2012-02-18 07:40:01
... гг. бумага, акварель; Робота происходит ... великой княгини была акварель. Такие краски ...
+ развернуть текстсохранённая копия
Ольга Александровна Романова (13 июня 1882, Петергоф — 24 ноября 1960, близ Торонто) — Великая княгиня из дома Романовых. Младший ребёнок и младшая дочь российского императора Александра III и императрицы Марии Фёдоровны после Николая, Александра, Георгия, Ксении и Михаила. Художник-любитель. В императорской семье все дети обучались живописи, но только Ольга начала заниматься ею профессионально. Ее учителями были преподаватели Петербургской АХ, в частности В. Маковский, С. Жуковский, С. Виноградов.
«Дом в окружении цветущей сирени», 1950–е гг. холст, масло
„Сирень у дома”, 1950-е гг. картон, масло; правый нижний угол „Olga” На обороте бирка „Olga Archives”
«Подсолнечники у пруда», II четверть ХХ в. холст на картоне, масло;
«Домик в саду», II четверть ХХ в. картон, масло;
«Цветущий пейзаж», 1940-е гг. холст, масло;
«Цветущий сад», 1939 г. холст на картоне, масло;
«Вечереет», II четверть ХХ в. картон, масло;
«Осенний пейзаж с православной церковью», 1940-е гг.; картон, масло;
«Телята», II четверть ХХ в. картон, масло;
«Принц Кнудт Христиан Фредерик Михаил», 1944 г. картон, масло;
«Майский день», II четверть ХХ в. картон, масло;
«Цикламены», 1930-е гг. бумага, акварель;
«Новогодние гиацинты», 1934 г. бумага, акварель;
«Цветы на окне», 1930-е гг. бумага, акварель;
«Цветы на окне», 1930-е гг. бумага, акварель;
«Цветы на окне», 1930-е гг. бумага, акварель;
«Цветы на окне», 1930-е гг. бумага, акварель;
"Полевые цветы", 1930-е гг. бумага, акварель; Робота происходит из коллекции князя и князей Оболенских, Grosse Pointe Farms, Майами.
«Синицы в парке», II четверть ХХ в. бумага на картоне, масло;
«Пасхальный натюрморт», 1930-е гг. бумага, акварель;
«Пасхальный натюрморт», 1930-е гг. бумага, акварель;
«Натюрморт с цветами и яблоками», 1932 г. картон, акварель;
«Зимние гулянья», 1930-е гг. картон, масло
«Яблоки созрели», 1941 г. холст на картоне, масло;
Обеденный сервиз на 12 персон, расписанный великой княгиней Ольгой Романовой, 1947 – 1949 гг.; фарфор, подглазурная и надглазурная живопись, серебряная окантовка; 43 предмета; марки: «Olga» и «КРМ» (Копенгагенская фарфоровая мануфактура)
В 1900-х великая княгиня проводила в Гатчинском дворце художественные вернисажи, на которых были представлены не только ее работы, но и картины молодых художников. Средства, вырученные от продаж, использовались на благотворительные цели. В 1912 художница основала «О-во помощи нуждающимся художникам в память академика Крыжицкого». В годы Первой мировой войны на собственные средства обустроила в Киеве госпиталь, в котором служила сестрой милосердия. С целью сбора денег для Красного Креста, репродукции ее произведений были напечатаны на почтовых открытках вместе с работами известнейших художников того времени. Излюбленной техникой великой княгини была акварель. Такие краски было удобно брать в дорогу, а переезжать из одной страны в другую Ольге приходилось часто. Младшая сестра Николая ІІ, она последней из семьи императора покинула Россию. В 1920 Ольга с мужем и двумя сыновьями , из Крыма через Турцию, попала сначала в Югославию, потом – к своей матери Марии Федоровне в Данию. В 1930 Ольга приобрела небольшую усадьбу в городке Баллеруп. Начался самый счастливый период ее жизни. Работы 1930 – 1940-х отображают сцены умиротворенной и благополучной сельской жизни. Не смотря на частые удары судьбы, художница не утратила жизнерадостности. Она, как и раньше, находила красоту в обыденных вещах: сельская дорога, чайный стол, праздничный пирог – под ее кистью все это превращалось в произведение искусства. В этот период великая княгиня дружила с выдающимся датским художником, мастером пейзажа П. Менстедом, с которым вместе ходила на этюды. Ольга часто дарила свои картины родным и близким как из семьи Романовых, так и другим монаршим семьям. Картины великой княгини приносили ее родным средства к существованию. Они моментально продавались на ежегодном базаре, который тогда организовывала Русская Православная церковь в Копенгагене. В 1934 «агент» художницы Р. Педерсон устроил выставку работ Ольги в собственной галерее в Копенгагене. Выставка имела большой успех. В 1936 картины великой княгини экспонировались в Лондоне в галерее Агнью на благотворительной выставке в пользу русских беженцев, проживающих в Англии. Все ее работы были раскуплены в течении двух дней, их владельцами стали королевские семьи Великобритании и Норвегии, барон Ротшильд, В. Черчилль и другие. В 1948 Ольга с семьей переехала в Канаду, где поселилась в небольшом городке возле Торонто. Всю жизнь художница развивала свой талант, не оставляя живопись ни при каких обстоятельствах. Ее произведения экспонировались в России, Великобритании, Дании, Швеции, Германии, Канаде. Постоянная экспозиция картин великой княгини находится в музее города Баллеруп.
