2010-03-10 15:10:29
... и моментально получил широкую популярность. Мировые звезды как пришельцы из 'Аватара' от ...
+ развернуть текстсохранённая копия
22-летний студент из Сан-Франциско, Роберт Полсон, изобразил мировых знаменитостей в образе пришельцев на’ви из фильма "Аватар", реализовав задуманное с помощью программы Photoshop. "Моделями" Полсона, выступили актеры Бен Стиллер и Мел Гибсон, певицы Эмми Уайнхаус и Кристина Агилера, мэр Лондона Борис Джонсон. Мастер фотошопа разместил свои работы в интернет и моментально получил широкую популярность.
Тесс Дейли с мужем Вернон Кей.
Мел Гибсон.
Певица Эми Уайнхаус.
Певец Питер Андре.
Britain's Got Talent певица Сюзан Бойл.
Поп звезда Кристина Агилера.
Шеф-повар Гордон Рамзи.
Зингер Лили Аллен.
Проигравшие X Factor Jedward.
Телеведущие Ант и Дек.
Мэр Лондона Борис Джонсон.
ТВ и радио личность Джонатан Росс.
Больше Avatised знаменитостей можно увидеть на www.flickr.com/photos/avatized/sets/72157623271522363/
Выбор "Музыкального коллектива Петра Налича" на Национальном отборочном конкурсе "Евровидение-2010" был прогнозируем из-за его популярности России, считает известный музыкальный критик Артур Гаспарян.
"Я оцениваю этот выбор как вполне прогнозируемый, потому что из всех коллективов, которые выступали на данном отборочном туре в отсутствии прежде заявленного Димы Билана с песней Филиппа Киркорова, Петр Налич тут был самым популярным исполнителем. Этот человек является сейчас очевидно топовым персонажем, и было понятно, конечно, что люди проголосуют за него", - сказал Гаспарян.
Однако, по его словам, "другой вопрос, насколько это выбор уместен в контексте "Евровидения", но это уже можно будет увидеть на самом конкурсе".
"Лично я оцениваю шансы Налича на "Евровидении" как весьма умеренные".
Гаспарян отметил, что "на этом отборочном конкурсе было очень много разнообразных исполнителей, чего, например, не было в прошлом году".
"На мой взгляд, там было еще несколько достаточно интересных исполнителей, которые могли бы ярко представить Россию на конкурсе "Евровидение". Я считаю, что большая ошибка нынешнего голосования в том, что не было принято решение об отправке на конкурс "Бурановских бабушек". Мне кажется, что это был бы абсолютно беспроигрышный ход", - сказал он.
Музыкальный критик подчеркнул, что в этом году не думает о победе - "России уже достаточно побед на "Евровидении", по крайней мере, на ближайшие несколько лет, и такую задачу сейчас никто не ставит".
"Сейчас стоит задача просто достойно и интересно выступить на "Евровидении" - мне кажется, так было бы правильно. И что касается такого этнического колоритного номера, это абсолютно беспроигрышная история для "Евровидения", которая всегда вызывает очень большой интерес в Европе. И, мне кажется, что это была такая этника не лубочная, а совершенно органичная и естественная", - поделился Гаспарян.
Фольклорный коллектив "Бурановские бабушки", средний возраст участниц которого 70 лет, исполняет свои песни на удмуртском языке. Они известны оригинальным репертуаром, в котором присутствуют кавер-версии известных рок-хитов таких культовых музыкантов, как группа "Beatles" или Виктор Цой.
Собеседник агентства считает, что "Бурановские бабушки" - это именно то, что очень долго в свое время искала Россия для конкурса "Евровидения", и вот, кажется, нашла и была в одном шаге от того, чтобы это все, наконец, осуществить, но не осуществила".
"Популярность "Музыкального коллектива Петра Налича" оказалась сильнее. Но это тоже неплохо, пожелаем ему удачи", - заключил Гаспарян.
