art ma-zaika

Живопись & скульптурА

 

 

15 декабря удалось наскоком посетить новую выставку в Радищевском музее "Вне канона". Оказалось что религиозная тематика мне очень даже симпатична, особенно то многообразие, которое удалось представить в рамках экспозиции. Это не скучно, интересно, заставляет поразмышлять и задуматься. В рамках презентации выставочного проекта сотрудники музея сообщили, что данная экспозиция посвящается недавно ушедшим художникам. Также гостям залов рассказали, что уже в новом году планируется встреча с саратовской поэтессой Светланой Кековой. Некоторые работы были созданы на волне вдохновения от стихов автора.

P/S Выставку рекомендую к просмотру. Конечно не все работы супер, но есть и очень достойные, а в целом экспозиция смотрится гармонично. Для просмотра доступ открыт до 15 января).

Фото: © Copyright ma-zaika.ru

                      
                       (с) warsh

Ханжи?

В своей знаменитой "Прогулке" (Холст, масло. 170х163,5 сантиметров. Русский музей) Марк Шагал изобразил себя и жену Беллу на фоне бескрайнего неба и родного Витебска.




"Прогулка" была частью триптиха, в который вошли ещё две работы: "Двойной портрет" и "Над городом". В последней картине художник присоединился к своей музе и воспарил от земли, разделяя с ней блаженство всемогущей окрыляющей любви.



Эти картины были написаны в 1917 году, когда богатая семья Беллы подверглась "экспроприации экспроприаторов", а сам Шагал, напротив, был назначен большевиками главным комиссаром по искусству в Витебске.

Парение в эмпиреях любви - визуализации чистой радости, которую ничто не может омрачить - не может не побуждать к подражанию. Одно из таких подсмотрено здесь


Медяников Сергей. Крым, начало 30 годов. 1-я Птицеферма в г. Симферополь. 1987

Второе принадлежит моей знакомой - художнице Ольге Пилипенко


Ольга Пилипенко. "Пока не кончилось лето"

Если поискать, думаю, можно найти немало подобного.
По мне так отличная идея для кураторов - выставка "Эмпиреи любви", или что в ткаом духе...

                      
                       (с) warsh

...был глух на левое ухо, из-за того что в детстве его отец ударил его в наказание за какой-то проступок.

Отец художника был потомком выходцев из Германии, но далекие предки семьи Брюлло были французскими гугенотами, укрывшимися в Германии от религиозных гонений.

Не испытывая особого желания продолжать картину «Осада Пскова», Карл Брюллов называл ее «Досада от Пскова».

После возвращения из первого итальянского путешествия познакомился, а впоследствии подружился с Пушкиным. Был дружен так же с А.Толстым, М. Глинкой.

Любил писать картины, если кто-то читал книги вслух.

Во время учебы раздражал преподавателей отсутствием академичности в своих работах

Студия Брюллова располагалась на одной из главных улиц старого города в Риме – Виа дель Корсо.

На многих картинах Брюллова изображена графиня Юлия Самойлова, с которой художника связывали многолетние отношения. На картине «Последний день Помпеи» Брюллов изобразил Самойлову трижды: рядом с художником с кувшином на голове, упавшей на землю и в виде матери, прижимающей к себе дочерей.

Работая над «Последним днем Помпеи», художник изучал свидетельства Плиния Младшего об извержении Везувия и посещал раскопки Помпей и Геркуланума.

Известное четверостишие Баратынского о картине «Последний день Помпеи» было написано за четыре года до того, как поэт увидел саму картину.

Узнав о гибели Пушкина, Брюллов сделал несколько эскизов памятника поэту.

В 1848 году Брюллов, увидев работы своего ученика Павла Федотова («Свежий кавалер» и «Разборчивая невеста»), сказал ему: «Вы меня обогнали».

В конце жизни Брюллов задумал еще одну большую картину «Политическая демонстрация в Риме в 1846 году», обратившись впервые к теме актуальных политических событий. Эскиз картины находится в Тамбовской картинной галерее.

Фигура Брюллова есть среди других русских художников на памятнике «Тысячелетие России» в Новгороде.

В 2013 году бюст Брюллова был установлен в городе Фуншал на острове Мадейра.

art ma-zaika

Нагое телО

 

 

22 ноября в галерее "Эстетика" провели открытие экспозиции "Ню", которую подготовили члены Саратовского отделения союза художников России и Творческого союза художников России.

Проведением выставки галерея еще раз подчеркнула актуальность кочующего по векам и странам мотива, многообразие его творческих воплощений. В экспозиции достаточно живописных и графических произведений, есть также скульптура и фотография.

Собравшимся разъяснили, что существует разница в понятии голого и наготы. И нагое тело, есть тело цветущее, гармоничное, как утверждал известный искусствовед Кеннет Кларк.

Хозяин галереи Владимир Аракчеев напомнил, что именно нагие фигуры наиболее реалистично отображают богатый внутренний мир, душевную красоту и создают подлинную самобытность образного решения.

Заслуженный деятель искусств, саратовский критик Водонос Ефим Исаакович очень точно отметил, что представленная экспозиция не показывает в чистом виде обнаженное тело.

"Масса прекрасных работ, которые сами по себе скорее прячут тело нежели его показывают и масса работ завуалированно и очень много работ, которые в чистом виде "ню" не являются потому что обнаженное тело является частью жанровой или мифопоэтической трактовки, частью другого сюжета, хотя и выразительной частью. В чистом виде "ню" существует при работе с моделью, носящей учебный характер", - признался искусствовед.

Также Водонос отметил огромный интерес публики, журналистов и самих художников к тематике выставки. Ефим Исаакович отдельно подчеркнул, что на "ню" нужно смотреть как на живопись, как на пластику, в которой не так много обнаженной модели. В скульптуре обнаженное тело язык живописи.

"Я помню как в годы моей юности стыдливо прикрывали тела. В общем это было как-то ужасно. Помню  и как в годы перестройки был ажиотаж вокруг обнаженного тела. А теперь, вроде как всё утихло и входит в свои берега. Люди должны относиться к этому, как чему-то органическому и естественному, в конце концов под платьями мы все голые. Это не значит что я вас призываю на нудистский пляж, но ничего постыдного и ничего плохого и отвратительного нет. культ здорового человеческого тела, развитого, органичного, который начался в античной Греции, он существовал, существует и я думаю будет существовать", - заключил Ефим Водонос.

В ходе открытия по выставочному залу передвигались полуголые модели. Из одежды на них были разве что трусы, а тела разукрасил саратовский автор. Мне в самом начале он даже язык накрасил после чего я стала суматошно искать туалет чтобы выплюнуть краску)

Также Геннадий Савкин в ходе этого мероприятия получил членский билет творческого союза художников и прошел розыгрыш призов по лотерейным билетам. Отдельно отмечу что их число оказалось невелико и не все гости галереи смогли принять участие в розыгрыше. 

Фото: © Copyright ma-zaika.ru