В России о творчестве Ольги Александровны не упоминалось до начала 1990-х годов, когда о ней стали говорить как о художнике-любителе (несмотря на достаточно высокий уровень профессионализма). Именно в таком качестве её отрекомендовал и современный журнал «Русское искусство» В 2007 в ГТГ состоялась выставка произведений «Августейшей художницы» к 125-летию со дня ее рождения. В Москву работы привозила невестка великой княгини – Ольга Николаевна Куликовская-Романова. На выставке "Искусство Великой Княгини" было представлено более 200 акварельных и живописных работ Великой Княгини Ольги Александровны - рисунки, архивные документы, исторические фотографии, личные вещи, предметы декоративно-прикладного искусства.
Великая Княгиня Ольга Александровна и Н.А. Куликовский имели двух сыновей: Тихона (1917-1993) и Гурия (1919-1984). Скончалась в 1960 г. в Торонто, Канада.
музыка: Andante cantabile - А.Севидов (ф-но), Глинка - Серенада Es-Dur из оперы Доницетти «Анна Болейн».
Акварель, акварельная бумага 10 х 15 см Маленькая акварельная картина-настроение. …Иногда Том и Джерри по вечерам пьют зеленый чай под оранжевым абажуром…
Когда художник за мольберт садится, И выбирает красок нужный тон, Он оживить знакомых хочет лица На белом матерьяле. Чей-то дом Уже воздвигнут до небес широких, А вот ручей, бегущий среди скал. Он даже звезд мерцание далеких, По-своему, однажды, увидал. И, написав для будущих потомков, Картину новой жизни сохранил. Свою ж прожил – как будто тряпку скомкав, Вдруг выбросл подальше, много сил, Терпения, труда и разных красок Использовал тогда он для картины. И жизнь нарисовал-то не из сказок, А ту, что видел. И на это есть причины. …когда художник за мольберт садился, Я тихо за спиной его стоял. И думал: «Как же мир переменился, Как на картине он красиво засиял!»
Николай Тимохин
Автор работ - Barbara JASKIEWICZ-SOCEWICZ
Barbara JASKIEWICZ-SOCEWICZ родилась в Польше, в городе Вроцлаве, в котором живет и сегодня. Окончила Вроцлавский технологический университет со степенью бакалавра в области архитектуры. Она пишет маслом и акварелью. Предметом ее творчества является широкий круг направлений. Это и пейзажи юга Франции, диких альпийских лугов и живописных долин Татр. Это сады и парки и ландшафты Силезской низменности . Ландшафтные композиций в работах Барбары соединены с жанровыми сценами пикников, портретами дам в шляпах и детей, которые собирают цветы. Чрезвычайно очаровательно у нее получаются пионы, подсолнухи, розы и астры. Картины Барбары с изображением цветов отмечены большим вдохновением, что делает их особенно тонкими и элегантными. Людные улицы и площади живописного Кракова, мосты и каналы Венеции и городские зарисовки в ее родном городе Вроцлаве - всё это частые темы работ Барбары. Она работает масляной краской с мастихином, обеспечивая таким образом богатые и интригующие текстуры, которые особенно заметны в ее морских сценах. Картины Барбары Яскевич , начиная с 1984 года, часто демонстрируются как в частых персональных выставках, так и в многочисленных галереях, специализирующихся на современном искусстве. Она является признанным профессиональным художником Польши.
Там лепестками вдохновенья И ароматам Всех цветов Творилась светлое Стремленье Надежда Вера И Любовь...
Там в переливах Мирозданья Художник Судеб Рисовал И Жизни вздох И выдыханье Из красок Неба Колдовал...
И нежность Воли Поднебесной Предвосхищал В полотнах лет Дарил Душе Желанный Свет Своею Кистью Бестелесной...
Карен Самунджян
Eduardo Nicolai (NICO) - художник, живописец и акварелист . Его работы показывают нам красивые городские пейзажи в городе Ушуайя раньше и сегодня, а также его окрестности. Он также нарисовал удивительно потрясающие пейзажи Антарктиды.
http://www.eduardonicolai.com/biografia.html
музыка: Rhythm of Mankind & Nature - Disappear in the depth.