Следующий за Наличем участник, Олег Безинских, получил 16,1 балл. Безинских — контртенор, вокалист с консерваторским образованием, обладающий голосом с диапазоном трех октав. Его выступление признавалось критиками одним из лучших. То, что Олег "не дотянул" до первого места, стоит, видимо, отнести на счет того, что, выступающий в классическом и оперном жанре, широкому слушателю он известен мало.
Очаровательным "Бурановским бабушкам", ставшим третьими с 12,9 баллами, зал аплодировал стоя. Этот народный коллектив из удмуртского села Бураново, состоящий из задорных бабуль и существующий уже 40 лет, известен переложениями на свой лад Гребенщикова, Цоя и даже "Битлов" и Queen. На отборочном туре "Евровидения" "Бабушки" спели народную песню в современной аранжировке. Члены жюри не могли сдержать улыбок, а зал танцевал.
Но выступления далеко не всех участников вызывали столь же положительные эмоции. Кто-то, не вытягивал мелодию или не попадал в ноты, от волнения ли, или от чего-то еще. Другие устраивали шоу, вызывающие у зрителей некоторое недоумение,— по крайней мере, многочисленные блогеры, комментирующие выступления участников в режиме онлайн, в выражениях не стеснялись. Действительно выглядящего весьма экстравагантно исполнителя Петра Сухова называли "фриком", наряд певицы Павлы нарекали "рыбьей чешуей", а номер Екатерины Фроловой, исполнявшей песню на французском, вызвал недоумение работой подтанцовки: в течение всей композиции, прикрывая туфли певицы, у ее ног возлежал полуголый мужчина, в конце вскочивший и "забившийся в конвульсиях", написал один из критиков.
Музыкантов, работающих в жанре, который можно соотнести с музыкой Налича, отправляли на конкурс лишь однажды. В 2001-м году, на волне успеха прошлогодних победителей, "рокапопсовой" латышской команды Brainstorm, на "Евровидение" решено было отправить группу "Мумий Тролль". Тогда успеха это не принесло: "Тролли" заняли лишь 12 место. Получится ли у Петра Налича повторить успех Билана или хотя бы "Серебра", мы узнаем через два с половиной месяца.
Оказалось, что Налич - москвич с одной четвертой боснийской крови. Его дед был боснийцем, а, кроме того, еще и оперным певцом. Сам Налич в детстве окончил музыкальную школу имени Мясковского, в школе организовал хард-роковую группу, а после школы поступил в МАРХИ, где, по признанию музыканта, атмосфера располагает к музицированию.
27 февраля 2010 года на Олимпийских играх в Ванкувере российская сноубордистка Екатерина Илюхина выиграла серебряную медаль в параллельном гигантском слаломе. Вообще нереально!!!
Она стала первой российской обладательницей олимпийской награды в этом виде спорта. Илюхиной и её соперницам пришлось выступать под проливным дождём, но россиянку погода не смутила.Тренироваться приходится в любых условиях и спортсменка считает, что ключом к её успеху стал настрой. Раньше сноубордистка выходила на старты не до конца уверенной в себе, а в Ванкувере это удалось исправить.
"Я сама не ожидала, ведь ни одного пьедестала не было на Кубке мира. Если честно, вообще висела на волоске – попаду на Олимпиаду или не попаду. Очень сильная конкуренция. Но получилось медаль принести!" - делится Илюхина радостью.
Больше всего за нашу медалистку переживали в ее родном Новосибирске. "Она такая настырная девчонка, которая может тихим сапом, но свое место взять. Поэтому она всегда всего добивается своим трудом, никогда ни за кого не прячется", - рассказал папа сноубордистки.
Екатерина Илюхина конкурирует с Nicolien Sauerbreij из Нидерланд.
Екатерина Илюхина из России (слева), празднует серебро, Nicolien Sauerbreij из Нидерланд (по центру) стала обладательницей золота и Марион Kreiner из Австрии (справа) с бронзой.
2010-02-23 00:03:29
... году появилась на экранах историческая эпопея "Звезда пленительного счастья".
В 1976–1985 годах ...
+ развернуть текстсохранённая копия
21 февраля 2010 года от пневмониискончался режиссер "Белого солнца пустыни" Владимир Мотыль. Народный артист был госпитализирован 5 февраля - все это время врачи безуспешно боролись за его жизнь.
