![]() Каталоги Сервисы Блограйдеры Обратная связь Блогосфера
![]() ![]()
Какой рейтинг вас больше интересует?
|
![]() Сделано в Российской Империи! Пароход «Н.В. Гоголь»2013-10-28 23:51:04![]() Речь пойдёт о пароходе «Н.В. Гоголь» - единственном пассажирском колёсном пароходе в России, всё ещё находящемся в регулярной эксплуатации. В этом году пароход успешно отработал свою 102 навигацию! ![]() Пароход «Н.В. Гоголь» в посёлке Брин-Наволок, Архангельская область: ![]() В 1909 году Северное пароходное общество «Котлас—Архангельск—Мурман» получило пароход «Михаил Криличевский», построенный Сормовским заводом в Нижнем Новгороде. Эксплуатация парохода оказалась успешной, и на следующий год пароходство заказало ещё два парохода такого типа, получившие имена «Н.В. Гоголь» и «Генерал Кондратенко». Весной 1911 года новые пароходы совершили испытательный рейс от Сормова до Балахны и обратно, после чего были переданы заказчику. Из Нижнего Новгорода на Северную Двину суда перегонялись по рекам Волга, Шексна, Сухона и Северо-Двинской водной системе, причём для прохождения шлюзов пароходы были разделены на три части и затем собраны в Михайловских мастерских в Великом Устюге. Летом 1911 года «Н.В. Гоголь» начал свою первую навигацию, работая на линии Архангельск-Вологда. По мере падения уровня воды в реке маршрут сокращался сначала до В. Устюга, а потом и до Котласа. Путь от Вологды до Архангельска при следовании вниз по течению занимал 82 часа, обратно (вверх по течению) - 115 часов, причём ежесуточно пароход потреблял 40 кубометров дров. В 1918 году пароход был национализирован Советской властью (как и все остальные суда на Северной Двине), и вскоре принял участие в Гражданской войне в качестве транспортного и санитарного судна. После окончания войны «Н.В. Гоголь» вернулся к привычной работе, а в 1939-1941 годах прошёл капитальный ремонт в Великом Устюге, в ходе которого котлы и паровую машину парохода перенесли в новый корпус. В начале 50-х годов паровые котлы «Гоголя» были переведены на жидкое топливо, а в 58-59 годах пароход прошёл второй капитальный ремонт. В 1972 году пароход «Н.В. Гоголь» приобрело машиностроительное предприятие «Звёздочка» для организации отдыха своих сотрудников, и в 1972-1973 годах уже силами северодвинских корабелов был выполнен очередной ремонт и переоборудование судна для соответствия современным требованиям. В течении 20 лет пароход эксплуатировался уже в новом качестве плавучей базы отдыха, а с 1994 по 1996 год прошёл свой последний на сегодняшний день капитальный ремонт. Постановлением главы администрации Архангельской области от 14 июля 1998 года пароход «Н.В. Гоголь» объявлен памятником истории областного значения. 2. Добро пожаловать на борт! ![]() 3. На «зелёной стоянке» вблизи деревни Власьевское, вид с кормы: ![]() 4. Пароход «Н.В. Гоголь» во всём своём великолепии, вид с носа: ![]() 5. Гребное колесо левого борта: ![]() 6. Поднимаемся на самый верх. Рулевая рубка и дымовая труба: ![]() 7. Верхняя палуба: ![]() 8. Носовая часть верхней палубы. Прямо по курсу - Архангельск! ![]() 9. Кормовая часть верхней палубы. Флаг парохода: ![]() 10. 11. С верней палубы открывается потрясающий вид на берега Северной Двины: ![]() ![]() 12. Левое крыло ходового мостика. Отличная точка для съёмки! ![]() 13. Вид на левый борт в корму: ![]() 14. Вид на правый борт в корму. Уходим от грозы! ![]() 15. Трапы на вторую и главную палубы. Спускаемся! ![]() 16. Правый борт, вид в корму: ![]() 17. Левый борт, вид в нос: ![]() 18. Коридор второй палубы, каюты пассажиров и дверь в музыкальный салон. На стенах висят фотографии, рассказывающие о Центре судоремонта «Звёздочка» и его продукции: ![]() 19. Ниже, на главной палубе, висит закладная доска парохода: ![]() 20. История парохода и страны в табличках - было и стало: ![]() 21. Один из двух коридоров главной палубы. В начале прошлого века здесь, между дровами и мешками с мукой и картошкой, размещались пассажиры. Сравните - пассажировместимость по проекту составляла 695 человек, сейчас пароход рассчитан на 53 пассажира. Слева за дверью гребное колесо, справа за стеклом - машинное отделение. Гуляя по палубе, пассажир может заглянуть в окно и увидеть работу паровой машины. Потрясающая «фишка»! ![]() 22. Сложно передать словами свои эмоции, когда попадаешь в машинное отделение: ![]() 23. Техника начала прошлого века в прекрасном состоянии! ![]() 24. 25. 26. Работающая паровая машина - «сердце» парохода: ![]() ![]() ![]() 27. Машинный телеграфъ: ![]() 28. Органы управления: ![]() 29. Паровая машина тройного расширения: ![]() 30. Пар для машины вырабатывают два паровых котла, это левый: ![]() 31. В топке бушует пламя: ![]() А после пекла котельного отделения был освежающий душ водяных брызг от гребного колеса! 32. Этот вид привёл дочь в полный восторг - «Папа! Ты посмотри, сколько ключиков!» ![]() На Великой Северной Двине не осталось ни одной пристани, кроме причалов речных вокзалов в Котласе и Архангельске, поэтому швартовку к необорудованному берегу в местах стоянок экипаж парохода выполняет самостоятельно - где Вы ещё увидите такую экзотику? 33. Брин-Наволок. Спуск шлюпки на воду для доставки швартовной партии на берег: ![]() 34. Крепи кормовой! ![]() 35. Паровой брашпиль: ![]() 36. ![]() 37. Очередной круиз окончен. Пароход «Н.В. Гоголь» в Архангельске: ![]() Первоначально именно этим кадром и должен был заканчиваться пост. Но потом я подумал, что без потрясающей красоты северных пейзажей, которые всю жизнь окружают пароход «Н.В. Гоголь», этот пост будет не полным! «Гоголь» за более чем век своей жизни уже и сам стал неотъемлемой частью этих пейзажей. Добавил - смотрите и любуйтесь! 38. 39. Северные деревни. ![]() ![]() 40. «Вечер». ![]() 41. «Радуга». ![]() 42. Двина-труженица. ![]() ![]() 44. «Мохнатый шмель - на душистый хмель, цапля серая - в камыши. А цыганская дочь...» ![]() ![]() 46. Идём под мост! ![]() 47. «Белая ночь». ![]() 48. «Гроза». ![]() 49. «Отражение». ![]() 50. 51. Такие закаты бывают только на Русском Севере! ![]() ![]() 52. «Русская тройка». ![]() a_sever ![]() ertata Тэги: <<н.в., авиация., армия,, гоголь>>, двина, интересное, интересное., история, история., культура, навигация, наука, непознанное., новости., пароход, пароходство, путешествия, путешествия., разное., речной, россии, россии., россия, русский, сделано, север, северная, события., техника, техника., флот, флот,, фото Тайны рубина.2013-10-28 21:54:03... так и остаются непознанными. До ... + развернуть текст сохранённая копия ![]() Сейчас уже трудно сказать, кто первым нашел этот камень. Нашел — и удивился его глубине, загадочному мерцанию, цветовым оттенкам… И все-таки однажды это произошло. И с тех пор рубин хорошо известен не только отдельным ценителям красоты драгоценных камней, но, пожалуй, всем нам. Кто-то носит изысканное украшение с рубином, кто-то мечтает о том, чтобы носить перстень или кулон с этим камнем… И, возможно, еще не знает, что, став владельцем этого камня, человек как бы наследует вместе с ним частицу его тайны, его загадок. Между тем, у каждого камня есть своя история, и узнавать хотя бы отдельные ее моменты не менее увлекательно, чем благоговейно перелистывать пожелтевшие страницы фолианта, возраст которого исчисляется не годами, а сотнями лет. Впрочем, это только небольшой пролог. В главе предполагается передать читателю хотя бы малую часть тех тайн, которые связаны с этим кроваво-красным драгоценным камнем. Происхождение Для начала стоит отметить хоть и не историческую, но от этого не менее интересную вещь. Оказывается, из всей россыпи драгоценных камней можно найти тот, который в минералогии считается «родным братцем» рубина. Это сапфир. Читатель, наверное, удивится: что общего может быть между густо-красным и ярко-синим цветом этих двух драгоценных камней? Однако не стоит судить по цвету. «Отец» этих двух камней — одно и то же вещество, носящее название КОРУНД. От него рубин и сапфир унаследовали во многом сходное химическое строение (впрочем, не стоит утомлять читателя малопонятными химическими формулами и уравнениями). И одинаковая твердость рубина и сапфира (а открытие этой твердости было сделано еще в ХVII веке!) — тоже от корунда. Сам по себе корунд абсолютно бесцветен, но вот рубин почему-то пламенеет ярко-красным. Оказывается, все дело в примесях: в корунде находятся мельчайшие частички хрома, которые и придают рубинам все оттенки красного. Уже давно — с незапамятных времен — люди стали использовать рубин как украшение. На сегодняшний день опять-таки совершенно невозможно установить, кто же сделал это первым и какое украшение у него получилось. История камня Однако очевидно, что украшения с рубинами могли появиться только к тому времени, когда человек начал учиться работать с металлами и камнями в целом. В древних государствах люди уже приобрели солидный опыт работы с драгоценными камнями. И здесь мы с удивлением узнаем, что, оказывается, название «рубин» фигурирует в текстах Ветхого и Нового заветов. И с не меньшим удивлением — о том, что рубин знали и использовали как украшение в Древнем Египте. И хотя в Египетском государстве предпочитали, по всей видимости, камни голубых и зеленых оттенков (лазурит, малахит, бирюзу), рубины все-таки использовались египтянами. Например, гробница умершего в юности фараона Тутанхамона среди всего обилия украшений декорирована и рубинами. Хорошо знали рубины и в древнем царстве Урарту (это территория современной Армении). Известно, например, что во время правления царя Русы, сына Аргишти, рубины использовались для украшений, оружия, утвари (например, кубков). В античных государствах (Древней Греции, Риме) предпочитали делать украшения из металла. Впрочем, это характерно для Древней Греции и Рима. Получили бы мы возможность хоть на часок перенестись в Древний Рим и походить по его улицам, мы бы непременно увидели рубиновые перстни, ожерелья, фибулы (то есть своеобразные булавки, которыми скалывались складки свободно ниспадающих римских тог). В средние века интерес к рубинам, как и к другим драгоценным камням, только возрастал. Рубин занял почетное место в ряду самых драгоценных из драгоценных камней, уступая пальму первенства разве только алмазам. Немало произведений искусства (да и, впрочем, вещей, предназначенных главным образом для утилитарных целей) было украшено загадочно мерцающими рубинами. Немало браслетов, ожерелий и перстней было украшено этими камнями. И не только они. Грозное оружие — мечи и ножны, кинжалы, эфесы шпаг — также украшались рубинами, чей кроваво-красный цвет так печально соответствовал назначению этого меча, кинжала или шпаги! Взять хотя бы Дрезденскую коллекцию оружия! Среди ее экспонатов читатель увидел бы этот меч и надолго задержал на нем свой взгляд. Рукоятка этого меча выполнена в традиционной форме креста. Крест этот весь покрыт мелкими алмазами, ограненными в виде квадратов, но не они являются главными украшениями, а три крупных рубина, которыми завершаются «столб креста» и его «перекладина». Перед битвой такой меч можно было воткнуть в землю и, преклонив колени, помолиться о победе. А булава? Даже такое грозное оружие типа небольшой палицы украшено старыми знакомцами — рубинами. Между прочим, в средние века уже складывается своеобразная шкала