Художник Денис Октябрь родился 19 февраля 1977 г. в городе Новоалтайске. В 1992 году окончил художественную школу №1 города Новоалтайска. В 1997 году окончил Новоалтайское Государственное Художественное Училище. Работает в жанре портрета, натюрморта, пейзажа, тематической композиции, ню. Художник отличается смелой манерой письма, экспериментирует с формой, цветом, материалом в русле направлений "актуального" искусства. На 2-ом международном биеннале графики "БИН-2004" (Белые интерночи 2004) в Санкт-Петербурге получил премию им. В. Ветрогонского в номинации "станковая графика".
Работы художника находятся в Государственном художественном музее Алтайского края, Бийском Государственном Музее изобразительного искусства, Томском Областном художественном музее, в частных коллекциях России, ближнего и дальнего зарубежья. Участник более 50-ти выставок с 1995 года. Член Союза художников России с 2001 года.
Художник стремится к абстрагированию формы, в ассоциативных образах передавая ощущения, настроения, размышления. Автор как бы вычленяет из реальности характерное и выстраивает образ, прибегая к метафорическому обобщению, в то же время оставляя образ на этапе ("незавершенный"). В размытости очертаний, отсутствии конкретики - и недосказанность многозначность. Художественный образ произведений Дениса Октября - это выход, результат напряженных переживаний, драматических или светлых. И этот результат часто находит выражение в поэтических формах. В его образах улавливаются два направления - лирическое и аналитическое. В настоящее время лирическое направление в творчестве усиливается. Лирические работы отличает мягкость колорита, едва уловимые ощущения, аромат настроения. Палитра Дениса Октября музыкальна. В основе образной системы ритмика и динамика.
Осень в горах


Осенний пейзаж

Зима в горах

Горная река

Зима в горах

Ближе к зиме

Зимой

Деревня под снегом

Дом у реки

Дорога

Зимой

Натюрморт

От тёмного к светлому

Серия Невесомость

На замёрзшем окне

Розы

Летний букет

Пионы

Белые пионы

Пионы

Букет роз

Пионы

Розы

Летний букетик

Белые пионы

Сирень

Розы

Пионы

Пионы>

Букет

Пионы

Букет

Сентябринки

Невесомость

Сирень

Сирень

Натюрморт в сумерки

На окне

Осенний

Нежный букет

Восточный букет

Серия Невесомость

Paul Monteagle, английский художник, родился и вырос в Йоркшире. Paul Monteagle начал свое обучение в Нью-Йорке в 1974 году, а так же закончил и получил степень бакалавра живописи училище искусств в Лондоне в 1978 году. Любимой тематикой картин художника являются кошки, олицетворяющие собой свободу, любознательность и независимость.
Большинство картин Paul Monteagle находятся в частных коллекциях по всему миру.

Сергей Тахтамышев (Sergei Tahtamyshev) родился в Санкт-Петерурге, закончил Санкт-Петербургский Академический художественный лицей им. Б.В. Иогансона и Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина. Член Санкт-Петербургского Союза Художников. Педагог на мастер классе в городе Тутаеве в 2009 год. Первые персональные еще школьные выставки состоялись в редакции газеты "Что делать " (1998 ) и в издательстве " Арт " (2000). С группой студентов в библиотеке им. Ломоносова (2003).
Участник выставки в Русском консульстве города Будапешта (2008)
Выставка в СХ "Надежда" (2008, 2009, 2010)
Персональная выставка в краеведческом музее города Тутаева (2009)
Выставка в Манеже " Петербург 2009".
Персональная выставка фотографий в клубе 2 колеса 2010 год
Выставка в галерее "Тронный зал" 2010 год.
Выставка в воскрестной школе Софийского собора город Пушкин 2010 год
Выставка "300 лет царскому селу" 2010 год СХ
Выставка в музее поморов . город Баренцбург Шпицберген . 80 Арктикугля 2011 год
Выставка в географическом обществе . Санкт Петербург 2011 год
Выставка в Консерваторрии . Санкт Петербург 2012 год
Работы хранятся с личных коллекциях: США, Канады, Китая, Франции, Тайваня, Германии, Норвегии.

