art ma-zaika

О сложностях отношений между отцами и детьмИ

Вот и закончился фестиваль документальной мелодрамы "Саратовские страдания", а проанализировать фильмы так и не успела... Как и в принципе посмотреть работы всех конкурсантов...((( Церемония закрытия фестиваля включила творческие номера, церемонию награждения и показ фильма Сергея Пускепалиса "Клинч". Вашему вниманию немного того вечера, чуть позже выложу и награждение со списками призеров и победителей)))

art ma-zaika

Саратов страдаеТ

30 октября в большом зале Дома кино состоялась торжественная церемония открытия Двенадцатого Международного телекинофестиваля документальной мелодрамы "Саратовские страдания". Открытию фестиваля предшествовало виртуозная игра на саратовской гармонике Сергея Шалимова под аккомпанемент Валерия Фатюшкина.

В обращении президента фестиваля Олега Табакова, прозвучала интересная мысль о том, что картины, представляемые на фестивале говорят и об исторической памяти, а «память – это клетки мозга».

После торжественного перерезания ленточки Сергеем Пускепалисом и Ларисой Сорокиной зрителям была представлена картина Марии Кравченко и Герца Франка «На пороге страха».

Фильм рассказывает об эмигрировавшей в Израиль Москвичке Ларисе Трембовлер, которая после семи лет переписки и тюремных свиданий вышла замуж за Игаля Амира, убившего в 1995-м премьер-министра страны Ицхака Рабина. Амир приговорен к пожизненному заключению без права на амнистию.

Обсуждений было так много, что едва не случился скандал. Благодаря Сергею Пускепалису дальнейшая дискуссия прошла в более комфортных условиях. Удалось узнать о некоторых деталях съемок, показах в Израиле и мнениях зрителей. Оказалось что часть аудитории специально ожидала этот фильм на протяжении года.

Фото: © Copyright ma-zaika.ru

art ma-zaika

Готовимся страдатЬ

21 октября в пресс-центре правительства Саратовской области состоялась конференция, посвященная проведению 12-ого по счету фестиваля документальной мелодрамы "Саратовские страдания".

Министр культуры Саратовской области Светлана Краснощекова отметила, что "на будущий год наступит звездный час потому что следующий год уже объявлен годом кино президентом РФ, который поддержал инициативу министерства культуры РФ".

Фестиваль будет проходить на высоком уровне, открывая новые имена и демонстрируя интересные работы.

В рамках саратовских страданий также будет открыта выставка от арт-музея Москвы, которая разместится в краеведческом музее.

Фестиваль не ограничивается показом конкурсных лент или премьерных документальных лент, а несколько расширяет свое пространство для обогащения и насыщения программы.

"Фестиваль организован благодаря поддержке ГТРК-Саратов, управлению по городской культуре Саратова, Нижне-Волжской студии кинохроники и благодаря поддержки СМИ. Если не будет информации о фестивале, то фестиваль будет не нужен. Благодаря тому, что журналисты умеют оценить программу и поговорить с людьми, которые сюда приезжают, оценить в целом концепцию, итоги и значение фестиваля, благодаря этому мы и имеем теперешний нынешний статус", - подчеркнула директор АНО "Фестивальный центр" Татьяна Зорина.

Большая благодарность была выражена спонсорам - Аркадию Евстафьеву (500 000р), банку "Агроросс" (150 000р), "Саратовским авиалиниям" (выделяют билеты и гостиничные номера) и группе средств массовой информации - "Открытый канал", "Газета недели в Саратове" и "Свободные новости".

В конкурсную программу заявлены 23 фильма, 23 в панораму док, которая в этом году разделена на три больших блока. Первый блок посвящен 70-летию Победы в ВОВ. Сюда включены фильмы, связанные с войной или людьми, захвативших этот период и в какой-то степени об этом размышляющих. Второй блок называется "Наша кинофабрика" и представляет саратовских авторов. Третий блок называется "Панорама евро" и включает зарубежные фильмы, а также фильмы тех, кто живет в России, но приехал сюда из-за границы.

В основной программе очень серьезные имена и серьезные фильмы. Российские фильмы включают много дебютных работ молодых кинематографистов, тех, кто закончил школу Марины Разбежкиной и Михаила Угарова. Они снимают отчаянно, ищут уникальные факты и уникальных героев, очень много экспериментируют в области языка и в этом году будут представлены несколько таких фильмов.

Конкурсная программа открывается фильмом "Продукты" на который Татьяна Зорина просит обратить особое внимание.