ценности каждого из драгоценных камней. Учитываются не только размеры камня, но и его чистота (отсутствие пятнышек и других дефектов), его цветовой оттенок. Наверняка читатель, знающий о драгоценных камнях не понаслышке и тем более способный к тому, чтобы хотя бы приблизительно оценить их, согласится с тем, что наивно будет говорить о рубине как «драгоценном камне красного цвета». Ведь в этом цвете заключены десятки оттенков, которые придают неповторимость каждому представителю славного семейства рубинов. Вот и оттенков рубина существует великое множество: от светло-красного и алого до темно-красного. Между прочим, еще из глубины веков до наших дней дошли споры о том, какой же оттенок рубина считать самым изысканным и благородным. Итак, более всего ценятся рубины (причем повсеместно и до сих пор), чей цвет определяется через образное описание «цвет голубиной крови». Конечно, вряд ли господа ювелиры экспериментируют над голубями, чтобы выяснить, соответствует ли цвет рубина цвету их крови. Однако неоспоримо одно: именно такой рубин среди ювелиров оценивается выше остальных камней. Но снова возвращаемся к средневековью. Те, кто интересуется историей, знают, что период Средних веков — этот расцвет одной из наук, а точнее — лженауки, основной целью которой было найти такие предметы (в широком смысле этого слова); как философский камень, эликсир жизни и так далее. Речь, разумеется, идет об алхимиках. Именно в период средневековья алхимия расцветала. Специалисты в этой области знаний (и об алхимии как об области знаний здесь говорится без иронии, так как известно, сколько полезных научных открытий зародилось в ее лоне) много времени посвящали тому, как из простых веществ добыть драгоценные камни. В записях опытов, оставленных алхимиками, сохранились записи, свидетельствующие о том, что неоднократно делались попытки получения из простых веществ рубинов. Истории не известны факты, свидетельствующие о том, что какому-нибудь удачливому алхимику удалось получить рубин из простых веществ. Всем известно, что они прославились больше как случайные первооткрыватели пороха, заново изобрели фарфор (родиной которого, как известно, является Китай) и совершили немало других открытий, плодами которых мы все пользуемся и по сей день. Дело затруднялось еще и тем, что все алхимические трактаты написаны крайне сложным языком, изобилующим иносказаниями. Из-за этого практически невозможно выяснить, что с чем и в каких пропорциях смешивали алхимики и что делали с этими ингредиентами и смесями из них, чтобы получить рубины. Но факт остается фактом: алхимики безусловно пытались получить рубин из простых и ничего не стоящих веществ. Добыча рубинов Естественно, что в полной мере оценив красоту рубина, люди стали активно искать их. Некоторые рубины находили на территории европейских стран, а некоторые завозились в Европу с Востока. Но как же потрясли людей сведения, которые были получены ими благодаря эпохе Великих географических открытий! А также благодаря тому, что у европейских стран складывались торговые отношения со странами Востока! Когда европейцы побывали в Индии, то были просто поражены тем обилием сокровищ, которые скопились в ней. До Европы доходили сведения о том, что в Индии люди буквально ходят по драгоценным камням. Те, кто возвращался домой из долгих странствий, рассказывали о том, что в Индии они видели рубины самых красивых оттенков небывалых размеров. Мало того что они видели рубины величиной с грецкий орех или куриное яйцо — клятвенно заверялось, что на острове Цейлон находится самый крупный из увиденных кем-либо рубинов — величиной с человеческую голову! Конечно, можно этому верить, а можно называть все эти «свидетельства очевидцев» обычным вымыслом. Факт то, что большое количество рубинов (как и множество других драгоценных камней) находилось в Индии. И невдомек было доверчивым и суеверным людям, что изначально Индия не обладала таким количеством драгоценностей. Будучи небогатым на месторождения драгоценных металлов и камней государством, Индия ловко выходила из положения тем, что меняла на золото и драгоценные камни пряности, которых в странах Востока всегда было очень много. Однако Индия долгое время в сознании людей оставалась той чудо-страной, где самые крупные и красивые рубины буквально валяются под ногами: ходи и подбирай! Легенды и истории Что касается историй об особенно знаменитых рубинах, то отдельные камни, может быть, и не получили такой известности, как алмаз ле Санси или знаменитейший изумруд Нерона, через который император так любил смотреть. Однако некоторые исторические факты не произошли бы, не будь рубинов. Известна ли читателю, например, история самого, пожалуй, знаменитого головного убора на Руси (а затем и в России), которая получила честь символизировать собою царскую власть? Речь идет, разумеется, о шапке Мономаха. Тот вид, который шапка Мономаха имеет по сей день, приобретен ею не сразу, а во времена правления царя Ивана Васильевича Грозного. До тех пор шапка Мономаха представляла собой в большей степени головной убор, чем символ царской власти. Именно Иван Грозный распорядился украсить ее драгоценными камнями, и именно рубины явились, пожалуй, самым достойным украшением шапки Мономаха. ![]() Да и не только в России рубины украшали чело царственных особ. Во Франции, например, рубины считались одним из самых достойных украшений корон особ королевской крови. Количество рубинов на одной такой короне могло исчисляться десятками, что делало корону (учитывая, конечно, то, что она выполнялась из золота) достаточно тяжелым головным убором. Вообще, есть объяснение тому, почему именно рубины так охотно использовались при изготовлении украшений и символов королевской власти. Дело в том, что рубин (не говоря уже о том, что он является одним из красивейших и дорогих драгоценных камней) своим цветом символизирует власть. Ассоциация красного цвета с царственностью, властью, стремлением повелевать зародилась очень давно. Здесь можно вспомнить хотя бы, что именно пурпурного цвета полоса на тоге отличала римскую знать — патрициев и матрон — от простых смертных, которые не могли похвастаться знатностью происхождения. Может быть, частично поэтому так ценились рубины? Свойства рубинов Повествуя о тайнах рубинов, нельзя не отметить, что этим камням издавна приписывали магические и целительные свойства. Сначала несколько слов о том, как же использовался рубин и его целительные свойства в медицине. Пожалуй, лучше всего на этот вопрос сможет ответить один из величайших химиков ХVII века Роберт Бойль (между прочим, именно он в свое время открыл, что у рубина и сапфира совершенно одинаковая твердость). Итак, Бойль писал следующее: «Мне самому никогда не приходилось наблюдать какое-либо проявление могущества этих твердых и дорогих камней, которые обыкновенно носят в кольцах. Но принимая во внимание, что лекари на протяжении стольких веков считали обязательным добавлять кусочки драгоценных камней в некоторые из самых лучших лекарств от болезни сердца, а также что многие известные представители этой профессии, в том числе лично знакомые мне, писали или говорили о замечательном действии некоторых камней, свидетелями которых им приходилось быть,…я не могу сразу отвергнуть все те целебные качества, которые традиция и люди приписывают этим благородным минералам.» Да, конечно, даже на сегодняшний день трудно выяснить, в чем же состоят целительные свойства рубина. Конечно, можно сказать, что приписывания драгоценным камням (и в том числе рубинам) каких-либо целительных свойств — это чистой воды шарлатанство. Однако верить в это как-то не хочется. В конце концов, известно же, что драгоценные металлы обладают целительными свойствами! Уже не возникает, например, сомнения в том, что серебро убивает микробов. Тот, кто держит дома сосуд со святой водой, в которую, как известно, священники опускают серебряное распятие, знает, что она способна простоять так от Крещения до Крещения, не теряя своей целебной силы. Почему бы не предположить, что и в рубинах содержатся определенные вещества, которые способны улучшить общее самочувствие человека или помогать справляться с конкретными заболеваниями? В конце концов, что такое рубин, если не минерал? А ведь каждому известно, какую пользу приносят минеральные вещества! Правда, слегка подпортили дело лекари прошлого. Изучая целительные свойства драгоценных камней, они зачастую не справлялись с определением дозировки и способом приема драгоценного лекарства. Вряд ли больному приносило облегчение проглатывание толченых рубинов, из-за которых (а точнее из-за острых граней их частичек) больному, а особенно его желудку, конечно не здоровилось. К сожалению, смертельных исходов из-за «рубинового лекарства» было слишком много, чтобы можно было с уверенностью говорить о целебных свойствах этого драгоценного камня. Целебные свойства в прошлом тесно связывали с магическими. Это и вполне понятно: научные знания были еще не так обширны, как сейчас (хотя и сейчас нельзя сказать, что нам удалось полностью познать мир, не оставив в этом познании множества значительных белых пятен), и все неясное приписывалось вмешательству «тех» сил, неведомого и от этого окруженного магическим ореолом. Это относится и к камням. Еще в давние времена люди научились приписывать им магические свойства. На драгоценных камнях (в том числе, конечно, и рубинах) проводились гадания. При этом считалось, что каждый камень обладает своими специфическими свойствами и, следовательно, отвечает за определенную сферу тех вопросов, которые интересовали (да и продолжают интересовать) людей. Даже сейчас многие в состоянии припомнить, за что в магии отвечает тот или иной камень. Может быть, они помнят и то, что рубин обладает вполне конкретным свойством — активизирует интеллект человека, придает ему уверенности в себе. Наверняка те, кто носит украшение из рубинов, уже получили возможность убедиться в правильности этих слов на себе. Впрочем, как говорится в гороскопах, которые пользуются сейчас такой популярностью, далеко не все имеют право носить рубиновые украшения. И вот на чем в данном случае строится это логическое умозаключение. Уже в древние времена появились первые предположения о том, что между человеком и звездами существует особая нерасторжимая связь: человек рождается с тем набором природных черт (от внешности до характера), которые дарят ему звезды. Но человек в этом мире вовсе не одинок. Его окружают растения, животные. И, конечно, камни, которые, согласно астрологическим знаниям, также несут в себе определенные характерные черты. Вот почему один и тот же камень идеально подходит для представителя одного знака Зодиака, но совершенно не способен сочетаться с другим. Но пора, наконец, выяснить, кто же «достоин» носить украшение из рубинов. Разные гороскопы практически единогласно утверждают, что рубин идеально подходит только представителям двух знаков Зодиака — Львам и Ракам, и в этом есть определенного рода астрологическая логика. Львам рубин подходит потому, что соответствует общим чертам характера, свойственным представителям этого знака Зодиака. Тот, кто не понаслышке знаком с зодиакальным гороскопом, конечно же, знает, что чуть ли не главная черта, которая определяет натуру истинного Льва, — это