Александр Мельников (Oleksandr Melnykov) родился 12 июля 1959 года в г.Серпухове, Московской области. В 1984 году закончил Одесское Государственное художественное училище им.Грекова, а в 1990 году закончил Национальную академию искусств и архитектуры, факультет станковой живописи, мастерская академика Шаталина В.В.
Член Национального союза художников Украины. Участник многочисленных групповых и персональных выставок как в Украине, так и за рубежом.
Имя художника занесено в Benezit Dictionary of Artists. В словаре Benezit публикуется библиографическая информация о художниках, скульпторах , дизайнерах и граверах, он создан в первую очередь для художественных музеев, аукционных домов, историков искусства и дилеров.

Гость из Йоркшира, холст, масло


Двое, холст, масло

Вернисаж, холст, масло

Гостьи, холст, масло

Поцелуй, холст, масло

Разговор о море и о цветах, холст, масло

Отец и дочь, холст, масло

На балконе, холст, масло

Утро, холст, масло

Три грации, холст, масло

Двое, холст, масло

Осознание свободы, холст, масло

Девушка, приручившая леопарда, холст, масло

Медитация, левкас, масло

Спокойствие, левкас, масло

Девушки с далматином, холст, масло

Ожидание, холст, масло

Белый страж, левкас, масло

Колдунья, холст, масло

День кошки, холст, масло

Ожидание, холст, масло

Охотник, левкас, масло

Вечернее настроение, левкас, масло

Натюрморт, левкас, масло

Натюрморт, левкас, масло

Натюрморт, левкас, масло

Натюрморт, холст, масло

Натюрморт, холст, масло

Натюрморт, холст, масло

Натюрморт, холст, масло

Натюрморт, холст, масло

Светлана Валуева (Svetlana Valueva) родилась в Москве 24 октября 1966 года. С 1978 по 1985 год - учеба в Московской средней художественной школе им. Томского при институте имени Сурикова.С 1987 по 1993 год - учеба в МГХИ им. Сурикова.1991 год - стажировка в Германии, в Штутгардской академии художеств, в классе профессора Шафрата.
Картины художницы находятся в частных собраниях в Бельгии, Германии, Японии, США, Англии, Франции.
"Вы родились позже на целый век", - говорили Светлане Валуевой педагоги по живописи в МГХИ им. Сурикова. Ее работы пропитаны духом утонченной романтики "серебряного" века, стилем, который на Западе принято называть "Ар-нуво". Герои картин Светланы Валуевой - это женщины, прекрасные и неповторимые, живущие в мире фантазий. Героини ее картин - женщины, которым суждено жить во времена Серебряного века, Арт Нуво. Одни - реальные, другие - плод воображения, но все они прекрасны и неповторимы.
"Я всегда любила изображать женщин. Порой в моем воображении рождались какие-то образы, порой меня привлекали реально существующие женщины. Каждое новое лицо, такое единственное и неповторимое, возникало в начале в моем воображении, а потом я изображала его на холсте."
Светлана родилась в Москве и, сколько она себя помнит, всегда рисовала. В восемь лет девочка попала на международную выставку на Кубе, где получила золотую медаль. В возрасте 9 лет она получила Гран-При на ежегодной международной выставке детского рисунка в Дели. В 1977 во всех кинотеатрах страны прошел документальный фильм о выдающихся советских художниках, в котором рассказывалось о Светлане и ее творчестве. В том же году ее фотографию поместили на первую страницу обложки популярного ежемесячного журнала "Советский Союз".
Первая персональная выставка работ Валуевой состоялась в престижной Московской галерее в 1993 году. Картины Светланы вызвали огромный интерес и были куплены издателем из Японии. В 1995 году Валуева, уже будучи известной художницей, выполнила по заказу Большого Театра серию работ о балете. Живет и работает в Москве.



































Синеокий цикорий - цвет памяти,
в синеву превратившихся дней.
Милый друг, Вы, пожалуй, не станете
день и ночь вспоминать обо мне.

А цветы примостились, как в кресле,
на черешчатом стебле судьбы:
восхитительно синие "если",
удивительно лёгкие "бы"...
©Марина Ратнер