1987 году в московском театре им. Станиславского поставили пьесу Аркадия Ставицкого " Улица Шолом Алейхема , дом 40". Пьеса была довольно слабой, по большому счету советской агиткой, уверявшей всех , и в первую очередь евреев, что уезжать нельзя, а то все может кончиться трагично, но спектакль , благодаря игре Риммы Быковой, стал очень популярен. Монолог, который она произносит, обращаясь ко Двору, спасшим ее от погромов и от голода после войны, прям- таки выжимал слезу.
Примерно через год в Питере ( вернее, тогда еще в Ленинграде) , несколько актёров из разных театров, сделали очень веселый " капустник". Центральной сценой была пародия на этот "Шолом Алейхем...". Как - будто пьеса попадает для постановки в английский театр. Актёры и режиссёр пробуют понять логику поступков героев... и не понимают. Почему такая трагедия ? Ну уехали, ну вернулись...
" Я не понимаю,- в слезах кричала ведущая актриса,- почему она не хочет уезжать вместе детьми ?"
" Она боится, что ее осудит Двор ",- отвечал ей режиссер, сам плохо понимая сюжет пьесы.
" Но какое дело Двору Ее Королевского Величества до этой Розы и ее семьи?"- опять , чуть не плача, кричала актриса.
Зал на на этом " капустнике" рыдал от смеха. Я тоже.
Прошел год. Я вышел во Двор ( нет, конечно, просто " двор" с маленькой буквы) погулять с детьми. Вдруг полил дождь, мы спрятались под козырьком парадной ( ну не подъезда же !). Сквозь пелену дождя я увидел стаю подростков. Все были пьяны и одеты по тогдашней моде - кирзовые сапоги и ватники, подпоясанные ремнями.
" Валить надо отсюда к чертовой матери" ,- первый раз в этом направлении подумал я, стоя во дворе. Да уж, Двор стал тогда отправной точкой...
С тех пор прошло почти 30 лет. Двор постепенно вытеснила שכונה ( хотя, конечно, это "квартал"), а Парадная стала -כניסת בית.Время бежит...
... меня разбудил какой-то жуткий скрежет. Шесть утра, йом шиши, спать бы и спать, так нет.. Я подошел к окну. Ну конечно, приехала " мусорка" и опустошает контейнер. " Валить надо из этой Шхуны к чертовой матери ",- подумалось было мне , но поскольку брать машканту в этой жизни я не планировал, то закрыл окно, включил мазган и отправился досматривать сон о Дворе Ее Королевского Величества .

В 1920-х годах в американских обувных магазинах начали появляться диковинные деревянные шкафчики — Shoe-Fitting Fluoroscope. Принцип работы был прост: вставив ногу в нижний отсек, потенциальный покупатель через специальную трубку видел, насколько плотно сидит башмак на ступне. Аппарат просвечивал ногу насквозь, поэтому можно было разглядеть каждую косточку и контур подошвы.

Вот как это описывает Владимир Набоков в «Даре»:

«Нога чудом вошла, но, войдя, совершенно ослепла: шевеление пальцев внутри никак не отражалось на внешней глади тесной черной кожи. Продавщица с феноменальной скоростью завязала концы шнурка — и тронула носок башмака двумя пальцами.

"Как раз! — сказала она. — Новые всегда немножко... — продолжала она поспешно, вскинув карие глаза. — Конечно, если хотите, можно подложить косок под пятку. Но они — как раз, убедитесь сами!" И она повела его к рентгеноскопу, показала, куда поставить ногу. Взглянув в оконце вниз, он увидел на светлом фоне свои собственные, темные, аккуратно-раздельно лежавшие суставчики».

Аппарат захватил все магазины

Аппарат начал буквально захватывать обувные магазины Северной Америки и Европы. В Англии его называли Pedoscope, в Германии — Shucoskop. Изобрел педоскоп (он же флюороскоп) торговец хирургическими инструментами из Милуоки Кларенс Каррер в 1924 году, спустя 29 лет после того, как Вильям Рентген открыл лучи, названные впоследствии в его честь. Цена «обувного шкафчика» с рентгеном варьировалась от $800 до $1000.

Несмотря на дороговизну, каждый владелец магазина стремился заполучить статусную новинку. Пик популярности пришелся на годы Великой депрессии: люди стремились выбирать обувь с умом, чтобы ее можно было носить не один сезон. Дела у владельцев педоскопов шли замечательно, пока в конце 1940-х ученые не заговорили о том, насколько вредны эти приборы.

Ущерб для здоровья

Они не представляли угрозы для покупателей: по крайней мере травм зафиксировано не было. Страдали в основном продавцы: их руки регулярно попадали под прямое воздействие лучей (в среднем 114 мкР/ч), когда они ощупывали ноги клиентов. Это приводило к дерматитам и другим заболеваниям кожи. Одна из наиболее серьезных травм, связанных с работой педоскопа, была зафиксирована у обувной модели, которой в результате излучения пришлось ампутировать ногу.