властность. Именно рубин, как никакой другой камень, подходит в этом смысле Льву. Для Раков же рубин, согласно данным зодиакального гороскопа, хорош тем, что придает уверенности в себе, что им не помешает, потому что эти люди часто испытывают проблемы с самооценкой. Думается, что представители знаков Зодиака Лев и Рак попробуют испытать на себе магическую силу рубина. Тем, кто интересуется рубинами, наверняка будет небезынтересно узнать, что этот драгоценный камень занимает почетное место в так называемом «Календаре камней». Возможно, читатель еще не знает, что «Календарь камней» — это своеобразный список самых популярных на сегодняшний день камней. Общее число их равняется двенадцати — по числу месяцев года. Каждый камень таким образом соответствует определенному месяцу года, и тот, кто родился в этот месяц, может его носить. И в числе прочих камней — сверкающих алмазов, искрящихся изумрудов, ярко-голубой бирюзы — вы найдете и обладающий таинственной красотой рубин. Согласно «Календарю камней», рубин символизирует собой жаркий июль, и те из читателей, кто родился в этот месяц, с большим правом, чем другие, могут носить рубиновые перстни, серьги и кулоны. Список камней в «Календаре» в основном остается неизменным. Однако время от времени его приходится обновлять, сообразуясь с новейшими открытиями и научными достижениями. Это произошло, например, тогда, когда люди научились… делать рубины! Да-да, не полировать, не производить их огранку, а именно делать, создавать, если хотите. Речь идет об одном из великих открытий человечества: о получении рубинов синтетическим путем. Наверное, читателю нетрудно будет представить себе радость и восторг человека, только что открывшего месторождение рубинов. И все-таки, как кажется, радость его будет не сильнее той, которую испытывает ученый, открывший способ получать рубины синтетическим путем. Следует оговориться сразу: речь идет вовсе не о стразах — этаких ограненных стекляшечках или прозрачных пластмассках «а-ля рубин». Речь идет о настоящих камнях. «Ненастоящие» они только в одном — их, фигурально выражаясь, вырастили в пробирке, а не нашли в недрах земли. Да и квалифицированный специалист отличит природный рубин от синтетического благодаря некоторым структурным различиям этих двух камней. Искусственные рубины Уже было сказано о том, что давно люди пытались получать драгоценные камни сами. Но только с получением обширных знаний по физике и химии это в конце концов оказалось возможно. Еще в 1837 году некий Марк Годен — французский химик — поставил и успешно завершил крайне интересный опыт. Сплавив соли алюминия, калия и хрома, взятых в определенных пропорциях, ученый был вознагражден… рубином весом в один карат. И хотя карат, как известно, равняется всего лишь двум десятым грамма (рубин Годена, таким образом, очень мал), можно представить себе радость ученого, сумевшего с помощью глубоких знаний физики и химии получить этот крошечный красный кристаллик. Опытом Марка Годена дело не закончилось. Эксперименты по созданию рубинов продолжали химики Фреми и Фрейль. Правда, сначала в результате опытов получалось до килограмма синтетических рубинов, но большинство из них были настолько малы, что конкурировать с природными рубинами никак не могли. Однажды удалось получить даже 24 000 кристаллов рубина общим весом 1 200 граммов, но размеры камней были по-прежнему не слишком велики, и рубин продолжал, по словам Фреми, оставаться «минералом, который, вероятно, больше, чем другие, испытывал смекалку и ум химиков». Впрочем, в этой «рубиновой истории» не обошлось и без розыгрыша. Произошло это так. Во время одного из опытов Фреми все-таки удалось получить прекрасный крупный рубин. Довольный ученый отнес камень ювелиру, чтобы удостовериться в его хорошем качестве. Размеры камня были таковы, что даже многое видавший на своем веку ювелир никак не мог поверить, что перед ним настоящий рубин. — Какой прекрасный страз! — воскликнул ювелир, который, видимо, знал цену не только настоящим камням, но и искусно выполненным подделкам, которые только делают честь мастеру. — Простите, но перед Вами настоящий рубин, — возразил Фреми. — Не может быть! — вскричал озадаченный ювелир. — А Вы проверьте сами, — посоветовал Фреми, от души забавляясь сложившейся ситуацией. Ювелир произвел все необходимые проверки. И что же? Рубин оказался настоящим! — Тогда это самый великолепный индийский рубин! — с чувством произнес ювелир. И был он, конечно, не прав. Перед ним лежал вовсе не индийский рубин, хотя тот камень, который лежал перед ним, по своей красоте и величине вовсе не уступал камню из сокровищ Голконды. Впрочем, ювелира можно извинить: кто знал, что вообще возможно «вырастить» (пожалуй, именно это слово как нельзя лучше подходит к процессу издания искусственных драгоценных камней) такой великолепный рубин. Вполне естественно предположить, что ювелиру, как хорошему специалисту в своей области, было известно, что химики бьются над созданием этого красивейшего драгоценного камня… Но кто же мог знать, что удастся получить такие великолепные результаты! Словом, бедный ювелир оказался одновременно прав и не прав ровно наполовину: перед ним лежал не страз, а настоящий, но, с другой стороны, не такой уж и настоящий рубин без малейшего изъяна. Вот такой парадокс. А Фреми? Нетрудно догадаться, как доволен оказался ученый-химик полученными результатами, ведь созданный им камень, детище, взращенное его руками у него на глазах, был оценен как великолепный рубин, один из тех редких камней, которые одинаково поражают и своей величиной, и красотой, и заслуживают того, чтобы их называли совершенными и уникальными драгоценными камнями! Но на этом химики не остановились. Примерно в 1886 году на рынке драгоценных камней появились новые рубины, которые выгодно отличались от кристаллов Фреми и величиной, и качеством. Эти рубины получили название «женевских», хотя их происхождение и осталось покрытым завесой тайны. Вокруг этих рубинов (заметьте, что никто и не предполагал, что они синтетические!) ходило много противоречащих друг другу слухов. То говорили, что это подменные рубины, завезенные в Европу из далеких стран, а то тут же появлялись другие слухи: дескать, все эти рубины — фальшивка. Также под «большим секретом» сообщали, что подделка эта сработана неким «предприимчивым священником», имя которого, впрочем, не упоминалось никем. Те, кто считал, что крупные красивейшие женевские рубины — это подделка, говорили, что величина камней — результат большого надувательства и что на самом деле такие великолепные рубины не имеют никакой ценности, так как в действительности они склеены из камешков мелких размеров. Не обошлось и без скандалов. Вообще, пусть читатель попробует поставить себя на место бедняг-ювелиров, которые постоянно были вынуждены опасаться того, что вместо подлинных рубинов им подсунут синтетические. Вот какой скандал произошел, например, в 1890 году. Будет уместным сразу сказать, что «зачинщиками» его оказались злополучные женевские рубины. Один берлинский ювелир оказался, как писали в тогдашних газетах, жертвой обмана. Фирма по продаже драгоценных камней продавала красивейшие рубины по баснословно низкой цене. Ювелир вступил в переговоры и купил у фирмы двадцать пять отличнейших рубинов всего за 4 500 марок, что вовсе не было дорого, учитывая величину и красоту камней. …И вдруг до ювелира стали доходить крайне тревожные слухи о том, что на рынке драгоценных камней появились поддельные рубины, но так искусно сработанные, что отличить их от настоящих не представляется совершенно никакой возможности. Ювелир, который к тому времени уже успел сделать свою покупку, испугался не на шутку — вдруг он заплатил солидную сумму за такую вот подделку? К тому же низкая стоимость камней не могла не навести на размышления. И хотя фирма, у которой были приобретены рубины, гарантировала их подлинность, ювелир решил подстраховаться. В то время в Париже уже давно был основан синдикат торговцев драгоценными камнями, и именно туда ювелир направил свою покупку. Результаты оказались просто ошеломляющими… «Нет, мосье, — сказали ювелиру, — Ваши камни не являются подделкой: они, несомненно, подлинные». И не успел ювелир, как говорится, дух перевести, как получил настоящий «щелчок»: «Однако, мосье, рубины, которые вы приобрели, — дешевка. Каждый такой камень состоит из мелких рубинов, которые так искусно скреплены между собой, что весьма затруднительно обнаружить это». Разгневанный не на шутку ювелир написал в Цюрих, требуя, чтобы фирма забрала «подделку» назад, но в ответ получил отказ примерно такого содержания: «Простите, но мы гарантировали только подлинность камней, а их размер в наших обязательствах никоим образом не упоминается». Так и остался ювелир с двадцатью пятью рубинами, каждый из которых был склеен из множества мелких камней. Так и родилась «легенда о женевских рубинах», рассказывающих о том, что каждый такой рубин — искусная склейка дешевых камешков. А между тем настоящий женевский рубин — не совсем то, о чем говорили эксперты. Каждый такой рубин не склеен, а сплавлен, и не из мелких камней, а из рубинового порошка. Изготовлением искусственных рубинов заинтересовался и Огюст Вернейль. В своей chflumeau («шалюмо» по-французски переводится как горелка) Огюсту Вернейлю удалось выплавить синий «сапфир», «изумруд», камень, имитирующий алмаз. И конечно, рубины. Рубины Вернейля носили смешное название «буля», или «булька». А все из-за того, что у ученого получились рубины округлой формы, и каждый из них напоминал другую, настоящую «булю». Речь идет о весьма популярной во Франции игре, суть которой состоит в том, чтобы подкатить как можно ближе к цели тяжелые шары примерно 10 см в диаметре. Эти шары и назывались булями, или бульками. Конечно, выращенным Вернейлем рубинам было куда далеко до легендарного цейлонского рубина величиной с человеческую голову и до настоящей «були», но тем не менее многие специалисты пользуются термином «буля», когда говорят о синтетических рубинах. Рубины Вернейля принимали, кстати, участие в знаменитейшей Парижской выставке, где произвели громадное впечатление. Впоследствии эти рубины, обладающие восхитительной «флуоресценцией» и такой же твердостью, как и природные рубины, бывали разных оттенков. К началу ХХ века на рынке стали появляться великолепные рубины замечательных расцветок, многие из которых, пожалуй, не встретишь и в природе. Такие названия (и, соответственно, камни), как «рубин — светло-розовый топаз», «рубин светло-розовый», «рубин темно-розовый» и более традиционные — «рубин цвета светлого граната» и «рубин цвета темного граната» и уж совсем традиционные — темно-красный рубин, имеют один и тот же источник, который перемещался от Парижа к Виллар-Боно вблизи Лиона, затем на фабрику Аруди в Нижних Пиренеях и, наконец, в Швейцарию — в Монте возле Женевского озера. Речь идет о знаменитой фирме «Джева», которая, к слову сказать, процветает до сих пор. Основатель этой фирмы, Хранд Джевахирджан, в честь которого и получила свое название фирма, еще в молодости занимался выращиванием синтетических рубинов и в этом деле добился завидных результатов, получая красивейшие рубины изысканнейших и таинственных оттенков. Однако самыми, пожалуй, таинственными оставались