«Театр!.. Любите ли вы театр так, как я люблю его, то есть всеми силами души вашей, со всем энтузиазмом, со всем исступлением, к которому только способна пылкая молодость, жадная и страстная до впечатлений изящного? Или, лучше сказать, можете ли вы не любить театра больше всего на свете, кроме блага и истины?»Я вот люблю! Именно так – больше всего на свете! Но не могу сказать, что в последнее время душа моя была «поражена впечатлениями». Да, было много пищи для ума, но для души… для души – увы! Я люблю театр не за то, что там произносят, а за то, что остается за вербальным: взгляд, жест, поза, наклон головы и взмах ресниц. Мне не надо кричать текст, не надо передо мной взрывать петарды, я вполне услышу и шепот, порой молчание может быть очень громким…

И как хорошо, что в театрах есть такие постановки для души! Добрый, лиричный, трогательный спектакль по пьесе А.Володина «Старшая сестра» стал для меня просто подарком судьбы. Я плакала и смеялась с героями, переживала вместе с ними. Небольшой зал всего в 6 рядов, на сцене воссоздана обстановка обычной квартиры 60-х гг., показана обычная жизнь обычных людей… А проблемы за эти 50 лет ничуть не изменились: поиск себя, поиск счастья и смысла жизни, когда надо отказаться, а когда нужно пожертвовать своими мечтами ради другого, а надо ли жертвовать? Уже поздно что-то менять? Или надо все равно менять и идти к своей мечте? Знакомо и вечно.

Две сестры, Надя (заслуженная артистка России Мария Скосырева) и Лида (Екатерина Егорова) после войны воспитываются своим дядей. Старшая сестра Надя заботится о младшей и помогает ей готовиться к поступлению в театральный институт. Лида не проходит, а Надю готовы взять. И вот тут встает выбор: послушать голос сердца или отказаться от своей мечты ради благополучия младшей сестры. А как бы поступили вы?..
Огромное спасибо режиссеру Владимиру Скворцову, спасибо актерам, потрясающая игра и самоотдача всего актерского состава!
Я очень-очень рекомендую этот спектакль.
Спасибо любимому сообществу Мосблог и отдельно tanechka-s за прекрасный вечер.

Фотографии взяты с сайта театра.

Дом стоит, свет горит,
Из окна видна даль,
Так откуда взялась печаль?
В четверг я побывала по приглашению сообщества Мосблог и театра “Et cetera” на спектакле по пьесе Александра Вампилова «Утиная охота». Спектакль сложный, несколько дней обдумывала, что написать.
Действительно, откуда печаль у главного героя Зилова? Ведь жизнь вполне удачна: есть работа с либеральным начальником, получена квартира, нет недостатка в женской любви и внимании, есть друзья… Так чего же не хватает? Режиссер Панков начинает свой рассказ о Зилове с получения похоронного венка – шутка и маленькая месть за пьяный дебош от друзей героя. А Зилов, получив венок, не очень понимает на каком он свете, смешивается сон и явь, воспоминания и реальность.


Вся сцена в воде, во время спектакля капает сверху вода, а иногда идет настоящий дождь. Вода – как символ житейского болота и в тоже время отсыл к Ною и его ковчегу. Только Зилов не Ной, он не может найти пару даже себе. Отталкивает своим равнодушием жену Галину, обижает любовницу, даже «невеста» Ирина не устраивает. Дешевый гроб – вот ковчег Зилова. И этот гроб будет чуть ли не летать по сцене во время спектакля, превращаясь то в лодку, то в подарок, то в стул, удобную поставку, стол...

В спектакле много музыки, причем музыки очень разной: от этнической до современной. Декорации графичны, большие окна и запыленные стены напоминают актовый зал школы. Два самых ярких пятна на сцене – это постоянно перемещающиеся красный автомобиль и гроб.


У Зилова много двойников, часто его слова как эхом повторяются другими актерами. От этого повторения смысл слов утрачивается или приобретает уже другое звучание и смысл. На сцене постоянно крякают, дудят, поют, танцуют. Очень много динамики, танца.
Зилов лично мне противен, его душевные метания и привычка везде «гадить» отталкивает. Непонятно одно, почему его так любят женщины и друзья. Даже мечта об утиной охоте к концу спектакля становится опошлена. Никуда никогда он не поедет, будет и дальше пить и губить себя и все вокруг. Вот уж правда, лучше бы застрелился.


Все фотографии с сайта театра

Еще раз спасибо Мосблог за предоставленную возможность!

С детским музыкально-драматическим театром "А-Я" я познакомилась благодаря сообществу mosblog, за что огромное спасибо!
Этот театр существует уже 25 лет и имеет достаточно большой репертуар для детей от 3 до...99 :)
Наше знакомство началось с рок-оперы с дебютом и эндшпилем "Три мушкетера".
Почему-то была уверена, что услышу знакомые с детства песни и образ молодого Боярского уже маячил в моей голове. Но все оказалось не так и гораздо интереснее.
Знакомых с детства мелодий вы не услышите, музыка композитора Андрея Пересумкина и  прекрасные тексты песен Анны Добровольской и Антона Юшкова написаны специально для этой постановки.
На маленькой камерной сцене с минимумом декораций разворачивается игра, не "марлезонский балет", а вихрь страстей и судеб. Спектакль идет практически 2 часа, без антракта, Но и не хочется прерываться, все настолько динамично, что некогда дух перевести.
Все начинается с появления короля и свиты в белоснежных одеждах. Оборки, рюши и кружавчики, на голове пластиковые стаканчики а-ля короны, у придворных дам шары вплетены в парики. Танцы, смех и король в окружении фавориток, даже не смотрит в сторону своей жены. А королева Франции юна и мечтает о любви. Вот и завязка всей истории...