В кинофильме "Вчерашний день" речь идет об уникальных мужчинах (таксистах), которые в принципе и должны отвечать за судьбу страны.

Кроме того, в конкурсную программу заявлены два фильма, на которую приедут сами режиссеры и их визит ожидался уже солидный промежуток времени. Приезжает Андрей Осипов с фильмом " Вождём буду Я!" и Иван Твердовский с работой "Грумант. Остров коммунизма".

"В конкурсной программе неинтересных фильмов нет... И это не потому что мы такие, а потому что в России все больше и больше делают серьезное кино. Документальное кино начинает становиться мощным фактором влияния на общественное сознание." - поделилась Татьяна Зорина

Фильм открытия фестиваля "На пороге страха" обсуждался на протяжении двух лет и ожидаем в специальном показе. В фильме представлена уникальная человеческая судьба. Он о том, как побороть страх, изменить свою жизнь навсегда. Это история любви мужчины и женщины, обреченных на вечную разлуку. И детях, которые всегда будут носить печать содеянного родителями. Основное действие фильма происходит в Израиле, с 1995 года по сегодняшний день. Перед нами драма жизни, смерти, ненависти и любви.

Фильм закрытия фестиваля "Клинч" совершенно саратовский фильм по пьесе Алексея Слаповского в постановке Сергея Пускепалиса.

Сергей Пускепалис удивительно чувствует Слаповского и на протяжении нескольких лет пытался его ставить, но это все были театральные спектакли. Фильм несколько дискуссионный и неким образом рифмуется с фильмом, который будет показан за пределами фестиваля после закрытия фестиваля "Любовь" Гаспара Ноэ, потому что речь идет о неких фантазиях и представлениях о жизни, которые возникают у мужчин в определенном возрасте.

Фильм "Любовь" запрещен к прокату в России и его показывают только на фестивале потому что французский режиссер использует для разговора о каких-то глобальных проблемах язык, который если говорить жестко, мы называем языком эротики и порнографии. Очень много ведется дискуссий на тему: "Надо ли это показывать".

"Мы считаем что в рамках фестиваля, там, где с одной стороны, продвинутая публика, которая приходит на подобного рода показы, а с другой стороны профессионалы, которые должны понимать какие процессы идут в современном европейском кино, то тоже должны смотреть."

Кроме того на фестивале заявлены несколько блоков. Один из них связан с насилием в женских сообществах. Так фильм Кима Лонгинотто "В погоне за мечтой" рассказывает о том как работает фонд по спасению девушек, оказавшихся под властью сутенера. И вообще эта женская тема на фестивале варьируется в нескольких вариантах.

Продолжится и разговор о том, как жить рядом с детьми с определенного рода недостатками показом фильма Ольга Арлаускас "Свои не свои" и фильма из Франции "Улисс и компания" о том как больные дети ставят у себя в классе "Улисса".

Впервые в этом году будет организован пресс-клуб в рамках которого состоится беседа критиков. Кроме того приезжает Андрей Шемякин, который будет проводить мастер-класс в университете по одному из направлений документального кино - личного и искреннего. Он будет рассказывать о своем фильме "Папа в командировке".

Кинокритик Антон Долин расскажет о месте кино в общемировом.

Студенты из Шотландии, которые занимаются съемками покажут свое кино и расскажут как они это делают.

Традиционно в этом году будут проходить дневники фестиваля на канале "Россия-24" и если авторы дадут свое согласие, то после новогодних праздников состоятся показы лент-участников фестиваля этого года.

ГТРК-Саратов в этом году представляет две работы. Тая Никитина представляет фильм "Банка" и Александр Динес представляет свой фильм "Беседа с соседом".

Гете-институт в этом году заявил в члены жюри молодого режиссера Кристиана Вернера. Также молодой человек представит публике свой фильм "Рак и я". Этот человек сумел перебороть страшную болезнь и живет полноценной жизнью и как он это сделал можно будет наблюдать в фильме.

В партнерстве с немецким центром и Гете-институтом и театром драмы 01 ноября в 19:00 на малой сцене артисты театра драмы и студенты театрального института будут читать пьесы немецких авторов. В последнее время в документальном и игровом кино все чаще и чаще в основе сценариев сначала пьеса, потом сценарий.

Режиссерам будет предложено услышать пьесы и возможно взять их в основу своих будущих фильмов.

Фестиваль "Саратовские страдания" продолжает жить потому что появились люди, которые разбираются в кино и оказывают спонсорскую поддержку. "Ни о каких хождениях с протянутой рукой речи не ведется". "Приятно, что ты имеешь дело с людьми, которые понимают о чем ты говоришь, - отметила Татьяна Зорина.