совершенно особенные по своему виду рубины. И хотя их секрет уже давно открыт, они непременно завораживают того, кто видит их впервые. Глядя на этот рубин, начинаешь думать, что он упал на землю с неба, что он сродни падающей звезде или что подброшен нам каким-нибудь таинственными пришельцами из космоса — с планеты, которая даже не имеет у нас своего названия. В самом деле: трудно оторвать взгляд от такого великолепия. Пусть читатель попробует вообразить себе крупный рубин идеально круглой формы. Но дело не в величине и не в пропорциях, граничащих с совершенством. Если рассматривать такой рубин по главной оси, то обнаруживается, что от ее центральной точки радиально расходятся шесть блестящих полос в виде знака «ж». Не нужно обладать большой фантазией, чтобы усмотреть в этом узоре символическое изображение звезды. Такие рубины, которые производила компания «Юнион карбайд карпорейшин» в Ист-Чикаго, получили название «звездных». «Рубины из звезды» было очень сложно производить, потому что определенные примеси в них (а если более конкретно, то титанат алюминия), должны были выстраиваться в блестящие полосы, причем под строго определенным углом в 60о между ними. Вся прелесть искусственных рубинов, которые, впрочем, не будут иметь для человека, увлекающегося природными драгоценными камнями, большой ценности, состоит хотя бы в том, что их форму и размеры во многом можно предугадать. Последние достижения — это рубины, которые «вырастают» на 2 см за минуту! Их уже используют ювелиры-новаторы при создании оригинальных украшений, поскольку посредством новейших технологий получают камни любой формы. На службе человеку А теперь пришло время поговорить о «рубине на службе человека». Заметим только, что в связи с созданием синтетических рубинов «Календарь камней» был пересмотрен: теперь камень, символизирующий собой самый жаркий летний месяц, — не только натуральный рубин (в том числе и наиболее высоко ценимый рубин «цвета голубиной крови»), но и синтетический рубин, такой разный — розовый, алый, темно-красный, прозрачный и не очень, обычный и украшенный «звездным» узором. И пусть те, кто любят рубины, не сомневаются в том, что рожденный из мельчайших кристалликов синтетический рубин, буквально родившийся из ничего чудесным путем, принесет удачу своему владельцу и подарит ему уверенность в себе, которой многим из нас так не хватает. И все-таки сейчас рубин — это не только изысканный драгоценный камень, который вправляют в перстни, броши, браслеты. Любуясь красотой этого загадочного камня, люди не забывали и о том, какую практическую пользу он может принести. И оказалось, что рубин не менее полезен, чем, например, алмаз, который, как известно, способен с легкостью разрезать стекло. Сами того не подозревая, многие из нас носят на запястье целую коллекцию рубинов: двенадцать, шестнадцать… Правда, сейчас в связи с развитием техники и новых технологий изготовления прибора, в котором задействовано столько рубинов, часто случается так, что в использовании этих драгоценных камней необходимость отпадает. Однако мастера своего дела, предпочитающие своими руками создавать совершенные механизмы, никогда не забывают о чудесных свойствах этих камней… Впрочем, пожалуй, хватит говорить загадками. Речь идет о часовых механизмах, в которых рубины нужны, как воздух! В первую очередь это, разумеется, относится к механическим часам. Разумеется, и механические наручные часы можно сделать произведением ювелирного искусства. Если браслет таких часов будет сделан из золота да еще и усыпан драгоценными рубинами, никто не усомнится в их ценности. Однако чаще всего рубины в часах выполняют далеко не эстетическую функцию. Рубин уже давно известен людям как камень, обладающий большой твердостью. Именно это свойство и делает его подходящим «ингредиентом» при изготовлении часов. Дело в том, что шестеренки часового механизма укрепляются на подшипниках. Будь они механическими, часовой механизм быстро вышел бы из строя, так как такие подшипники, как это, может быть, ни странно, очень быстро изнашиваются. К счастью, существуют еще и твердые рубины. Именно они выполняют в часах роль подшипников, которые изнашиваются очень и очень нескоро. И когда наш читатель увидит на своих любимых наручных часах надпись «шестнадцать камней», пусть он знает, что является обладателем сразу шестнадцати рубинов! Конечно, не стоит думать, что каждый обладатель часов несет у себя на руке целую коллекцию превосходных драгоценных камней. Те рубины, которые используются при выполнении часового механизма, никак не назовешь драгоценными. Смело можно утверждать, что ни один ювелир не даст за них ни копейки. Во-первых, эти рубины ничтожны малы (чуть ли не миллиметр в диаметре!), да и качество их как камней, пригодных для ювелирных работ, будь они даже большими, оставляет желать лучшего. Однако есть закономерность: чем больше рубинов в часах, тем точнее они ходят и дольше служат. Может быть, даже эти мелкие и с виду ничем не примечательные рубины способны принести удачу своему владельцу? Кроме часов, рубины используются еще и в других, более сложных механизмах в том же качестве: в виде «вечных подшипников». И без рубинов здесь опять же не обойтись. Вот и оказывается, что не всегда драгоценный камень используется по своему прямому назначению: он не украшает перстни изысканной работы, не имеется в золотых браслетах, не вправляется в кулоны… И уж подавно не украшает собой оружие (по крайней мере, практически никогда), хотя, скорее всего, еще используется при создании уникальных экземпляров народного оружия. Рубин уже давно занял позицию камня, который стоит на службе у человека и приносит ему вполне конкретную пользу. Вот, пожалуй, и все тайны, которые связываются с рубинами. Некоторые из них уже раскрыты, а некоторые так и остаются непознанными. До сих пор, например, как следует не изучены целительные свойства рубина: каково его лекарственное воздействие на человеческий организм (если оно вообще есть и если люди, утверждающие, что им «помог рубин», не излечились своими же внутренними потенциальными силами организма, поверив в чудесные свойства рубина), что именно делает его полезным в качестве лекарственного средства, все ли рубины могут излечивать? Все эти вопросы до сих пор остаются открытыми, и не известно, будут ли они когда-нибудь решены. Еще большую загадку представляют, конечно же, магические свойства рубинов. Конечно, очень заманчиво предполагать, что между рубином и его владельцем как бы протягивается невидимая ниточка слабой связи, которая сближает два таких разных детища природы. Многим из наших читателей наверняка до сих пор трудно представить, что повороты их судьбы во многом оказываются зависимыми от простого (хоть и драгоценного) неживого камня. Ведь истории известно немало случаев, когда рубины использовались как талисманы… Да и сейчас кто-то из наших читателей может быть, хранит у себя старинное кольцо с рубином и в трудные минуты даже обращается к нему за помощью, как к лучшему другу и превосходному помощнику, сам не зная, почему он это делает. А некоторые тайны все-таки были открыты. Осуществили же ученые мечту алхимиков средневековья — научились все-таки создавать рубины «рукотворные»! Изучили же истории, связанные с отдельными рубинами! Трудно предугадать, какой же окажется история рубинов в будущем, какой путь изберет для себя. Может быть, когда-нибудь в далеком будущем все природные рубины будут стерты с лица земли и заменятся синтетическими. Может быть, когда-нибудь они обесценятся, и их место в «Календаре камней» займет совершенно другой камень. Нам это не известно. Но, как бы то ни было, помните о том, что каждый рубин имеет св Тэги: вещей, добыча, драгоценные, интересное., искусственные, использование, история, история., камни, корунд, культура, легенды, минералы, непознанное., природа., промыслы, промыслы., разное., рубин, рубина, рубинов, рубины, свойства, экология. Красная и Белая Розы Никколо Паганини.2013-10-28 19:48:41Никколо Паганини родился 27 октября 1782 года. При жизни скрипач и композитор пользовался ... + развернуть текст сохранённая копия Никколо Паганини родился 27 октября 1782 года. При жизни скрипач и композитор пользовался невероятным успехом, а его персона была окружена ореолом таинственности. Паганини не раскрывал секретов своей игры и жизни и практически не публиковал своих сочинений. Сейчас, спустя 231 год со Дня его рождения, нам до сих пор известно о нем не так много. Об отношениях музыканта-виртуоза с женщинами семейства Бонапарт рассказывают две главы книги Марии Тибальди-Кьеза «Паганини» ![]() ЭЛИЗА БОНАПАРТ, БЕЛАЯ РОЗА Великих не страшусь, униженных не презираю. В то время как молодой Паганини служил в качестве первой скрипки Луккской республике и в качестве возлюбленного тосканской знатной даме, в Европе и, как следствие, в Италии происходили важные события. В ноябре (18 брюмера) 1799 года Наполеон произвел государственный переворот, свергнув республику и Директорию, и провозгласил себя первым консулом. 18 мая 1804 года после четырехлетнего диктаторского правления он провозгласил себя императором Франции и 2 апреля 1805 года отправился с Жозефиной в Италию. 23 апреля на коронации в Милане его провозгласили королем Италии. Затем император и императрица посетили Геную и другие города Северной Италии и 18 июля 1805 года вернулись в Сен-Клу. Вскоре после этого Наполеон принялся раздавать города и провинции, троны и герцогства членам своей семьи: Жозефина получила трон в Неаполе; Паолина – герцогство Гуасталла, Евгений Богарне, сын Жозефины и ее первого мужа, был провозглашен вице-королем итальянского королевства, столицей которого стал Милан. Марианне, получившей новое имя Элиза, достались княжества Лукка и Пьомбино, которое выразило желание находиться под протекторатом Наполеона и попросило, чтобы он назначил им в управители князя из своей семьи. Наполеон, однако, назначил не князя, а княгиню. «Элиза, – с улыбкой комментирует Лилан Дей, – прекрасно понимала, что это чучело набитое в офицерской форме – ее муж – будет правителем только по названию». Чучелом набитым оказался тот корсиканский капитан, ставший затем полковником, Паскуале Бачокки, которого Наполеон тоже переименовал, назвав Феличе, потому что Паскуале в итальянском комическом театре – это синоним дурака. С новым именем Бачокки не стал, однако, умнее. Марианна-Элиза, напротив, слыла женщиной умной и образованной и больше, чем кто-либо другой в семье, походила характером на своего гениального брата. В мало известной книге Б. Саншоля-Анро «Шевалье Луиджи Анджолини», содержащей переписку с 1803 по 1821 год этого тосканского дипломата родом из Серавеццы с князем Камилло Богарне, у которого он был сватом на свадьбе с Паолиной, находим вот такое описание Элизы Бачокки Бонапарт: «Княгиню Элизу из всей французской императорской семьи я знал меньше всех, к моему большому сожалению, потому что нашел в ней больше остроумия и культуры, чем ожидал. Ее манеры, ее поступки оказались под стать императору, и я крайне удивился бы, если бы узнал, что у нее не такой же характер, как у него. После рождения ребенка она немного располнена, у нее дивный цвет лица, вдобавок очень похорошела…» Это относится к 1806 году. А прежде, похоже, про Элизу нельзя было