Но главные герои здесь далеко не король и не королева, и даже не мушкетеры. Нет, все они -лишь фигуры в элегантной шахматной партии кардинала Ришелье.

Кардинал влюблен в королеву Анну и признается ей в своих чувствах, но... она ждет другого, Ришелье ей противен. Отвергнутый королевой кардинал начинает мстить, но мстить красиво, элегантно и все "в интересах Франции".

Теперь уже не люди, а лишь фигуры, которых Ришелье расставляет на поле, каждому отводя свою роль.
Все герои уже разделены на белых и черных, и только гроссмейстеру позволено выделяться среди своих фигур.. Ну что ж, партия начинается...

Очень понравился король (Богдан Осокин). Взбалмошный и фривольный в начале, в конце истории в ситуации войны ему приходится меняться и соответствовать титулу, брать бразды правления в свои руки.

Хочу также отметить Александра Данилова в роли Д'Артаньяна. Именно таким он и представлялся мне, когда я читала роман Дюма. Молодым, горячим, с ясным взором, ждущим приключений и стремящимся к подвигам и славе. Очень удачно выбрали актера. Такой горящий взор невозможно сыграть, им надо обладать.

Вот вся мушкетерская четверка вместе. Задумчивый Атос.., Жалко, что его история с леди Винтер осталась за рамками постановки. Но понимаю, что все в два часа не вместить, приходится чем-то жертвовать.

А какой тут Бэкингем! Он выглядит здесь очень комичным, такой ловелас, пустышка. Становится понятным обида кардинала на королеву. Она выбирает легкий романчик, интрижку, отвергая глубокие чувства Ришелье.
Но политик всегда им остается. В первую очередь, надо думать о судьбе государства и объединять страну...

В финале уже настоящие короны, флаг страны, уже не до танцев и любовных интрижек...

Коле спектакль понравился, но, честно говоря, пока рановато ему такое. Далеко не все он понял, а до книги точно не дорос. Пока все эти любовные похождения и политические страсти ребенку малопонятны, но тут уж все индивидуально, хотя все-таки я подняла бы возрастную планку до 14+ как минимум. Лично я получила удовольствие от спектакля и отметила для себя несколько других постановок театра, которые планирую посмотреть с сыном.
Еще раз спасибо театру "А-Я" и замечательному сообществу московских блогеров mosblog

По приглашению Олеси в воскресенье я побывала на концерте SofarMoscow
Скажу честно, до приглашения я не знала про Sofar Sounds, но то, что прочитала и послушала в Интернете, мне понравилось. Sofar Sounds (Songs from a room)  – это закрытые концерты для любителей живой музыки. Место и время проведения концерта узнается только за 2 дня до мероприятия, а имена артистов раскрываются на самом концерте. Места для выступлений выбираются всегда необычные: библиотеки, крыши домов, гостиные.
Давно уже не была на квартирниках и закрытых концертах. Было приятно вспомнить, как это здорово сидеть и слушать музыку в небольшой компании. Жалею, что не захватила пледик, с ним было бы еще уютнее. Концерт проходил в культурном центре ЗИЛ. Я бы порекомендовала в следующий раз выбрать что-то еще более камерное, какой-нибудь подвальчик или арт-кафе.


Начну с группы, которая мне понравилась больше всего – «Hik» . Стиль определить затрудняюсь, как мне показалось, это смесь рока, блюза, фолка, все очень милое, ненавязчивое, очень мелодичное. Слушаешь укулеле c гитарой, приятный голос Саши Виноградовой, а мыслями уже где-то далеко-далеко…Ну, и в целом, я неравнодушна к женскому вокалу.

Фотографию группы взяла с сайта.

Первым выступал Anton Maskeliade Опять же, совершенно новое для меня имя. Как я поняла, основное направление – электронная музыка с использованием новых технологий. На концерте была акустика, по стилю - такая музыкальная рефлексия с элементами фолк-рока, но как это все звучит в электронной версии, мне было трудно представить, так что со стилем я могу и ошибаться.

Последней выступала группа «Parks Squares And Alleys» - ребята с Хабаровска и Дальнего Востока. Их также относят к новой волне русской музыки. Стиль дрим-поп. В общем, весь концерт выдержан в близких стилях и направлениях.
В целом, концерт мне понравился. Я теперь хоть услышала новые имена в русской музыкальной культуре. Но, конечно, сам проект Sofar Sounds нацелен на более молодую аудиторию, на тех, кто хочет искать новые стили, новые веяния, какие-то новые акценты в музыке. Так что, если есть желание приобщиться к закрытой тусовке и оказаться в необычном месте, чтобы послушать музыку, то на страничке в соцсетях оставляйте заявку, возможно, в следующий раз пригласят вас :)
https://vk.com/sofarmoscow
https://www.facebook.com/SofarMoscow