых больших высот, в 1973 году он был удостоен звания заслуженного артиста РСФСР, а летом 1974 года во время гастролей Большого театра в Канаде Михаил Барышников принял решение не возвращаться на родину.
Он сразу был принят солистом в Американский театр балета (АБТ), позже присоединился к труппе Нью-Йорского балета и работал с Джорджем Баланчиным и Джеромом Робинсом. В 1980-м Барышников вернулся в АБТ как танцовщик и художественный руководитель, а в начале 1990-х стал художественным руководителем проекта «Белый Дуб» («White Oak») - балетной труппы, созданной им вместе с хореографом Марком Морисом.
После того, как в 2004 году труппа Барышникова и Мориса была распущена, балетмейстер создал Центр Искусств Барышникова (Baryshnikov Arts Center). Этим центром он руководит по сей день. Его произведения стиля модерн ставились не только в Нью-Йорке, но и на всех крупнейших сценах мира.
Несмотря на то, что создание Центра Барышников называл последней главой своей жизни, около трех с половиной лет назад он собрал балетную труппу Hell's Kitchen Dance. Свое имя труппа получила от названия нью-йоркского района Хелл Китчен, где расположен Центр Барышникова.
Многие называют Барышникова ведущим балетмейстером нашего времени, но сам танцор утверждает обратное: "Преднамеренно или нет, люди, которые работают со мной, хотят усвоить мои художественные приемы. Я не хореограф и никогда не пытался сохранить опыт своей жизни в памяти. Мы даем любому хореографу карт-бланш".
В спектакле Матса Эка "Место" жена хореографа Ана Лагуна и Михаил Барышников.
В 1977 году он сыграл свою первую роль в кино в фильме «Поворотный пункт» и был номинирован на «Оскар» как лучший актер второго плана. В 1985 году снялся в фильме «Белые ночи», а в последнем сезоне телесериала «Секс в большом городе» сыграл друга Кэрри Брэдшоу (и, как выяснилось, многим израильтянам известен именно этой ролью).
В 2000 году Барышников получил почетную премию Центра сценических искусств им. Кеннеди.
Артист также выступает на театральных подмостках. Нью-йоркская театральная мастерская представила зрителям четыре коротких пьесы Сэмюэля Беккета, в постановке которых принял участие Михаил Барышников.
Ранее знаменитый танцовщик сыграл в спектаклях "Mr. XYZ" Элиота Фелда, "Запрещенное Рождество" по сценарию Резо Габриадзе и в пьесе "А, Джо?".
музыка: Роман Коляда - Самотність у Парижі
Тэги: france, paris, балет, жзл, интерес, искусство, история, музыка, фотография, хореография
Комментарии | Постоянная ссылка
Stavros Galanopoulos. ...и ты идёшь по канату из Вселенной в другую, а под ногами твоими пропасть гудит
2011-09-18 07:22:01 (читать в оригинале)
Одиссей Элитис. Элегии порога. Слово июля
Немного пространства отмерено человеку
и птицам - то же самое пространство дано, тесное, но
бесконечное!
Бесконечен тот сад, где я, едва со смертью простившись
(и прежде чем снова, личину сменив, она прикоснулась ко мне)
- играл, и всё было вровень с ладонью моею.
О, конёк морской. И пузырька хлопок.
Малиновый пароходик в течении листвяном.
И носовая мачта - сплошные флаги.
Что вы мне вспомнились сейчас. Но как будто вчера я был,
а после - долгая-долгая жизнь: незнакомцев
или сама незнакомка. И уже говорить о ней - счастливо растрачиваться,
как водный поток,
что одно к одному привязывает расстояния,
и ты идёшь по канату из Вселенной в другую,
а под ногами твоими пропасть гудит. Или дойдёшь, или нет.
Ах, запечатлённые бледно на простынях мои первые страсти!..
Ангелы-девы,
что с высот подавали мне знак продвигаться без страха - во всё.
И хоть бы я из окна упал - море снова
конём мне станет.
Огромный арбуз, где, наивный, когда-то я поселился,
и маленьких прислужниц распущенные кудри,
что с ловкостью ветра извивались вокруг дымоходов...
Так слита с желтью голубизна, что взаправду теряешься.
И ветер суёт под оконные рамы птиц письмена
в час, когда ты спишь, наблюдая грядущее.
Солнце знает, что делать. Спускается внутрь тебя посмотреть. Потому что снаружи
- зеркало. В недрах тела живёт природа и мстит
- оттуда.