сказать, что она привлекательна. Массон так описывает ее: черные волосы и глаза, большой рот, красивые зубы, очень высокая и очень худая, подобно тем гибридам, «тело которых формирует ум и которые, не взяв ничего у противоположного пола, теряют все очарование своего собственного». У Элизы, по мнению французского писателя, не обнаруживалось ничего женственного ни во внешности, ни в фигуре, ни в лице. Если посмотреть на ее официальный, условно льстивый портрет, который хранится в Луккской художественной галерее, то увидим худую, но не такую уж плоскую фигуру, облаченную в королевскую мантию неоклассического стиля, и под бриллиантовой диадемой, сидящей на копне черных волос, несколько твердое и холодное лицо, которое поражает большим сходством с Наполеоном, – такой же решительный и пристальный взгляд, такая же маска бесстрастия. ![]() Марианна-Элиза родилась в 1777 году, после Джузеппе, Наполеона и Лучано, став четвертым ребенком Летиции Бонапарт, которая вышла замуж совсем девочкой – едва ей исполнилось четырнадцать лет. В 1784 году, оставшись вдовой, Летиция воспользовалась покровительством военного губернатора Корсики месье Марбо и поместила Марианну в Королевскую школу Сен-Сир, колледж для благородных девиц, где девушка получила хорошее образование, полюбила литературу и обрела жеманные, аффектированные манеры. Когда же в 1792 году революция упразднила аристократические школы, Наполеон отвез ее в Аяччо. Одно время Элиза рассчитывала выйти замуж за адмирала Труге, но не получилось. А вскоре, в 1797 году, в Марселе ей удалось женить на себе Феличе Бачокки, корсиканского капитана из хорошей семьи, недурной наружности, но столь же нищего, сколь и никчемного. Элиза не перестала, однако, докучать своему знаменитому брату, обращалась с ним без должного уважения, нисколько не считаясь с его мнением, вела себя так, словно и не выходила замуж, шокировала своей экстравагантностью и вычурными нарядами, презирала Жозефину и ссорилась с ней, оскорбляя по поводу и без повода. Ребенок, которого Элиза родила вскоре после свадьбы (поговаривали, будто он зачат раньше), умер, как год спустя и второй, которого назвали Наполеоном. Тогда Элиза поменяла дом – некоторое время жила во дворце Сен-Жермен в Фобурге. Там она занялась созданием салона, достойного семьи, и собрала вокруг себя избранный круг молодых поэтов и пожилых политиков. Генерал Леклерк, муж Паолины, писал Лучано, что дом Элизы – это «трибунал, куда авторы отправляются, чтобы их судили». Шатобриан, Арпе, Фуше, несчастный герцог Энгье оказались самыми частыми посетителями ее салона. Желая расположить к себе Наполеона, Элиза дала однажды обед, на котором представила ему мадам Рекамье. В другой раз – это оказалось неизбежно! – основала женское литературное общество. Мадам Юно описывает ритуальный костюм, придуманный Элизой для членов этого общества: вместо прически на голову водружалось некое сооружение из муслиновой расшитой золотом вуали и разноцветного шелка, крепившееся с помощью лаврового венка, фигуру укрывала длинная туника без рукавов поверх юбки с коротким шлейфом и просторная шаль, накинутая как плащ. «Подобный туалет, – замечала шокированная мадам Юно, – отражал какой угодно стиль – еврейский, греческий, романский, но только не французский. Сама мадам Бачокки в таком одеянии никого не удивляла, потому что все привыкли к ее экстравагантности, но невозможно было удержаться от смеха, когда она заявляла, что намерена заставить ходить в таком костюме всех добропорядочных христианок». У брата с сестрой имелась тем не менее одна общая черта – тщеславие. И Наполеон постарался как можно скорее избавиться от сестры. Следовало отправить ее куда-нибудь подальше со всеми ее фокусами, вроде ярко-красного костюма для верховой езды, который шокировал прохожих в Булонском лесу. Присутствие Элизы в Сен-Клу было совершенно недопустимо также из-за ее нескрываемого презрения к Жозефине. И император отправил сестру в Тоскану, приказав в качестве утешения выдать ей на дорожные расходы невероятную сумму – 150 тысяч франков – и составить кортеж из камергера, двух придворных – дамы и кавалера, – двух компаньонок, генерал-интенданта, врача, чтеца, четырех служанок, восьми слуг и двух курьеров. 14 июля 1805 года княгиня Элиза Бачокки триумфально въехала в Лукку, поразив народ своим кортежем из двадцати четырех парадных карет и четырех поразительных скакунов, подаренных императором. Феличе Паскуале Бачокки в военной форме ехал верхом следом за каретой жены, а почетная конная гвардия Болоньи, Вероны и Феррары в пышных красочных нарядах замыкала шествие. Вступив во владение княжеством Лукка, Элиза незамедлительно принялась превращать его в Париж в миниатюре. Она собрала вокруг себя пышный двор и выработала строгий и очень сложный этикет с протоколом из 153 статей – сложнее и изысканнее, чем в Тюильри. Элиза со всей серьезностью восприняла свое назначение и желала, чтобы к ней относились не иначе как к государыне. Она основала академию, организовала благотворительные общества, способствовала развитию торговли и промышленности, открыла французский и итальянский театры – у нее, как пишет один французский историк, имелся вкус, ее даже прозвали луккской Семирамидой – и стала накладывать на город наполеоновскую печать: попыталась изменить его средневековый облик, который казался ей довольно жалким – мало света и простора, приказала снести некоторые дома и церкви, чтобы создать площадь Наполеона, а из белого каррарского мрамора повелела высечь бесчисленные бюсты и статуи членов своей семьи. Она велела также выбить медали и сама нарисовала эскиз зеленого с золотом мундира для сенаторов. Элиза приняла наполеоновский кодекс и проявила в управлении своим владением большую твердость и особое умение повелевать. Среди всех этих дел, от которых у мирных обитателей Лукки, привыкших к монотонной, сонной жизни, дух захватывало, она нашла время родить дочь и тут же постаралась превратить ее в мальчика, начав с того, что дала ей мужское имя – Наполеон. Маленькому, но пышному двору требовалась достойная резиденция, и Элиза незамедлительно позаботилась об этом: приказала реставрировать и декорировать в стиле ампир великолепный городской дворец, а также заново отделать и обставить величественный палаццо Сибо-Маласпина в Масса, куда иногда выезжала ненадолго. Чтобы вокруг дворца стало просторнее, снесли небольшую старинную церковь Сан-Пьетро и разбили просторную Апельсиновую площадь. Государыня не могла, естественно, обойтись без фаворита. Им стал главный оруженосец князь Бартоломео Ченами, обладатель прекраснейшей виллы в Сальтоккьо. Элиза тоже пожелала иметь загородную резиденцию и остановила свой выбор на изумительной вилле в Марлии, принадлежавшей князю Орсетти. Князь, по правде говоря, вовсе не намеревался расставаться со своей виллой, но желание государыни было высказано столь твердо, что 5 июля 1806 года volens-nolens пришлось уступить ей. Приобретя виллу, Элиза сразу же принялась переделывать ее. Она раздвинула границы владения, присоединив к нему соседнюю виллу и скупив близлежащие земли. Задумав преобразить сад и парк, обратилась к архитектору Морелю, создателю мальмезонского парка, и он сделал несколько эскизов, к которым в 1812 году присоединил свои работы архитектор Бутори. Речь шла о том, чтобы полностью видоизменить парк, превратив его в «английский» сад с просторными зелеными лужайками. Однако проект этот осуществили лишь в той части, что прилегала к вилле. Кроме того, чтобы пополнить водой небольшое озеро, фонтаны и бассейны, расширили приток реки Серкьо-Фрагу. Рядом с английским партером высадили редкие породы деревьев, привезенные из парков неаполитанского короля. В озере поселили черных и белых лебедей, в парке – овец породы «меринос», оленей и газелей, а рощи и аллеи заполнила толпа мраморных статуй. Виллу тоже переделали, и ее старинный облик уступил место неоклассическому стилю XIX века. Архитекторы Теодоро Бьенеме, Ладзарини, Маркелли, Паолинелли достроили этаж и декорировали здание итальянской террасой, портиком и галереей на втором этаже для празднеств. Залы отделали лепниной и живописью, обставили белой с золотом мебелью в стиле ампир, украсили мраморными статуями, привезенными из Каррары, и гобеленами, выписанными из Франции. Тем временем Паганини, покинув Тоскану, несколько месяцев провел в Генуе. Слава о музыканте вскоре дошла до княгини Элизы, и она предложила ему вернуться в Лукку и поступить на службу к ее двору в качестве скрипача и дирижера оркестра. Никкол? согласился, хотя жалованье ему определили довольно скромное. Элиза наградила его титулом «придворный виртуоз» и назначила также капитаном личной гвардии. Таким образом, по всем правилам ее знаменитого этикета, облаченный в пышный мундир, он смог присутствовать на торжественных приемах во дворце, куда не имел бы доступа, будь он простым музыкантом. Все это, конечно, не служило музыканту синекурой. В его обязанности входило дирижировать спектаклями в оперном театре, два или три раза в неделю играть при дворе в качестве личного скрипача княгини Элизы и каждые две недели устраивать во дворце большой концерт или академию, а также давать уроки музыки Паскуале, то есть Феличе Бачокки, поскольку тот развлекался игрой на скрипке. Элиза же, напротив, очень скоро стала получать у музыканта уроки любви. Много лет спустя он сам рассказал об этом своему сыну Акилле, тот, в свою очередь, сыну Аттиле, который поведал об этом в письме к Санте Барджеллини 23 февраля 1930 года. Элиза была на пять лет старше Никкол?. Она не отличалась красотой, но была умна и интересна. А кроме того, она была сестрой французского императора. Паганини, не менее тщеславному, чем Элиза, несомненно льстила такая связь. К тому же инициатива исходила не от него и сам он при этом не до конца оставался преданным своей царственной возлюбленной. Насколько известно, Элиза сама привлекла его к себе и старалась удержать, хотя это оказалось нелегко, если учесть пылкую страстность скрипача, не преминувшего возбудить ее ревность. Счастливые минуты влюбленные проводили либо в луккском дворце, либо на вилле в Марлии, а иногда в масской резиденции – там до сих пор показывают террасу, где «трепещущая от любви» Элиза ожидала Никкол?, тенью скользившего вдоль длинной ограды дворца. Поднимаясь по широкой лестнице на второй этаж в лоджию, откуда некогда открывались бесконечные просторы полей и даже виднелось море, можно представить себе эти давние встречи Паганини и сестры Наполеона. Но еще более волшебным образом воссоздается атмосфера того далекого времени на вилле в Марлии. До наших дней сохранилась записочка от 5 августа 1808 года, которую секретарь кабинета Фруссар отправил почетному кавалеру маркизу Манси, в ней мы читаем: «S. A. I. me charge de vous pr?venir qu'elle veut un petit concet lundi qui vient (в Марлии) mais seulement le t?nor, le Maitre de chapelle et Paganini. Mesdames Cenami et Bottini chanteront». Марлия, должно быть, идеальное место для наслаждения музыкой, особенно теплыми летними вечерами. Меньше часа нужно, чтобы добраться сюда в карете из Лукки. Миновав высокую изгородь из ароматного лавра, углубляешься в очаровательный парк и по его прекрасным аллеям выходишь к большому бассейну, огражденному невысокой балюстрадой из серого