Законодатели по всему миру постепенно начали ограничивать использование педоскопов (так, дети могли воспользоваться ими только 12 раз в год, что совершенно не устраивало продавцов), в итоге в США они полностью исчезли из магазинов к 1960 году, а в Великобритании и Канаде — в 1970-м.

11 и 13 мая в амфитеатре в Кейсарии и в «Брехат ха-Султан» в Иерусалиме пройдет международный фестиваль балканской и цыганской музыки с участием Эмира Кустурицы и его The No Smoking Orchestra (Сербия), групп Fanfare Ciocarlia (Румыния) и Boom Pam (Израиль). По задумке организаторов, фестиваль «Время цыган» станет настоящим сплавом балканской эмоциональности, средиземноморской бесшабашности и лихой транснациональной цыганщины. И это не случайно, ведь музыка, которая объединяет все участвующие коллективы, это гремучая смесь турецких, сербских, молдавско-румынских, греческих, македонских, болгарских, турецких, венгерских, клезмерских и цыганских мотивов и мелодий, которые очень тесно переплелись именно на Балканах, а затем протянулись по побережьям Черного и Средиземного морей. 

Всемирно известный The No Smoking Orchestra Эмира Кустурицы, румынские джигиты и мастера ритма Fanfare Ciocarlia, и драйвовая израильская группа Boom Pam объединились в музыкальное шоу «Время цыган», словно вместе провозглашая, что для музыки не существует границ, а время цыган – это время без жестокости, без политики, без ссор и бед, почти как в новом фильме Эмира Кустурицы «Млечный путь» - красочном и по-балкански мелодичном, украшенном невероятным обаянием Кустурицы-актера и совершенством красоты Моники Белуччи. Фестиваль «Время цыган» действует лучше любого антидепрессанта. Это шоу для всех без исключения. Это настоящее музыкальное извержение мощного и ритмичного саунда.

В преддверии этого зажигательного события мы поговорили с нашими соотечественниками - участниками веселой, театрализованной группы Boom Pam. Они влюблены в  средиземноморскую и балканскую музыку, умеют по-настоящему радоваться жизни, восхищаться талантам других и понимать, что искусство всегда выше всякой политики.  

- Как вы собрались вместе, как складывался ваш квартет, как вы нашли свое направление, свой стиль, свой неповторимый колорит?

- Наш коллектив существует уже четырнадцать лет. Познакомились и впервые вместе вышли на сцену «бумпамовцы» в тель-авивском тихоне Тельма Ялин, знаменитой кузнице талантов, где и мы обрели свой путь. За прошедшие годы состав менялся, а нынешняя четверка собралась в очень вкусном месте – в «Абу Хасан». Мы не искали свой особый стиль - это он нашел нас.

-  Где вы сейчас выступаете? Есть ли различия между публикой в Израиле и в других странах?
- Мы выступаем в самых разных местах, и побывали во многих странах. Принципиальная разница между публикой израильских залов и публикой других стран в том, что наша понимает иврит... 

- Я знаю, что вы были в России. Скажите, пожалуйста, какая, на ваш взгляд, аудитория в этой загадочной стране? Где именно, в какой стране, зал дышит с вами в унисон и лучше всего чувствует вашу музыку? 

- Нам было приятно выступать в России. Публика там понимающая, приветливая, влюбляется в то, что ей нравится, что дарит музыкантам радость. Но на нас она произвела впечатление... советское. И еще нам очень понравилась русская баня! Много залов было с нами на нашей волне. Конечно, дома, в Израиле, нам лучше всего работается. 

 - Какое из ваших выступлений вы считаете самым удачным, а какое самым драматичным, грустным? Что на концертах сильнее всего мешает?

- Самые удачные будут сейчас - на фестивале “ Время цыган” в Иерусалиме и Кейсарии! Мы точно это знаем! Неудачным, как нам запомнилось, было выступление в Австрии.  Мешает (и очень!), когда на концертах не танцуют! Иногда аплодируют в те моменты, когда это не к месту. Мешает кашель.

- Как возникло предложение выступить с самым знаменитым сербом в мире,   выдающимся  режиссером и музыкантом Эмиром Кустурицей? Как вы к нему относитесь? Чем, на ваш взгляд,  его стиль и дух близки израильтянам? 

- Мы давно знакомы. Вместе уже выступали в тель-авивском зале «Гейхал а-Тарбут». Это  великий человек, великий сын своего народа, режиссер, музыкант. Нам поработать с ним – большая удача! Такие люди нужны и понятны всем! 

