Какой рейтинг вас больше интересует?
|
Главная / Главные темы / Тэг «импрессионизма»
Maxime Maufra \ ДА БУДЕТ БЛАГОСЛОВЕННА... 2012-03-28 08:28:03
... от типической для импрессионизма манеры исполнения, ... на стыке импрессионизма и постимпрессионизма.
+ развернуть текст сохранённая копия
ДА БУДЕТ БЛАГОСЛОВЕННА
Эта страна, есть лишь чаянье духа, противогробье.
В моей стране растрепанные птицы и нежные свидетельства весны
Нам всем дороже отдаленных целей.
Ждет истина в кругу свечи своей зари рассветно!
Лучи оконные не в счет. Не все ли чуткому едино?
В моей стране взволнованным не задают вопросов.
Зловещей тени нет на лодке среди волн.
Приветствовать в моей стране не принято сквозь зубы.
Взаймы берем лишь то, что возвратим с прибытком.
В моей стране есть листья на деревьях, тучи листьев.
Но ветки их вольны и не плодоносить.
Мы в прямодушье покорителя не верим.
В моей стране благодарить — закон.
RENÉ CHAR
Максимильен Камиль Луи Мофра ( Maximilien Camille Louis Maufra ) - французский художник-импрессионист.Мофра родился в Нанте в 1861 г. Он начал писать в возрасте 18 лет. На это его сподвигли нантские художники - Ш. и А. Ледьюк, и Ш. Ле Ру (которые обучили его основам мастерства). Но так или иначе, Мофра не сразу пошел по художественной стезе. Он готовился к карьере делового человека и с этой целью был "командирован" на учебу в Ливерпуль. Однако, в Англии он познакомился с творческим наследием Тернера и Констебла, что вдохновило его на дальнейшие занятия живописью. Мофра вернулся во Францию в 1883 г. Будучи коммерсантом он писал в свободное от основной своей деятельности время. В этот период между 1894 и 1890 гг. он открыл для себя импрессионизм. Его восхищало творчество Писсарро и Сислея, манеру письма которых он воспринимал в то время как модель для собственных изысканий.
В 1890 г. Мофра решил отойти от коммерции и полностью посвятить себя живописи. Он оставляет Нант и едет в Бретань в Понт-Авен, где знакомится с П. Гогеном и П. Серюзье, А. Морэ и Г. Луазо. Часто работая с Гогеном, Мофра, тем не менее так и не принял идей символизма и примитивизма, оставшись убежденным импрессионистом и по тематике и по технике в целом. Однако, творчесткие поиски Гогена и его соратников, несомненно, оказали на него определенное влияние, ибо освободили его потенциал и способность к собственному эксперименту. Отталкиваясь от типической для импрессионизма манеры исполнения, Мофра идет дальше, его техника более агрессивна, и порой вплотную приближается к постипрессионистической, его цветовая палитра более темная и мрачная.
Переехав из Понт-Авена в Париж, Мофра первым из художников поселился в Бато-Лавуар, знаменитом парижском общежитии на Монмартре (1892 г.). Его первая персональная выставка в Париже состоялась в 1894 г. в Le Barc de Toutteville. С 1895 г. Мофра постоянно был представлен в экспозиции знаменитой галереи П. Дюрана-Рюэля, что само по себе позиционировало его как значительного художника-импрессиониста. Со времени обоснования в Париже Мофра, тем не менее, ежегодно посещает Бретань, где черпает творческое вдохновение, кроме того, в последующие годы он много путешествует по югу Франции (1904, 1912, 1914 гг.), в 1913 г. он посещает Алжир.
На протяжении всего своего творческого пути Мофра стремился быть независим как художник. Он впитывал чьи-то идеи, но старался интерпретировать их по своему, в результате чего, ему удалось оформить и продемонстрировать свою индивидуальность, балансирующую на стыке импрессионизма и постимпрессионизма.