камня. Здесь плавают белоснежные лебеди, цветет герань и благоухают лимонные деревья, а в воде отражаются скульптуры речных богов Арно и Серкьо. Это самая старинная часть парка, которая осталась нетронутой с XVIII века. С того времени сохранились грот с Ледой и лебедем, фонтан «Сирены», что журчит неподалеку, и потемневшие от старости статуи Дианы и нимф. А вот и одно из чудес Марлии – лесной театр. Высокая стена искусно подрезанных тисовых деревьев служит задником сцены, а кулисы, суфлерская будка, ложи, сама сцена, партер и ступеньки покрыты ярко-зеленой травой. В просветах между кулисами стоят терракотовые статуи, изображающие маски комедии дель арте – Панталоне, Арлекино, Коломбину, доктора Баланцоне, Бригеллу. И нетрудно представить, как проходил здесь спектакль в век пудреных париков, мушек и чичисбеев, а затем и позднее – во времена Элизы Бачокки. Еще в Париже она с удовольствием принимала участие в театральных представлениях и здесь, в Марлии, вместе с придворными дамами и кавалерами тоже играла во французских драмах и комедиях. Во время пышных ночных празднеств дамы в шелковых платьях в стиле «ампир» по моде начала XIX века, – с повязанным под лифом поясом, с короткими рукавами-буфами, обнажавшими руки от самых плеч, и обширным декольте, с прическами в греческом стиле – с лентами и цветами, вплетенными в локоны, прохаживались со своими кавалерами, тоже необычайно элегантными, по тенистым аллеям, между цветистых клумб и журчащих фонтанов, посеребренных лунным светом. Зеленые ложи удобно скрывали тайные объятия, и изящные парочки исчезали в дружеском полумраке аллей. Концерты и балы проходили на вилле, перед которой до сих пор лежит, как прежде, созданная архитекторами Элизы просторная лужайка, постепенно спускающаяся к зеленому озеру, где плакучие ивы тянут свои ветви к воде. Магнолии наполняли воздух своим терпким пьянящим ароматом. Скромно и одиноко стояла среди всей этой чувственной роскоши небольшая старинная капелла возле резиденции епископа, увитая диким виноградом. И кто знает, каким колдовством звучала скрипка Паганини в эти волшебные ночи… Как музыканту Никкол?, судя по всему, приходилось немало работать в Марлии и Лукке: при дворе в полной мере использовали его умение импровизировать. Однажды придворному капельмейстеру поручили написать к вечеру Концерт для скрипки и английского рожка, но он отказался это сделать, сославшись на недостаток времени. Просьбу передали Паганини, и он всего за два часа сочинил и записал этот концерт с оркестровым сопровождением и вечером исполнил его вместе с музыкантом Галли, вызвав, как пишет Конестабиле, «бурный взрыв восторга». В другой раз Никколо заключил любопытное пари. Он взялся продирижировать целой оперой с помощью скрипки, на которой будут всего две струны – третья и четвертая. И выиграл пари – ужин на двадцать четыре персоны. Волшебные звуки скрипки, когда на ней играл возлюбленный, видимо, особенно сильно волновали Элизу. Настолько, что нервы ее явно не выдерживали и она падала в обморок. Никколо вспоминает в одном из писем, что Элиза всегда покидала зал раньше, чем заканчивался концерт. У сестры Наполеона была серьезная соперница. Музыкант называет ее «любимейшая» и добавляет, что очень долго не решался открыть ей свои чувства. Но потом понял, что и она «тайно питает к нему склонность», и тогда их любовь разгорелась в полную силу. Однако ее приходилось скрывать самым тщательным образом, держать в величайшем секрете, ведь Элиза – корсиканка, она хорошо знала, что такое вендетта. Но это, признается скрипач, только делало его любовь «все более страстной». Тайные свидания, когда удавалось ускользнуть из-под зоркого глаза Элизы, придавали острую сладость поцелуям и обжигающую пылкость ласкам. Однажды скрипач пообещал возлюбленной, что на ближайшем концерте сделает ей маленький «музыкальный сюрприз», в котором как бы «намекнет» на их «дружеские и любовные отношения». И он объявил при дворе, что написал новую музыкальную пьесу под названием Любовная сцена. Новость вызвала живейший интерес, и вечером в день концерта зал был переполнен. Все с нетерпением ждали его выступления. Каково же оказалось изумление присутствующих, когда они увидели, что на скрипке, с которой вышел музыкант, всего две струны – соль и квинта. «Одна должна выразить сердечные чувства девушки, другая – голос ее пылкого возлюбленного». Паганини заиграл, и все услышали «трепетный взволнованный разговор влюбленных, в котором вслед за самыми нежными словами следовали вспышки ревности. Музыка звучала проникновенно, жалобно; в ней слышались гнев и радость, горе и счастье». Струны стонали и вздыхали, шептали и рыдали, шутили и ликовали. Все заканчивалось, естественно, примирением, и успокоившиеся влюбленные, «еще больше любящие друг друга, исполняли дуэт, который завершался блистательной кодой». Слушатели с восторгом аплодировали Любовной сцене, а дама сердца бросала на скрипача выразительные взгляды. Княгиня Элиза, высказав ему свои комплименты (ничего не заметила или притворилась? А может, решила проявить твердость?), «очень мило» поинтересовалась: – Вы сделали невозможное на двух струнах. А одной струны, случайно, не хватит вашему таланту? Паганини тотчас пообещал попробовать. Идея понравилась ему, и несколько недель спустя он написал сонату для четвертой струны под названием Наполеон. 15 августа, в день рождения императора, он исполнил ее перед блестящей и многочисленной аудиторией. Успех превзошел его ожидания, и с того дня он всегда отдавал особое предпочтение четвертой струне. Соната Наполеон до недавнего времени находилась среди неизданных рукописей скрипача, но по своему музыкальному значению, а не только из-за истории ее создания, заслуживает публикации, исполнения и известности. Соната отличается особой виртуозностью и производит поразительное впечатление: как и при первом исполнении, она всегда приводила слушателей скрипача в невероятный восторг. Луккский скрипач не довольствовался любовью княгини Элизы и «любимейшей» дамы. Он пустился в третье приключение, рассказ о котором невозможно слушать без ужаса и сочувствия. Однажды, как поведал сам музыкант, он обнаружил, что при всей своей молодости и при всем богатстве «ему некого любить». Очевидно Элиза и дама сердца больше не устраивали его… И тогда он отправился на поиски какого-нибудь милого существа, на котором можно остановить взгляд. Вскоре после усердных поисков он приметил в одном окне весьма привлекательное личико. Не зная, как познакомиться с девушкой, Паганини поступил точно так же, как граф Альмавива, – послал за неким Фигаро и попросил его оказать услугу. Цирюльник пообещал сделать все, что нужно, и Никколо стал жить мечтой, предвкушая самую нежную любовь. И вот однажды, когда он переодевался, собираясь отправиться ко двору, где предстояло дирижировать концертом, «посланец богов» отыскал его и поклялся, что этим вечером в одиннадцать часов отведет его туда, где сбудутся его желания. Невероятно счастливый, Паганини поспешил на концерт и играл, не помня даже как. Шестнадцатые ноты казались ему половинными, presto звучало, как largo, оловом, время тянулось нескончаемо, нотам не было конца, а часы превращались в столетия. Когда концерт закончился, он полетел «на крыльях любви и надежды» в назначенное место, где его ждал Фигаро. Они вошли в дом, и какая-то женщина провела скрипача в комнату на первом этаже. В полной тишине, при тусклом свете лампы он увидел девушку, стоявшую у распахнутого в ночную темноту окна. Глядя на луну, она не заметила его появления. Женщина, которая привела скрипача, что-то шепнула ей, та резко обернулась и, увидев Паганини, испуганно закричала. Скрипач замер в изумлении. Напрасно женщина пыталась успокоить девушку, та продолжала кричать. Тут с улицы донесся голос цирюльника, звавшего Паганини, где-то рядом прозвучал еще чей-то громкий мужской голос. Девушка продолжала кричать, лампада погасла, в темноте послышались приближающиеся шаги. Перепугавшись, Паганини вскочил на подоконник, который, по счастью, оказался низким, спрыгнул на улицу и поскорее убрался восвояси. Наутро он напрасно ожидал цирюльника. Фигаро так и не появился больше. Позднее Паганини все же узнал, в чем дело. Оказывается, девушка была душевнобольной. Она потеряла разум из-за неразделенной любви, и по ночам все время смотрела на луну, надеясь, что оттуда прилетит ее неверный возлюбленный, вернется на землю, обнимет ее и осчастливит. Цирюльник и служанка рассчитывали, видимо, что она примет Паганини за возлюбленного, а она, несчастная, испугалась и закричала… Когда музыкант, устав от Элизы и других милых дам, решил снова отправиться в путь, сменить обстановку и поискать новые дороги в искусстве и в жизни, никто уже не мог удержать его. Он попросил у Элизы отпуск на некоторое время. Государыня благоразумно решила, что лучше не отказывать ему, и Паганини уехал. ![]() ПАОЛИНА БОНАПАРТ, КРАСНАЯ РОЗА Мои губы таят секрет моего сердца. Около трех лет провел Паганини при дворе Элизы Бачокки. Затем последовал период долгих странствий по различным городам Италии, где он выступал с концертами. Скрипач стал приобретать свой собственный, ярко выраженный стиль и характер, и это создало ему вскоре огромную известность. Музыка, которую он исполнял, его манера игры, его позы и жесты отличались своеобразием и необычностью. Неповторимая, будоражащая воображение личность музыканта неудержимо, будто втягивая в какой-то заколдованный круг, влекла публику, которая встречала его невероятными, безумными проявлениями восторга и восхищения. Паганини умел искусно угождать желаниям слушателей и, уступая вкусам тех, кто не очень разбирался в музыке, нередко исполнял произведения, не отличавшиеся особыми художественными достоинствами, и даже позволял себе в какой-то мере трюкачество. Волшебные звуки его скрипки приносили ему опьяняющее ощущение власти над публикой и уверенность, что он способен довести ее до экстаза – до безумного восторга. Все это явно вскружило голову молодому скрипачу, и он питал своих слушателей вполне подходящей для их не слишком тонкого музыкального вкуса пищей. При этом часто вел себя чересчур легкомысленно, прибегая к довольно спорным приемам, рассчитанным на дешевую театральную сенсационность. Непроницаемое лицо сфинкса, тонкие, плотно сжатые губы, искривленные в насмешливой улыбке, ниспадавшие на плечи волосы, небрежная, расслабленная походка, неестественная, почти карикатурная манера держать скрипку – все это составляло его «сценический аппарат». К тому же Паганини не возражал против разного рода слухов, распространявшихся на его счет, и, возможно, ему даже льстили эти фантастические вымыслы, разжигавшие болезненное любопытство публики и помогавшие заполнить концертные залы. Это был своего рода прообраз современной американской рекламы. Только позднее, за границей, скрипач стал опровергать все эти дьявольские сказки и клеветнические измышления. 