Originally published at Electronica. You can comment here or there.

Свежее интервью с Евгением Литке (aka Fiji) для журнала «Люди и Вещи» г. Оренбург

Словарь русского языка утверждает, что хобби – это увлечение, занятие на досуге. Редакция журнала «Люди и Вещи» согласна с таким определением. Поэтому, решив писать о мужчинах увлекающихся, мы соз- дали рубрику «Хоббит» – о мужчинах и их хобби. Первым нашим героем стал Евгений Fiji, специалист государственного и муниципального управления по образованию и музыкант по зову сердца.

Скажи, это ты нашел хобби, или хобби нашло тебя?
- Думаю, это хобби меня нашло. Понимание, что есть такое желание – делать музыку, пришло само собой. И, как у многих, это произошло после эмоционального шока от открытия совершенно новой глубины музыки. В моем случае это был японский музыкант dj Krush. Меня поразила гармоничность совмещения в этой музыке медленных ломаных ритмов хип-хопа – зацикленных по кругу, умных и не надоедающих, а гипнотических, а также глубины и атмосферности мелодий, иногда взятых из чьих-то записей, иногда сыгранных живыми музыкантами. В этом было столько японской мудрости и красоты видения окружающего мира, что я переполнился впечатлением, которое и вылилось в собственное творчество. Заинтересовавшись такой музыкой, я узнал о многих других музыкантах, все закрутилось и переросло в постоянное увлечение.

Как давно это произошло?
- Где-то году в 2002-м. Решающим было знакомство с тусовкой музыкального магазина PLAY. С очень теплыми эмоциями вспоминаю зна- комства с людьми и музыкой, которые произошли в маленьком подвальном помещении этого магазина.

А ты приобретал какие-то дополнительные знания, чтобы развиваться в своем увлечении?
- Все развитие происходит автоматически на практике. Все навыки и знания пришли в процессе. У меня нет музыкального образования и минимум теоретических знаний. Иногда этого очень не хватает. Но основу развития я вижу не в технических навыках, а в понимании и ощущении музыки, которое должно непрерывно меняться и дви- гаться вперед. В этом плане гораздо больше дает посещение культурных мероприятий, наблюдение за музыкантами, общение с другими людьми «в теме», идеи, заложенные в услышанной музыке.

Это дорогое хобби?
- Одновременно и да, и нет. Можно делать замечательную музыку на очень дорогом оборудовании, с использованием дорогого программного обеспечения, а можно достигать очень и очень неплохих результатов только при помощи компьютерной мышки. Но если есть цели, желания и долгосрочные перспективы, то затраты, как и в любом виде творчества, неизбежны.

А как соотносится хобби с твоей жизнью, работой?
- Работа обеспечивает свободу творческого процесса. А в целом – музыка занимает очень значительную часть эмоций, получаемых от окружающего мира.

Твое увлечение принесло тебе известность?
- Совсем небольшую. Моя музыка специфична и не рассчитана на широкие массы, но в определенных кругах некоторая известность все-таки уже есть.

Расскажи о своих успехах, связанных с хобби.
- Из видимых успехов можно назвать выпуск двух релизов. Первый был выпущен на лэйбле ColdBusted в Денвере и дал мне сильный заряд – все-таки Америка! Второй выпущен на московском лэйбле Electronica с широкой умной аудиторией нашей страны и Европы. За счет выпуска этих релизов стало появляться много дружеских и рабочих контактов в музыкальной сфере по всему миру.

Что самое захватывающее в процессе создания? Момент идеи, изготовления или наблюдение за тем, как реагируют люди?
- Самое интересное – это момент превращения идеи в звук. Здорово, когда неожиданно в треке появляется новая нотка, которая тянет за собой новое настроение, постепенно трек обрастает деталями, которые добавляют что-то свое, и в итоге получается совершенно неожиданный результат. Я делаю музыку на основе моих внутренних ощущений (настроение, переживания), моих воспоминаний (это и личные воспоминания, и видение музыки на основе сочетания накопленного в голове материала, своеобразный паззл), восприятия (отождествления явлений, моментов, поведения людей с музыкальными настроениями на основе собственного опыта) и многого другого. У каждого слушателя абсолютно другой набор. У него не только своя прак- тика общения с миром, но и совершенно другие механиз- мы восприятия и изменения действительности. В этом плане меня окружают интересные люди, и мне крайне любопытно наблюдать за их видением моей музыки. Радуюсь, если получается задеть какие-то глубокие струнки и вызвать резонанс. Думаю, для любого человека, создающего что-то, очень важно и внутреннее обогащение процессом создания, и искренность отзывов других.

Текст: Агата Богатова
Фото: Анастасия Андреева