Мотыль жил один. Скорую помощь ему вызвала консьержка. "Я Владимиру Яковлевичу позвонила утром — молчок. Думаю, может, спит, температура,— рассказала Александра Сергеевна.— Потом я ушла с дежурства, позвонила из дома — опять молчок. Вскоре мне позвонили из "Мосфильма" и попросили зайти, посмотреть, в чем дело. Мы с соседом постучали в дверь — не открывает. Пришлось вызвать скорую, милицию и ЖКХ. Дверь в квартиру открыли отмычкой, а он валяется на полу в коридоре".
Мотыль был госпитализирован с подозрением на инсульт. В отделении травматологии медики обнаружили у режиссера перелом шейных отделов позвоночника и пневмонию. Было решено перевести его в реанимацию…
Владимир Мотыль снял всего десять фильмов, последний его фильм "Багровый цвет снегопада" — был закончен в 2007 году. Некоторые события картины основаны на реальных фактах из жизни родителей режиссера. Он говорил, что кино было его детской мечтой — единственным культурным событием его ссыльного детства были "кинопередвижки".
Владимир Яковлевич Мотыль родился 26 июня 1927 года в белорусском городке Лепель. Три года спустя его отца — польского эмигранта — арестовали и сослали на Соловки. Через несколько лет репрессировали его мать — педагога, ученицу Антона Макаренко. Володя вместе с ней оказался в ссылке на Северном Урале.
"Находясь в ссыльных местах с мамой, я с младенческих лет не имел доступа ни к каким очагам культуры, кроме кинопередвижек. Их привозили в маленькие городки Северного Урала и крутили фильмы Чаплина, "Веселых ребят", "Чапаева". И я смотрел подряд все сеансы, я жил кинематографом. После школы, попытавшись поступить во ВГИК, вернулся в Свердловск и поступил в театральный институт," — заявил режиссер в одном из своих интервью.
После института Мотыль работал режиссером Свердловского драматического театра, затем актером и режиссером в театрах Сталиногорска (Новомосковск) Тульской области, Нижнего Тагила. С 1955 года был главным режиссером Свердловского ТЮЗа. За время работы в театрах Урала и Сибири поставил более 30 спектаклей. В 1957–1960 годах Владимир Мотыль работал режиссером Свердловской киностудии. После 1960 года он не состоял в штате ни одной киностудии страны, чем немало раздражал Госкино. Снимал он вопреки рекомендациям чиновников от киноискусства, и всю свою творческую жизнь называл "преодолением".
Кинодебют Мотыля состоялся в 1963 году. Он снял на таджикской киностудии фильм "Дети Памира". В 1967 году по собственному сценарию совместно с Булатом Окуджавой снял фильм "Женя, Женечка и "катюша"". Военную комедию про мечтательного Женю Колышкина пытались запретить как отрицающую героизм советских солдат. На экраны фильм вышел только чудом.
В 1969 году вышла картина "Белое солнце пустыни".
Есть особый класс шедевров, которые получаются не благодаря удачному стечению обстоятельств, а скорее им наперекор. Именно такая судьба была у "Белого солнца пустыни". С самого начала стало ясно, что съемки будут сложными - в это время все силы советского кинематографа были брошены на создание киноэпопеи "Освобождение". У съемочной бригады не хватало денег, ресурсов, не было даже крана для камеры - мастерить его пришлось непосредственно на площадке из подручных средств.
Да и сам Мотыль не испытывал к этому проекту каких-то особых чувств. В то время он был одержим идеей снять фильм о декабристах, однако подобную довольно неоднозначную историческую тему никак не могли доверить столь неблагонадежному режиссеру, как Владимир Яковлевич. Отчасти из-за безвыходной ситуации он и согласился участвовать в съемках "Басмачей". "Я, прочитав сценарий, тоже отказался. И тогда Чухрай прочистил мне мозги: "Ты нигде не будешь больше работать, только как здесь!" - рассказывал позже сам режиссер.