1808–1810 годы – время, когда музыкант еще охотно шел навстречу пожеланиям публики – имитировал звуки животных и проделывал разные другие фокусы. При этом он прекрасно сознавал, что немногие знатоки, понимавшие истинную цену его таланта, все равно придут послушать кумира толпы. Что же касается широкой публики, то ее следовало завоевать безоговорочно, раз и навсегда, даже если для этого потребуются не совсем художественные средства. Важно было создать себе огромную известность, и потом, когда люди везде и всюду станут сходить по нему с ума и безумствовать от восторга, он отшлифует свое искусство, очистит его от разного рода чуждых и сомнительных элементов и покажет миру свое подлинное величие и все лучшее, на что способен. Однажды – это произошло в 1808 году – Паганини довелось выступать в Ливорно, где его уже знали по предыдущим концертам, как вдруг случилась неприятность: он напоролся на гвоздь и поранил пятку. Вечером он вышел на сцену, сильно хромая, и по залу пронесся смешок. Никколо сделал вид, будто ничего не заметил, и поднял скрипку. Но в этот момент с пюпитра упали свечи… Смешки в зале переросли в громкий смех. Нисколько не смутившись, музыкант заиграл, но через несколько мгновений раздался легкий сухой треск – лопнула струна. Впоследствии струны на его концертах лопались так часто, что некоторые даже считали, будто он нарочно рвет их ногтем или как-нибудь иначе. Джеффри Палвер справедливо отмечает, что такому скрипачу, как он, не было никакой надобности прибегать к подобным дешевым приемам, что он, напротив, всегда самым тщательным образом осматривал свой инструмент перед выступлением. Дело в том, что в прошлом веке еще не употреблялись стальные струны, а воловьи действительно лопались очень часто, и это считалось совершенно нормальным явлением. К тому же со временем Паганини стал употреблять особенно тонкие струны, которые рвались еще чаще. В тот вечер лопнувшая квинта оказалась, можно сказать, спасением для него. Не обращая внимания на смех, шум и явно враждебное отношение зала, он продолжал невозмутимо играть. Но как? На трех струнах? Публика приутихла. Сначала она поразилась, потом восхитилась и под конец пришла в полный восторг. В Ливорно, очевидно, еще не знали, что скрипач способен играть не только на трех, но и на двух и даже на одной струне. Все окончилось тем, что в тот вечер, начавшийся столь неудачно, он имел беспрецедентный успех. Концертные выступления приносили музыканту неплохой заработок. К этому времени у него уже сложилось небольшое состояние – 20 тысяч франков. Как раз в Ливорно Никколо получил от отца письмо с упреками, что он забыл семью, а ей очень трудно живется, и потребовал исполнить сыновний долг. Скрипач предложил родителям часть своих денег. Но отцу этого показалось мало, он хотел получить все. Когда жестокий отец, отказавшийся от процентов с капитала, накинулся на него с угрозами, сыну пришлось уступить большую часть своих заработков. Впоследствии он тоже всегда проявлял щедрость по отношению к семье: матери он обеспечил пенсию после смерти отца и охотно выделил значительные суммы сестрам. Но теперь он оказался уже очень далек от своей скромной семьи. Судьба неумолимо влекла его в иные края, в другую среду, к другой жизни. И хотя он никогда не отрицал своего простонародного происхождения, не стыдился своих родителей и всегда относился к сестрам и особенно к матери с нежнейшей любовью, начиная с двадцати лет, он шел уже своим собственным жизненным путем, следуя тем его фантастическим поворотам, какие то и дело приводили к самым невероятным приключениям. Звание любовника княгини, сестры Наполеона, державшего в своих руках судьбы Европы, безусловно, слегка вскружило голову Никколо. И хотя Элиза Бонапарт, государыня Лукки и Пьомбино, была, несомненно, человеком умным и энергичным, как женщина она, однако, оказалась для него не особенно интересным завоеванием. Мы уже видели, что он быстро устал от нее и искал развлечений с другими дамами. Совсем иное впечатление произвела на него другая представительница семьи Наполеона, с которой он встретился в 1808 году в Турине, – любимая сестра императора, очаровательная Паолина. Ей исполнилось двадцать восемь лет – она была на три года моложе Элизы и на два года старше Никколо. Но кто станет придавать значение такой пустяковой разнице, глядя на красоту богини? Как и Элиза, красавица Паолина тоже получила аристократическое воспитание и образование и, отличаясь свободой нравов и чрезмерной экзальтированностью, тоже доставляла немало хлопот прославленному брату своим весьма некорректным поведением. С самой ранней юности Паолина кружила голову всем мужчинам. Любовные приключения ее начались довольно рано, и, чтобы положить конец скандальным слухам о поведении сестры, Наполеон постарался поскорее выдать ее замуж. В семнадцать лет Паолина стала женой генерала Леклерка. В одном из писем к Паолине, или Паолетте, как ее иногда называли, Наполеон предписывал ей следовать за мужем в Сан-Доминго, где тому надлежало подавить восстание негров, и убеждал вести себя прилично, чтобы не вызывать никаких разговоров на свой счет. Пребывание Паолины в Сан-Доминго оказалось, наверное, самой счастливой страницей в ее жизни. Во время эпидемии желтой лихорадки, которая унесла несметное количество человеческих жизней, пренебрегая опасностью заразиться, она оставалась там, несмотря на просьбы Леклерка и придворных дам уехать. Это напоминает подобные поступки других людей, на которых похожа Паолина пылкостью темперамента и вольностью нрава, например, Екатерину II, с полной самоотверженностью до самого конца лечившую своего фаворита Ланского, сраженного острой инфекционной болезнью, и графа Орлова, другого фаворита, который тоже бросил вызов смерти во время эпидемии чумы в Москве в 1771 году. Такова характерная черта иных исключительных натур. Вот почему в одной из красных записных книжек Паганини, сбереженных правнуками в Милане, можно прочитать, что в 1835 году он отправился вместе с маленьким сыном в больницу, где лежали больные холерой, и «брал за руки многих больных, пораженных cholera morbus». Генерал Леклерк скончался в Сан-Доминго зимой 1803 года, и молодая вдова вернулась в Европу с маленьким сыном Дермидом. Сохранилось бесчисленное множество воспоминаний о необычайной красоте Паолины. Ее обессмертил в мраморе Канова, изобразив полулежащей в изящнейшей позе на царственном ложе, и только другая несравненная красавица – мадам Рекамье, которую художник Давид написал в такой же позе на диване, – может поспорить с ней в красоте и изяществе. ![]() Но еще более убедительны свидетельства современниц Паолины: известно ведь, что женщины особенно строго судят себе подобных. Жоржетта Дюкре в своих «Воспоминаниях» пишет: «Мадам Леклерк, несомненно, самое прекрасное создание, какое я когда-либо видела. Ни ревность, ни зависть, которые обычно так легко отыскивают дефект в том, чем все восхищаются, не могли найти даже самого незначительного изъяна в ее очаровательном лице, в ее поистине идеальной, бесподобной фигуре и бесконечно обольстительной грации. Критиковать ее облик совершенно невозможно, остается либо молчать, либо присоединять свои восторги к тем, которые эта несравненная красота вызывала повсюду». На самом деле один недостаток у нее все же имелся, и довольно серьезный: края ушной раковины у Паолины не закруглялись, как у всех, а оставались плоскими. Но искусная прическа без труда скрывала это несовершенство. Другой восторженный отзыв современницы о Паолине принадлежит герцогине д'Абранте: «Эта Паолина так сияет красотой, что мы восхищаемся ею, как восхищаются прекрасной статуей Венеры или Галатеи…» А вот строки, написанные неизвестной современницей: «Что вы хотите, она слишком прекрасна для княгини… Представьте себе божество с головы до ног. Достоинства, которыми другие ее сестры наделены порознь, собраны в ней все вместе – ее по праву можно назвать избалованным ребенком царской семьи. И несомненно, что, именно глядя на нее, Канова нашел секрет своих статуй, формы которых более чем совершенны. У нее нет ни одной черты, которая не была бы идеальна, невыразимое изящество одухотворяет и придает нежность ее красоте». «Она родилась для того, чтобы восхищать мужчин, – утверждает Массон, – чтобы завлекать их и соблазнять, владеть ими и будоражить их кровь. У нее одно из тех редких лиц, которые наводят на мысль о том, что среди предков человека были боги. При этом она до такой степени женщина, что все ее мысли заняты только собственной персоной, собственной красотой. И вся она целиком отразилась в одной строчке Наполеона к брату Джузеппе: „Посылаю тебе страницу из 'Кабинета мод', это, конечно, для Паолетты“». На ту же тему и одна из трех записок, сияющих орфографическими ошибками, которые Паолина послала кавалеру Анджолини: «Пришлите как можно скорее того ювелира, о котором я говорила вам». С полным основанием ей дали прозвище «царица безделушек». Скорбь по поводу смерти мужа быстро угасла в любвеобильном сердце красавицы и сменилась нестерпимой скукой. Паолина невыразимо страдала, соблюдая строгий траур, предписанный ей неумолимым братом, и довольно скоро стала нарушать его и развлекаться. Тогда Наполеон решил снова выдать ее замуж и поручил кавалеру Анджолини устроить брак Паолины с князем Камилло Боргезе. Это был интересный шатен с вьющимися волосами и темными усиками, вполне привлекательный, хотя его походка и манера держаться и были несколько комичны. Приехав в 1803 году в Париж, он, как человек богатый, блистал в свете, и его лошадей, его фаэтон знал весь город. Паолина обратила на него внимание, и похоже, их отношения очень ско Тэги: биографии, биографии., бонапарт, европы, европы., интересное, интересное., истории, история, история., культура, любовные, люди, люди,, музыка, наполеона, направлений., непознанное., никколо, паганини, паолина, сестры, судьбы, судьбы,, элиза Чернь по серебру.2013-10-27 17:13:47Фильм посвящен древнейшему и, пожалуй, самому красивому ремеслу - чернению серебра. В России ... + развернуть текст сохранённая копия Фильм посвящен древнейшему и, пожалуй, самому красивому ремеслу - чернению серебра. В России сложились два центра этого декоративно-прикладного искусства - Кубачи и Великий Устюг. Зрители познакомятся с ювелирной техникой кубачинских мастеров и узнают о секретах состава черни устюжан. Мастер-класс дают жители села Кубачи. ![]() ertata Тэги: великий, видео, документальное, домик, интересное., история, история., кино, кубачи, культура, непознанное., онлайн, промыслы, промыслы., пряничный, россии, россии., россия, сделано, серебра, серебру, смотреть, устюг, чернение, чернь ЦРУ и «Американский холокост».2013-10-27 17:01:01![]() История ЦРУ – это длинный список предательств, подлостей, злодеяний и убийств. Неслучайно, когда под давлением общественности архивы американских спецслужб начали потихоньку рассекречивать, в США возникло движение за полное упразднение ЦРУ, поскольку этот человеконенавистнический институт не может быть реформирован в принципе. Первое серьезное дело ЦРУ (тогда еще под вывеской OSS) – операция PAPERCLIP – относится к 1945 году. В то время как другие спецслужбы союзников выслеживали нацистских военных преступников для ареста и суда, ЦРУ «контрабандой» доставляло их в Америку, чтобы в дальнейшем использовать против СССР. В 1947 году Гарри Трумэн подписывает документ о создании Центрального разведывательного управления – минуя Конгресс, оно становится подотчетным лишь президенту США. И, буквально, сразу же Трумэн бросает разведывательное сообщество на передний край – вся европейская агентура стекается в Грецию, где начинает активную вооруженную борьбу с коммунистической оппозицией. В 1948 году «греческий сценарий» успешно разворачивается в Италии, где ЦРУ срывает демократические выборы из-за того, что коммунисты имеют слишком высокие шансы. Агенты подкупают избирательные комиссии и журналистов, избивают левых лидеров. 