Современный американский художник William Whitaker родился в 1943. В настоящее время он является ярчайшим представителем реалистического направления живописи в современном американском искусстве. William Whitaker родился в семье художника и с самого раннего детства был окружен миром изобразительного искусства, что сказалось на его художественном даровании, которое проявилось уже в возрасте 6 лет, к большой радости его отца, который тут же создал сыну все условия для развития его живописного таланта, обучив технике рисования маслом и акварелью, а по достижению 17 лет William Whitaker поступил в Университет штата Юта, на факультет изобразительного искусства , где его преподавателем живописи был известный художник портретист Alvin Gittins. В процессе творческих поисков и экспериментов с различными стилями рисования William Whitaker остановился на том, чтобы было ближе его творческому духу - традиционному реалистическому направлению. С 1965 года William Whitaker полностью посвящает себя профессии художника, много выставляется и постоянно работает над совершенствование своего мастерства. В данное время William Whitaker является еще и преподавателем живописи, ему присвоено звание профессора, он так же проводит семинары и мастер классы в различных университетах.
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение+ развернуть текст сохранённая копия
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщениеВладимир Егорович Маковский родился (26 января) 7 февраля 1846 года в Москве, в семье видного деятеля искусств Е.И. Маковского, одного из основателей Московского училища живописи, ваяния и зодчества.
Еще мальчиком Владимир занимался живописью под руководством В.А. Тропинина. В 1861 году поступил в основанное отцом училище. В 1870 году выступил в числе основоположников «Товарищества передвижников». Жанровые картины Владимира Маковского принадлежат к числу наиболее типичных, хрестоматийных образцов искусства «передвижников». Со временем в тонких психологических мизансценах Маковского все явственней проступала тема «униженных и оскорбленных» («Посещение бедных», 1874, Третьяковская галерея).
Автопортрет 1905
«Посещение бедных» 1874
«Оправданная» 1882
Наряду с этим все свободней, импрессионистичней становилась его кисть и все тоньше мастерство «режиссера».
В 1893 Маковский был избран профессором Академии художеств и в связи с этим переехал в Петербург. Целый ряд своих произведений он посвятил «новым людям», вставшим на путь борьбы с существующим строем («Вечеринка», «Осужденный», «Оправданная», «Допрос революционерки»).
Наиболее социально-эпатажные из его вещей иной раз запрещались цензурой (подобно картине «Ходынка», 1896-1901). Совершив в 1896 поездку на Волгу, написал цикл образов народного дна, близких «босяцким» темам молодого Максима Горького. Успешно выступал также как портретист, книжно-журнальный иллюстратор и педагог. Умер Маковский 21 февраля 1920 года.
"Гитарист" 1879
"В приемной у доктора" 1870
"Свидание" 1883
"Мальчики в поле"
"Портрет Д.А.Ровинского" 1894
«Ходынка» 1896-1901
"В жаркий день" 1881
"Без хозяина" 1911
"Берег Крыма" 1889
"В швейцарской" 1893
"Варят варенье" 1876
"Портрет А И Стрелковского" 1889
"Две матери Мать приемная и родная" 1905-1906
"Портрет художника Иллариона Михайловича Прянишникова" 1883
"Девушки освещенные солнцем" 1901
"На приеме у врача" 1900
"Ветряная мельница" 1881
"Чудо в Кане" 1887
"Шарманщик" 1879
"Художник и подмастерье"
"Мастерская художника. Художник продающий старые вещи татарину" 1865
"Узник" 1882
"Портрет И Е Цветкова" 1890
"Портрет И Е Цветкова" 1905
"Портрет И Е Цветкова" 1912-1913
"Выбор приданого" 1897-1898
"Дегустатор табака" 1918
"Осужденный" 1879
"Пьяница"
"Объяснение" 1889-1891
"Не пущу" 1892
"Любитель живописи Портрет коллекционера И Е Цветкова" 1907
"Музыкальный вечер" 1906
"К венцу. Прощание" 1894
"Две странницы" 1885
"Беседа. Идеалист и материалист" 1900
"Бродячий скрипач" 1886
"Дьячок" 1871
"В передней" 1884
"В ожидании аудиенции" 1904
"Игра в бабки" 1870
"Крестьянка" 1897
"В полдень" 1879
"Два украинца" 1882
"Крестьянские мальчики" 1880
"За щепой" 1892
"Первый фрак" 1892
"Выговор" 1883
"За лекарством" 1884
"Портрет Е И Маковского" 1880
"Тет а тет" 1885-1905
"Слушают граммофон" 1910
"Украинский пейзаж с хатами" 1901
"Портрет академика Ивана Ивановича Янжула" 1907
"Портрет императрицы Марии Фёдоровны, жены Александра II" 1912
Современный американский художник Daniel Del Orfano родился и вырос на Лонг-Айленде, Нью-Йорк. Художественное образование получил в колледже в Доулинг Окдейл, Нью-Йорк. После обучения в престижной школе-интернате Нокс, Daniel Del Orfano принял решение заняться преподаванием и преподает искусство живописи для детей всех возрастов в государственных школах и активно продолжает заниматься живописью, пишет картины в жанре реализма, на которых изображает повседневную жизнь с элементами романтики. Картины художника Daniel Del Orfano пользуются огромной популярностью во всем мире.Он участник многочисленных групповых и персональных выставок по всему миру. Его очень выразительная и ярко индивидуальная манера письма производит на смотрящих большое впечатление. На его картинах запечатленный сюжет очень похож на снимок, отображающий не сиюминутный момент, а как бы прошлые встречи, прощания, любовь и нежность, бывшие в нашей жизни, а теперь вызывающие ностальгию по чему то прошедшему, очень памятному, тому, что сложно забыть
2012-01-20 10:23:23
В последнее время наблюдаю все больше и больше старых игр портированных на HTML5. Планка, которую ...
+ развернуть текстсохранённая копия
В последнее время наблюдаю все больше и больше старых игр портированных на HTML5. Планка, которую ставят разработчики портов все выше и выше — от марио и до another world. Но сегодня, думаю, рекорд был побит.
Художница Rachel Clearfield родилась в 1946 году в Англии. В юности, как и многие девушки она писала стихи и иллюстрировала их своими рисунками. После окончания средней школы тяга к живописи взяла верх и Rachel Clearfield поступила и с успехом закончила Newcastle College of Art и Manchester College of Art. В конце 60-х годов, художница переехала в Голландия и поселилась в Амстердаме, где, очарованная окружающей природной красотой стала писать пейзажи. Ее работы были замечены, опубликованы во многих европейских журналах и высоко оценены специалистами в области живописи. Многие картины были приобретены голландским правительством и коллекционерами в Лондоне, Париже и Бельгии. В 1976 году Rachel Clearfield переехала в Америку,где и проживает по сегодняшний день. Rachel Clearfield постоянно выставляется в различных галереях, а многие ее картины были куплены частными коллекционерами в Калифорнии, Гавайях и Нью-Йорке. Rachel Clearfield всячески поддерживает такие организации, как Greenpeace, the Nature Conservancy, Rainforest Alliance, Clean Water for North Carolina и North Carolina Southern Highlands Conservancy. Картины Rachel Clearfield - это как обещание рая, где широко открытые пространства разворачиваются в потрясающие панорамы спокойной и умиротворяющей, очень чистой и первозданной красоты. Удивительное разнообразие деталей, узоры, сложные переплетения ритмов являются символами его яркого авторского стиля. Картины художницы имеют великую силу над зрителем, увидев их хотя бы один раз, их уже сложно будет забыть.