Тэги: france, живопись, импрессионизм, искусство, музыка, поэзия, франций, художник
Painter Eugene J. Paprocki. Fine Art America 2012-02-09 22:40:30
+ развернуть текст сохранённая копия
Современный американский художник Eugene J. Paprocki родился в Чикаго, в 1971 году. Любовь и способности к живописи проявились в самом раннем детстве. В более зрелом возрасте став студентом Loyola University in Chicago изучал бизнес и изобразительное искусство. После окончания университета и получения степени бакалавра Eugene Paprocki продолжает постигать тайны искусства живописи путешествия по Европе и посещая крупнейшие музеи, изучая мастерство великих художников. Работы художника отмечены критиками очень высоко и завоевали популярность и признание у многочисленных любителей живописи по всему миру. Картины Eugene Paprocki хранятся в более чем 1000 музеях, галереях и частных и корпоративных коллекциях в более чем десяти странах по всему миру. Яркая и смелая манера живописи, богатый колорит и замечательные сюжеты картин художника говорят сами за себя. Перед зрителем предстает большой талант художника. Eugene J. Paprocki ежегодно выставляется на одной из самых престижных выставках Америки - Great American Artists Exhibition. Работы художника находятся в частных коллекциях Канады, Англии, Японии, Ирландии, Франции, Бельгии, Германии, Индии, Швейцарии, Греции и Соединенных Штатах. Работает в Greenlane Galleries, Paris, FR. 
Тэги: art, canvas, cityscape, eugene, fine, impressionism, landscape, oil, painting, paprocki, urban, арт, город, городской, живопись, живопись,painting, живопись,traditional, изобразительный, импрессионизм, импрессионизм,impressionism,экспрессионизм, искусство, искусство,art,арт, искусство,fine, пейзаж, пейзаж,, пейзаж,landscape, традиционный, художник,painter
Painter Louis Aston Knight. Landscapes 2011-12-05 20:53:02
+ развернуть текст сохранённая копия
Американский художник Louis Aston Knight (1873-1948) родился в Пириже в 1873 году в семье известного американского художника Daniel Ridgway Knight, который с успехом окончил школу изящных искусств в Париже, а затем работал в частной студии Мейсонье, а сын в отличии от своего отца, имел честь быть воспитанным в доме, где он был окружен искусством и музыкой. Вырос и получил образование в Европе. Louis учился в Chigwell школе в Англии и получил художественное обучение под руководством своего именитого отца. Позднее он учился у известных французских художников - Robert-Fleury и Jules Lefebvre. Louis Aston Knight стал очень известным благодаря своим французским пейзажам написанным в окрестностях своего дома в Beaumont-le-Roger, Франция. 
Diane's Cottage in June, oil on canvas
Along the River, Beaumont-le-Roger, oil on canvas
Summer Blossoms, St. Gertrude, oil on canvas
The Blue Cottage, oil on canvas
A Beaumont-le-Roger, oil on canvas
Cottage by the River, oil on canvas
The Risle at Le Riviere Thibouville, oil on canvas
The Risle Valley, Normandy, oil on canvas
Flowers in Bloom, oil on canvas
Cottage Garden at Martigny, oil on canvas
Summer Morning, oil on canvas
he Charentonne at Serquigny, oil on canvas
Cottage at Launay, oil on canvas
La Varenne at Martigny, oil on canvas
Sunlight & Shadow, oil on canvas
The Little Mill Near Bec Heloin, oil on canvas
Les Bords de la Risle, oil on canvas
Beaumontel, oil on canvas
The Walker Cake, Putney, oil on board
Fleur au bord de la Riviere, oil on canvas
Summer, Beaumont-le-Roger, oil on canvas
A Cottage at Goupillieres (Normandy), oil on canvas
A River in Normandy, oil on canvas
The End of the Village, oil on canvas
Garden & Meadow, Normandy, Risle Valley, oil on canvas
Summer Flowers, oil on panel
Тэги: art, aston, canvas, fine, impressionism, knight, landscape, louis, oil, painter, painting, арт, живопись, живопись,painting, живопись,traditional, изобразительный, импрессионизм, импрессионизм,impressionism,экспрессионизм, искусство, искусство,art,арт, искусство,fine, пейзаж, пейзаж,landscape, традиционный, художник, художник,painter
Tinyan Chan. Modern Art of China 2011-11-19 21:57:32
+ развернуть текст сохранённая копия
Художник Tinyan Chan родился в 1942 году в семье художников, в южной части полуострова Гуаньдун, Китай. Его брат известный в Китае художник портретист. В 1965 году Tinyan Chan уехал работать в Западную Африку, где был назначен главным конструктором Нигерийской объединенной текстильной Компании и занимался проектирование текстильных тканей.. По окончании контракта с нигерийской Компанией художник отправился в Европу, посетив такие страны как Италия, Франция, Швейцария, Голландия и Бельгия. В Париже художник оттачивал свое мастерство в Национальной школе изящных искусств. По всему пути своего следования он непрестанно рисовал. В 1968 году Tinyan Chan окончательно обосновался для постоянного проживания в Канаде, где живет и работает и по сей день. В Канаде Tinyan Chan окончательно состоялся как художник. Его картины находятся во многих известных, как государственных, так и частных коллекциях. 