Точно в пустыне священной Отшельника или Льва,
вырастает твой цветок, именуемый мыслью
(другое дело, что, изучая, я вышел туда же,
куда волны сами собой меня выносили от века).
Немного пространства отмерено мудрецу
и детям - то же самое пространство дано, тесное, но
бесконечное!
Бесконечна смерть - нет ни месяцев в ней, ни веков,
средства и в ней повзрослеть - нет никакого. Так что
в одних и тех же садах и комнатах будешь бродить,
сжимая в руке цикаду - и будет цикада Зевсом,
из одной вселенной в другую несущим лето своё.
Катерина Канаки
Stavros Galanopoulos родился 1946 году в Коринфе и получил образование в известной «греческой школе искусств" в Афинах.
В начале своей карьеры, его работа была сосредоточена на областях рекламы и дизайна театра.
Изменение направления в творчестве произошло в возрасте 30 лет, когда он был очарован дизайном и декором старых греческих традиционных домов и начал писать их.
Через несколько лет он отправился на остров Санторини и в 1986 году открыл свою галерею в идиллической деревеньке Ия .
Он наслаждается своей работой на прекрасном острове и до сих пор, а его работы можно видеть в галерее.
Stavros работает в смешанной технике живописи и скульптуры с использованием земли, камней, дерева, песка, металла, акриловых красок, серебра и сусального золота.
Его скульптуры и картины были приобретены многими знатоками греческого искусства со всего мира .
Вот что художник говорит о своем творчестве:
"Когда я впервые приехал на остров Санторини, я был переполнен восторгом и благоговением.
Я не мог поверить, что есть место на земле, с такой красивой цветовой гаммой.
История острова датируется древними временами, и я рад, что посвятил себя искусству живописи в греческом стиле .
Под руководством старейшин острова, я узнал про древние материалы и технику написания, которые они использовали, а теперь были уже частично утеряны.
Я использую ту же землю и те же камни, которые они используют для создания аутентичного стиля домов Санторини и краску с применением той же старинной техники. "
музыка: Greek Instrumental Music - Horos hasapikos
Серия сообщений "ГРЕЦИЯ":
Часть 1 - И доносятся звуки далёкой Эллады, где мелодия жизни любовью полна...
Часть 2 - Карпикиоти И. А. \ Где радостно кричит веселая цикада И роза южная гордится красотой...
...
Часть 7 - Вкусы древних греков и современность.
Часть 8 - Восходы и закаты Санторини.
Часть 9 - Stavros Galanopoulos. ...и ты идёшь по канату из Вселенной в другую, а под ногами твоими пропасть гудит
Тэги: santorini, греция, история, музыка, поэзия, путешествие, творчество, художник
Комментарии | Постоянная ссылка
Тест: Какой ты автомобиль?
2011-09-17 17:31:01 (читать в оригинале)| Пришла пора узнать всю правду о себе. И так ты Porsche! |
У тебя в груди бьется пламменное сердце. Тебе вечно не сидится на одном месте и твоя энергичная натура требует постоянных перемен… Ты душа компании, и без тебя не обходится не одна вечеринка! |
| Пройти тест |
Автомобили Porsche
2011-09-17 13:50:30 (читать в оригинале)Это цитата сообщения Tatjanuschka Оригинальное сообщение
Нежнейшие акварели осени. Japan.
2011-09-17 13:04:38 (читать в оригинале)Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Тэги: акварель, искусство, музыка, рубаи,, танк, хокку, художник, цитата, япония
Комментарии | Постоянная ссылка
Категория «Картинки»
Взлеты Топ 5
 | ||
|
+2036 |
2053 |
Ищешь oldMike? - Это ЗдесЪ! |
|
+1994 |
2064 |
Splash_Phantom |
|
+1961 |
2094 |
ДеВаЧкА-НеФоРмАлКа |
|
+1948 |
2106 |
ROMAHA.SU |
|
+1947 |
2080 |
Yurenzo |
Падения Топ 5
 | ||
|
-1 |
1366 |
Выдающиеся женщины |
|
-8 |
18 |
anmak |
|
-8 |
543 |
absit_omen |
|
-9 |
17 |
ВАДОС |
|
-10 |
1539 |
Главная |
Популярные за сутки
Загрузка...
BlogRider.ru не имеет отношения к публикуемым в записях блогов материалам. Все записи
взяты из открытых общедоступных источников и являются собственностью их авторов.
взяты из открытых общедоступных источников и являются собственностью их авторов.