Светлана Краснощекова подчеркнула, что "ни один спонсор не отдаст свои деньги не понимая куда он их отдает. Это безусловно ценители высокого искусства, которые хотят поучаствовать в его становлении и продолжении".

Сложностями организации текущего фестиваля стал отбор кино. Сложно отбирать кино когда все хорошее и мало плохого.

В жюри этого года войдут:

режиссер из Саратова Ольга Харитонова
режиссер Алексей Погребной из Кирова
режиссер Елена Ласкари
режиссер из Германии Кристиан Вернер
председатель жюри режиссер Сергей Пускепалис.

Фото: © Copyright ma-zaika.ru

art ma-zaika

"Плавали, знаеМ!"

14 февраля в 101 день рождения Ю.П.Киселёва на большой сцене Саратовского ТЮЗа состоялась премьера спектакля "Приключения Солнышкина" по пьесе Алексея Слаповского (по мотивам повести В.Т.Коржикова "Весёлое мореплавание Солнышкина") в постановке Сергея Пускепалиса. Новая постановка продолжает проект "Опыт учеников. Наследие Мастера", приуроченный к 100-летию со дня рождения Юрия Петровича Киселёва, который стартовал в театре год назад гастрольным показом спектакля Сергея Пускепалиса "Прошлым летом в Чулимске" по пьесе А.Вампилова, поставленном в МХТ им.Чехова.

В книгах советского детского писателя Виталия Коржикова есть всё, что так любят зрители - невероятные приключения, яркие персонажи, первые ошибки и урок о том, кому стоит доверять, а кому нет, возможность проявить себя и найти правильный путь в жизни.

Новая постановка рекомендована для просмотра детям в возрасте от 10 лет. В ней множество музыкальных и танцевальных номеров. Артисты сами поют и танцуют. Зонг-спектакль идёт в 2-ух действиях с антрактом.

На предпоказе спектакля присутствовал сын Виталия Коржикова Андрей, который по завершению просмотра поднялся на сцену вместе с артистами и поднял на руки юного моряка Солнышкина.

P/S Домой я шла рыдаючи, уж очень добрый спектакль оказался.)))

Юный моряк Солнышкин в исполнении учащегося ЛМИ Арсения Кочедыкова.

Робинзона играет народный артист РФ, художественный руководитель театра Юрий Ошеров.

Труппа спектакля в полном сборе.

art ma-zaika

Сергей Пускепалис попробует передать свою любовь к Коржикову

13 февраля в Саратовском академическом театре юного зрителя им. Ю.П. Киселева состоялась пресс-конференция, посвящённая предстоящей премьере спектакля "Приключения Солнышкина", который был поставлен по мотивам произведения Виталия Коржикова.

Премьера спектакля проходит в рамках большого проекта "Опыт учеников. Наследие мастера".

Сергей Пускепалис, режиссёр-постановщик спектакля "Приключения Солнышкина", считает необходимым напомнить о тех 50-ти годах руководства саратовским театром Юрием Киселёвым, так как "события пролетают как раз в 100 лет комета и когда она пролетит вновь нас с вами может уже и не быть". Театр включался в одну из главных орбит Асситежа (Международной Ассоциации Театров для Детей и Молодежи) того времени и "здорово что совпала дата, произведение, возможности, предоставляемые театром (актёрские и финансовые ресурсы) и совпадение любовей к театру, альма-матер и к произведению, которое которое стало одним из основных кирпичей фундамента на котором я нахожусь - те принципы, которые находятся в книге - подлинности, настоящей правильной, не без юмора, не без озорства жизни с весёлым прищуром, но со здоровым взглядом вдаль, в будущее и настоящее ".

Для Сергея Пускепалиса огромной честью стало, что на премьеру спектакля приехал сын автора пьесы Андрей Коржиков. И поэтому Сергей с особой волнительностью относится к предстоящей премьере и надеется не подвести, представив дух произведения на сцене.

Художественный руководитель Саратовского академического театра юного зрителя им. Ю.П. Киселева Юрий Петрович Ошеров поделился, что желание поставить спектакль по пьесе про Солнышкина зародилось много лет назад, когда Пускепалис являлся ещё актёром старого театра. Потом обстоятельства сложились таким образом, что Сергей отправился в Москву, где овладел режиссёрскими навыками и окреп в качестве актёра. "Так что Коржиков родился ещё тогда и мне радостно, что по прошествии многих лет Сергей не оставил идею постановки спектакля. И это говорит о памяти сердца и памяти души художника"

Андрей Коржиков считает, что для постановки было выбрано одно из самых значимых произведений, которое полюбилось и за пределами нашей страны. Были попытки экранизации этой пьесы, получился мультик - неплохой, но короткий, и не вполне правдивый, в виде сна, так как в виде правды изображать не разрешили. А также проводилось несколько попыток экранизации, которые неизвестно чем закончились.