Splendored Room, oil
Garden Bouquets, oil
The Romantic Bouquets, oil
Full Bloom Fresh Bouquet, oil
Lilacs
, oil
A Flower Garden
The Poppy Garden, oil
Canadian Birches, oil
A Breezy Autumn Day, oil
Autumn Trail, oil
Autumn Wind, oil
Nature Trail in Summer, oil
Peace and Harmony, oil
Winter Wonderland, oil
Winter Panorama, oil
Tranquil Lake, oil
Birches Along the River, oil
October Landscape, oil
Rural Memories, oil
Farmland In Spring, oil
Joys of Spring, oil
Majestic Landscape, oil
Rocky Mountain Scene, oil
A Floating Village in Hong Kong, oil
Pearl of the Orient, oil
Going Home, oil
Full Moon Festival, oil
Landmark of Hong Kong, oil
Aberdeen Waterfront, oil
Jewel of the Orient, oil
Pearl of the Orient, oil
Entering the Harbor, oil
By the Grand Canal, oil
Cooking Breakfast, oil
Twilight at Hong Kong Harbor, oil
Тэги: art, canvas, chan, fine, impressionism, landscape, life, oil, painting, still, tinyan, арт, живопись, живопись,painting, живопись,traditional, изобразительный, импрессионизм, импрессионизм,impressionism,экспрессионизм, искусство, искусство,art,арт, искусство,fine, китай, натюрморт, натюрморт,still, пейзаж, пейзаж,landscape, страна,город,country,city, традиционный, художник, художник,painter
Художник Туман Жумабаев (Tuman Zhumabaev) 2011-11-19 01:34:35
+ развернуть текст сохранённая копия
Художник Туман Жумабаев (Tuman Zhumabaev) родился 1962 году в Киргизии. В 1985 году закончил ленинградское художественное училище им.В.А.Серова. По окончании училища поступил в Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина и закончил его в 1991 году. В живописи Тумана Жумабаева - редкое ныне качество - сочетание мощного темперамента и деликатной, даже утонченной культуры работы с холстом. В соединении с основательной профессиональной школой и умением не бояться новых путей это надежная основа успеха и обретения индивидуальности. Сильнейшая сторона искусства Тумана Жумабаева - ювелирная, с отменным вкусом работа с холстом. Глядя на тонкие, кристально-изысканные, безошибочно положенные на полотно мазки, то густыe, пастозные, то летучие и прозрачные, восхищаясь на диво сгармонированными цветовыми и тональными отношениями, внимательный зритель увидит здесь уроки и А. Иванова, и импрессионистов. Уроки, не подражание. Увидит традицию, обретшую под кистью Жумабаева его особую, узнаваемую интонацию. А иные пейзажи и натюрморты, сохраняя материальную конкретность, обретают и драгоценность, уже не зависимую от мотива, становятся самодостаточными в своей художественной ценности. 
Молодая женщина примеряет серьги (из серии Рембрант)
Тэги: art, canvas, fine, impressionism, landsca, life, oil, painting, still, tuman, zhumabaev, арт, дети,children, живопись, живопись,painting, живопись,traditional, жумабаев, изобразительный, импрессионизм, импрессионизм,impressionism,экспрессионизм, искусство, искусство,art,арт, искусство,fine, натюрморт, натюрморт,still, пейзаж, пейзаж,landscape, портрет,portrait, традиционный, туман, художник,painter
Страницы: 1 2 3 4 5 6 7 8 9
Главная / Главные темы / Тэг «импрессионизма»
|
Взлеты Топ 5
Падения Топ 5
|