Полученный фильм не удовлетворил начальство, поэтому Мотыля заставили переснимать многие сцены, менять сюжет. Кроме этого на него повесили вину за дебоши актеров, которые постоянно ввязывались в местных кабаках в драки (кровоточащая бровь Верещагина в сцене на баркасе абсолютно аутентична - ее рассекли ему во время стычки с местными).
В какой-то момент ситуация была такова, что фильм вполне мог и не выйти на экраны, но волей случая лента попала на закрытый показ к Брежневу. Генеральный секретарь пришел в восторг, и это решило судьбу фильма.
"Все мои фильмы сняты в состоянии полнейшей свободы", - говорил о своем творчестве Владимир Мотыль. После обласканного наградами "Белого солнца пустыни" Мотылю доверили-таки снимать кино про декабристов - так появилась "Звезда пленительного счастья". Но "состояние полнейшей свободы" в этом фильме возмутило цензоров, поэтому картина на долгих пять лет угодила на полку, а самому режиссеру запретили на это время что-либо снимать.
Только в 1975 году появилась на экранах историческая эпопея "Звезда пленительного счастья".
В 1976–1985 годах Владимир Мотыль работал художественным руководителем творческого объединения «Экран» Гостелерадио СССР. Был художественным руководителем фильмов "Нет дыма без огня" (1972), "Где ты, Багира?" (1976), "Мерседес уходит от погони" (1980). Снял фильмы "Невероятное пари, или Истинное происшествие, благополучно завершившееся сто лет назад" и "Жил-был Шишлов".
В 1980 году на киностудии "Ленфильм" он поставил фильм "Лес" по одноименной пьесе Островского, который разрешили к показу только в 1988 году. Картину запретили — показанное в ней ханжество, самодурство и разгул низменных страстей вызывали слишком живые ассоциации с состоянием партийной элиты. Мотыля отлучили от кино, и вернуться он смог только в годы перестройки, написав сценарий двухсерийной романтической притчи по мотивам рассказа Фазиля Искандера и поставив фильм "Расстанемся — пока хорошие" (1991).
В 80-е Мотыль работал в творческом объединении "Экран" в Останкине художественным консультантом для телефильмов молодых режиссеров. Там в 1984 году он создал сценарий и снял трагикомическую фантазию по мотивам чеховских новелл "Невероятное пари". Уже в перестроечный 87-й год режиссер поставил двухсерийный телефильм "Жил-был Шишлов" (1987) о российской глубинке.
В 1987–1997 годах Владимир Мотыль он вел режиссерскую мастерскую на Высших курсах сценаристов и режиссеров (ВКСР), в 1992–1998 годах был художественным руководителем режиссерского отделения ВКСР. В 1993–1996 годах Владимир Мотыль был руководителем независимой студии "Арион". С 2001 года руководил "Студией Владимира Мотыля".
В 2003 году Владимир Мотыль удостоен почетного звания Народного артиста России.
Режиссер неоднократно говорил, что для него в искусстве главное — "правда сердца". "Представьте, со мной всегда записная книжка, где записан отрывок Нобелевской речи Уильяма Фолкнера. Я не раз зачитывал ее своим новым студентам: "Убрать из своей мастерской все, кроме правды сердца, кроме старых и вечных истин: любви, чести, жалости, гордости, сострадания, самопожертвования, без которых любое произведение эфемерно и обречено на забвение. Год за годом я вижу, как с новых абитуриентов слетает шелуха, последние мои ученики радуют тем, что они вне суеты, стараются прикоснуться к незыблемым истокам вечных истин",— сказал Мотыль.
Владимир Яковлевич прожил долгую и интересную жизнь, полную борьбы. Но бороться стоило - ведь каждый раз, когда Федор Сухов вновь будет идти по песку под ярко-голубым небом Азии, Петруха попросит у Гюльчатай открыть личико, а Верещагин произнесет свое ставшее классическим "за державу обидно", мы будем вспоминать создателя добрым словом.
Прощание с выдающимся отечественным кинорежиссером, народным артистом России Владимиром Мотылем пройдет в четверг, 25 февраля, в Центральном Доме кино.