"Сегодня театральный праздник не только вашего театра, это наш семейный праздник и я осмелюсь даже сказать, ещё не видя спектакль, хотя на сцену одним глазком мы всё-таки заглянули, и честно говоря, дух захватило. Я понял, что я смотрю не своими глазами, а отцовскими. Слюну прошибло когда я увидел декорации. Я просто почувствовал, что это отец смотрит, а не я, как будто сейчас он в меня вселился. "

"Наверное это событие уникально для всей страны, потому что впервые любимая книжка нескольких поколений на сцене. Её не было в театральных постановках никогда и нигде, впервые в мире." И это также первая постановка Сергея Пускепалиса в детском театре. Было несколько новогодних постановок, и неудачная попытка сделать шлягером "Аленький цветочек" в Магнитогорском театре.

Главный художник Магнитогорского драматического театра им. А.С. Пушкина Алексей Вотяков считает закономерным удачное воплощение, так как с театром и с его актёрами состоялась не первая встреча. "Когда Сергей предложил мне этот материал, то я вспомнил, что читал его в детстве и помню. Любая работа в театре ответственное дело и пространство было придумано совместно с режиссёром. Лучше смотреть, чем объяснять. Хотелось передать то, что есть в повести - воздух, море, романтику морскую. Насколько удалось судить вам."

"Самое интересное в Солнышкине то, что помимо романтизма и выяснения как в этой романтике можно существовать и жить на самом деле в реальности как в сказке и в сказке как в реальности. Есть 2 ответа на 2 очень важных человеческих вопроса: 1 - что самое главное для человека (быть нужным) 2 - что самое главное в человеке (сострадание и соучастие). Если бы эти два вопроса задавались на уроках в школах и на них отвечали и на них воспитывались, то и страна жила бы другой жизнью. Просто у каждого должен быть 1 компас, а не 10 компасов. Тогда это уже чёткая уверенность в будущем по одному направлению достойному и красивому", - подытожил Андрей Коржиков.

Сергей Пускепалис рассказал, что впервые попал в театр когда поступил в театральное училище, а до этого момента косвенно понимал что это такое. Первым спектаклем, который он посмотрел в 15 лет был "Колбаска, боцман и другие" Ю.П.Киселёва. Он потряс артиста и на всю жизнь оставил след правдивости и внятности. "И, конечно, я хотел, чтобы какие-то принципы были взяты."

"В той же "Колбаске" есть прекрасный текст: "Детство должно быть светлым и радостным. Дети должны верить в будущее и приближать его в меру сил своих" чем и занимается Солнышкин и команда корабля", - подчеркнул Юрий Ошеров.

Текст от автора в произведении озвучивает сам режиссёр, поэтому его присутствие в спектакле как гласно, так и негласно.

Корреспондент Взгляд инфо Полина Бенкалюк задала вопрос, по поводу правдивости информации, что на месте кабинета Ю.П.Киселёва будет то ли гостиница, то ли сауна, на что директор театра Анатолий Барсуков ответил: "Большой плюс, что появилось театральное здание. Память живёт на сцене, память живёт в его продолжении дела. И разбираться нужно с заказчиками проекта, которым не является театр." Сергей Пускепалис уверен, что никогда в жизни не будет таких идей и намерений, чтобы таким образом унизить и развратить память.

Написание нового сценария для спектакля Сергей Пускепалис считает необходимым шагом для постановки именно своей версии. "Это именно мой взгляд на его текст. Это мой Коржиков и это моя любовь к нему. И дальше вы уже будете судить насколько я его люблю. Или люблю себя или его. Я всегда стараюсь любить в первую очередь автора. Начинаю с автором дружить и хочу чтобы вы его полюбили также как и я. Полюбили не меня, а его. Поэтому это мой Коржиков, и если он поможет обрести вам вашего Коржикова и других - Чехова и любых людей по прозе, которых в сценическом варианте, то мне кажется это прекрасный ход. Книжка - это другой язык. Вы книжку открыли и один на один с автором. Здесь же нужно и показать. Это моё желание, мои нервы, моя система координат через которую я хочу передать свою любовь к автору. "

Фото: © Copyright ma-zaika.ru