1949 год. ЦРУ создает свою первую крупную пропагандистскую трибуну – радио «Свободная Европа» (Более известное под названием «Радио Свобода»). Приготовленное здесь идеологическое варево настолько очевидно лживо, что в какой-то момент стенограммы этого радио были даже запрещены к публикации внутри самих США. ![]() Одновременно, в рамках операции MOCKINGBIRD, ЦРУ начинает вербовку американских журналистов, которую возглавляет издатель Washington Post Филипп Грэм. К началу 90-х гг. медиа-активы ЦРУ будут включать телеканалы ABC, NBC и CBS, журналы Time и Newsweek, информационные агентства Associated Press, United Press International и Reuters. При этом не менее 400 известных журналистов станут активистами ЦРУ. 1953 год, Иран. ЦРУ заменяет премьер-министра Мохаммеда Моссадыка, пригрозившего национализировать англо-американские нефтяные промыслы, шахом Пехлеви, чья тайная полиция САВАК показала себя не менее жестокой, нежели гестапо. 1954 год, Гватемала. В результате военного переворота ЦРУ свергает президента Иакова Арбенса, обещавшего национализировать американские компании, где свой пакет акций имел даже директор ЦРУ Аллен Даллес. Арбенс заменяется серией диктаторов, в течение сорока лет замучивших более 100 тысяч гватемальцев. 1954-1958 гг., Северный Вьетнам. В течение четырех лет ЦРУ пытается свергнуть социалистическое правительство. Когда все агентурные возможности исчерпаны, ЦРУ рекомендует Белому дому приступить к открытому военному вмешательству. 1956 год, Венгрия. Радио «Свободная Европа» подстрекает к восстанию оппозицию, намекая, что американская помощь поступит, если венгры возьмут в руки оружие. Венгры ведутся на эту провокацию, и страна становится ареной вторжения армий Варшавского договора. 1957-1973 гг. интервенция ЦРУ в Лаосе. Демократические выборы никак не дают нужного Вашингтону результата, ЦРУ ежегодно отменяет их результаты и назначает новые. Чтобы загнать левую оппозицию в джунгли ЦРУ создает «тайные армии» азиатских наемников. Когда эта авантюра терпит крах, подключаются американские ВВС – в итоге они сбросят на Лаос больше бомб чем, за все годы участия США во Второй мировой войне. 1959 год, Гаити. ЦРУ приводит к власти Дювалье-отца Жестокий диктатор первым делом создает собственную полицию «Тонтон макутами». Ее жертвами станут более 100 тысяч местных жителей. 1961 год, Куба. ЦРУ снаряжает полторы тысячи боевиков для свержения Фиделя Кастро. Однако, операция «Мангуст» проваливается из-за плохого планирования. Это первое публичное поражение ЦРУ, в результате чего президент Кеннеди снимает Аллена Даллеса. В том же году, ЦРУ убивает кровавого диктатора Доминиканы Трухильо, которого Вашингтон поддерживал аж с 1930 года. Однако, семья диктатора постепенно завладела 60 процентами экономики страны, что стало представлять угрозу для американских интересов... В том же году, в Эквадоре, ЦРУ с помощью местных военных принуждает демократически избранного президента Хосе Веласко уйти в отставку. Новое правительство контролируется ставленниками США. В том же году, в Конго, ЦРУ ликвидируют общенационального лидера Патриса Лумумбу. Тем не менее, его общественная поддержка настолько высока, что США не могут посадить в президентское кресло своего сателлита. Начинается четырехлетняя гражданская война… 1963 год, вновь Доминиканская Республика. С помощью местных военных и американской армии ЦРУ свергает демократически избранного президента Хуана Боша и устанавливает власть фашисткой хунты. В том же году, в Эквадоре ЦРУ отрешает от власти президента Аросемана, посмевшего заявить о независимой от Вашингтона политике. Хунта принимает командование, отменяет выборы, бросает в тюрьмы сотни своих политических противников. 1964 год, Бразилия. Военный переворот, спланированный в ЦРУ, свергает демократически избранное правительство Жоао Гуларта. ![]() В том же году, в Доминикане вспыхивает народное восстание в поддержку Хуана Боша. По рекомендации ЦРУ, Белый дом направляет на остров американскую морскую пехоту. В том же году, операция ЦРУ под названием «Феникс», призванная лишить опоры коммунистических лидеров в Южном Вьетнаме, приводит к гибели 20 тысяч мирных жителей… 1967 год, снова Греция. Военный переворот, спланированный ЦРУ, приводит к власти т.н. «черных полковников» Следующие шесть лет ознаменуются массовым применением пыток и убийств в отношении политических оппонентов. 1968 год, операция «ХАОС». ЦРУ, шпионившее за американскими гражданами с 1959 года, существенно расширяет глубину слежки. Агенты, работающие под прикрытием, ищут пацифистов и противников войны во Вьетнаме. По их доносам на крючок попадут более 7000 американцев. В том же году, ЦРУ организует акцию по захвату и убийству легендарного партизана Че Гевары в Боливии. 1969 год, Уругвай. В стране раздираемой политической борьбой, ЦРУ создает «эскадроны смерти». Руководит ими эмиссар Вашингтона Дэн Митрионе, проповедующий фашистские методы пыток. Его девиз: «Точечная боль, в точном месте, в точном количестве – для желаемого эффекта». 1970 год, Камбоджа. ЦРУ свергает принца Сианука, негативно воспринимавшего американскую агрессию во Вьетнаме, и сажает вместо него марионетку Лон Нола, который сразу же бросает камбоджийские войска против соседей. 1971 год, Боливия. ЦРУ свергает левого президента Хуана Торреса и отдаетвласть диктатору Уго Банзер – в ближайшие два года он уничтожит более 2000 своих политических оппонентов. В 1972-1974 гг. агенты ЦРУ принимают активное участие в Уотергейтском деле. Президент Ричард Никсон поручает именно им установить прослушивающую аппаратуру в офисе Демократической партии США. Они также выполняют другую грязную работу, в том числе, помогают отмывать незаконные пожертвования, сделанные мафиозными боссами на избирательную кампанию Никсона. 1973 год, Чили. ЦРУ свергает демократически избранного президента Сальвадора Альенде. Власть отдается фашистской хунте генерала Аугусто Пиночета, который казнит десятки тысяч своих соотечественников. 1975 год, Ангола. Генри Киссинджер отправляет ЦРУ в страну, не имеющую стратегического значения в «Холодной войне». Агенты ставят на жестокого лидера группировки «Унита» Жонаса Савимби. Это приводит его оппонентов в объятия Советского Союза. Совершенно бессмысленная война продлится десять лет, ее жертвами станут более 300 тысяч ангольцев. 1979 год, Афганистан. ЦРУ начинает поставки оружия любой местной фракции, готовой выступить против советского ограниченного контингента. Недальновидность Вашингтона приведет к тому, что когда советские войска покинут Афганистан, гражданская война будет продолжаться еще полтора десятилетия – и даже сегодня ей не видно конца. Именно здесь, ЦРУ воспитают джина, который взорвет башни-близнецы в Нью-Йорке… В том же году, ЦРУ поддерживает группу молодых офицеров, совершивших военный переворот в Сальвадоре. Его следствием станут репрессии и расстрелы мирных демонстраций. В том же году, в Никарагуа падает власть диктатора Сомосы, ласково называемого в Вашингтоне «наш мерзавец». ЦРУ развертывает масштабную финансово-техническую поддержку остатков гвардии Сомосы. В соседнем Гондурасе создаются лагеря для обучения контрас. Гражданская война в Никарагуа продлится десять лет… 1980-1994 гг. В пучину братоубийственной резни окончательно погружается Сальвадор. Подготовленные специалистами ЦРУ «эскадроны смерти», подобно гитлеровским карателям, бродят по сельской местности, совершают массовые злодеяния и убийства. К 1992 году, таким образом, убито 63 тысячи сальвадорцев. 1986 год, Гаити. Народное восстание сбрасывает Дювалье-сына, но Вашингтон сажает в его кресло другого полуфашистского лидера. Новый режим шатается, и ЦРУ формирует боевые отряды местной контрразведки, которые подавляют народ с помощью пыток и убийств. 1989 год. Армия США вторгается в Панаму, чтобы свергнуть диктатора собственного производства, генерала Манюэля Норьегу. К тому времени он уже 23 года получает зарплату в ЦРУ. Однако, к концу 80-х годов, растущая независимость Норьеги, перестала устраивать Вашингтон… 1990 год, Гаити. Священник Жан-Бертран Аристид получает на выборах 68 процентов. Спустя восемь месяцев, военные при поддержке ЦРУ свергают его. Тысячи гаитянцев бегут с острова, опасаясь репрессий. Общественность призывает к возвращению Аристида, но ЦРУ объявляет его психически неуравновешенным. ![]() Интересно, что никто в ЦРУ не смог предсказать важнейшее событие второй половины ХХ века – распад Советского Союза. Руководство и агентура американской разведки были так заняты подрывной деятельностью в различных точках света, что потерпели фиаско в своей основной работе – сборе и анализе информации. Казалось бы, падение СССР должно было лишить ЦРУ самой причины существования. Ан, нет! ЦРУ сосредотачивается на экономическом шпионаже, пока, наконец, само не сформирует себе достойного противника. Речь идет о раздутой до гипертрофических размеров борьбе с «Аль-Каидой», следствием которой стало создание сети секретных тюрем ЦРУ в Европе и тотальная слежка за гражданами внутри США. Несмотря на все потуги Голливуда, где по-прежнему пытаются романтизировать ЦРУ, эту организацию ненавидят люди всего мира. Именно ЦРУ является наиболее убойной антирекламой для США, американской внешней политики и американской демократии. И как может быть иначе, если по подсчетам правозащитных организаций, уже к 1987 году в результате операций ЦРУ погибли… шесть миллионов человек. Бывший сотрудник Госдепартамента Уильям Блюм весьма точно назвал столь ужасающие результаты деятельности разведывательного сообщества США… «Американским холокостом». Стрингерское Бюро Международных Расследований. ![]() ertata Тэги: америки., вов., военная, геополитика, геополитика., заграница, зла, зла., империя, интересное, интересное., история, история., конфликты, непознанное., новости., операции, организации., перевороты, политика, политика,, разведка, события., спецслужбы, спецслужбы., сша, сша-империя, тайные, цру, шпионаж
Главная / Главные темы / Тэг «непознанное»
|
![]() ![]() ![]()
Категория «IT»
Взлеты Топ 5
Падения Топ 5
![]()
Популярные за сутки
300ye 500ye all believable blog cake cardboard charm coat cosmetic currency disclaimer energy finance furniture hollywood house imperial important love lucky made money mood myfxbook new poetry potatoes publish rules salad sculpture seo size trance video vumbilding wardrobe weal zulutrade агрегаторы блог блоги богатство браузерные валюта видео вумбилдинг выводом гаджеты главная денег деньги звёзды игр. игры императорский картинка картон картошка клиентские косметика летящий любить любовь магия мебель мир настроение невероятный новость обзор онлайн партнерские партнерских пирожный программ программы публикация размер реальных рубрика рука сайт салат своми стих страница талисман тонкий удача фен феншуй финансы форекс цитата шкаф шуба шуй энергия юмор 2009 |
Загрузка...

Copyright © 2007–2025 BlogRider.Ru | Главная | Новости | О проекте | Личный кабинет | Помощь | Контакты |
|