 - Мне кажется очень интересной и символичной история вашего сотрудничества с талантливой и харизматичной турецкой певицей Сельдой Багджан. Как возникла эта идея? Почему именно эта дива с трудной судьбой и горячей кровью стала вам близка и созвучна? Есть ли подобные идеи на будущее?

- Наше совместное творчество с легендарной Сельдой продолжается уже несколько лет. Она и человек экстраординарный, и артистка. Таких людей в мире никогда не бывает много. Каждый выход с ней на сцену – событие для нас. Будут ли еще подобные проекты? Не знаем, но мы всегда ищем новых соратников, нам интересно работать  с талантливыми музыкантами, мы стремимся к сотрудничеству. А еще - любим людей и музыку!  

- Чем будете удивлять в совместных концертах с The No Smoking Orchestra Эмира Кустурицы и румынским коллективом Fanfare Ciocarlia? 

- Будем хорошо играть, веселить и веселиться. 

- Как вы относитесь к конкурсу Евровидение?  Что думаете об израильском участнике этого года?

- Евровидение? Что это такое? Наш участник? А кто это? Кто и где нас представляет?

-  Откуда вы берете идеи для ваших костюмов? Есть ли в них особая идея? Есть ли у вас кумиры в сегодняшней мировой музыке?

- В самом начале нашего пути мы выступали только в строгих костюмах, но без галстуков. Со временем мы пришли к убеждению, что это не удобно. Теперь на выступление одеваемся просто красиво и по поводу костюмов не заморачиваемся.

- У вас есть любимая еда? Та, что нравится всем участникам группы? 

- Можно сказать, что наша любимая еда – она в Турции. Это и слабость, и удовольствие всей группы. Мы в Турции часто бываем. И не важно, вегетарианец ты или нет, потому что и кебаб, и баклажаны там готовят изумительно! 

- Какая главная мечта у всего вашего коллектива и у каждого из вас по отдельности? 

- Мы уже, можно сказать, свою главную мечту осуществили. Мы занимаемся музыкой, а это наше любимое дело, творчество, способ заработка, наше главное удовольствие. И эту мечту, это наше удовольствие, мы утверждаем, осуществляем при каждом выходе на сцену, каждый день. И мы говорим за это спасибо. И мечта на будущее – чтобы это никогда не завершалось. А еще важно, чтобы бывали перерывы для остановки и размышления. Тогда и мечты, и планы складываются разумнее. А что касается каждого из нас в отдельности – это все уже глубже, таинственнее. А тайны надо хранить. 

Сельда Багджан – прославленная турецкая певица. Из крымских татар. Первая исполнила песни на курдском и языке заза. Всегда была против насилия и жестокости в любых видах, под любыми флагами. Ей даже в какой-то момент предложили написать раздел о гражданских правах для новой конституции. Она не боялась критиковать власти. Ее трижды заключали  в тюрьму за тексты песен. Но ни одна ее песня не звучит призывом проливать кровь врага. Двадцать лет она была под запретом на турецком телевидении. Пережила страшную автомобильную катастрофу, последствия которой сказываются по сей день. Ее дружба и совместное творчество с Boom Pam – не просто совпадение темпераментов и стилей. Это символ. 

Музыка израильской группы Boom Pam, как пишет мировая пресса, «не поддается логике и здравому смыслу». Их эксцентричный и зажигательный серф-рок полон жестких гитарных рифов, громогласных живых барабанов и пульсирующих средиземноморских и балканских ритмов. Покорив сначала Германию, а затем и Европу с Америкой, группа продолжает творить в родном Израиле, сотрудничая с самыми разными мастерами национальной культуры: Берри Сахаровым, балетом «Бат-Шева», Ори Капланом и Balkan Beat Box, средиземноморской звездой Трифонасом и другими. Группа Boom Pam играла на одной сцене с израильскими панками из Minimal Compact, с сербами из The No Smoking Orchestra и пионерами американского серф-рока - легендарной группой Ventures. На израильском фестивале «Время цыган» группа Boom Pam выступает в качестве принимающей стороны, представляя на лучших концертных площадках страны зарубежных героев балкано-цыганского жанра.

Итак, три самых безудержных и самых уважаемых коллектива балканской музыки проведут на одной сцене два незабываемых вечера, выступая один за другим, а, возможно, и вместе. Усидеть на этих концертах будет трудно и, пожалуй, даже невозможно. Но именно за это и любят эти коллективы во всем мире – за добрую, веселую музыку и жизнерадостную энергию, которую музыканты щедро дарят своим поклонникам.

Беседовала Инна Шейхатович.

Международный фестиваль балканской и цыганской музыки «Время цыган» с участием Эмира Кустурицы и его No Smoking Orchestra, а также групп Fanfare Ciocarlia и Boom Pam состоится:

11 мая, в четверг, в 21.00 – в Кейсарии (Амфитеатр);

13 мая, в субботу, в 21.00 – в Иерусалиме («Брехат ха-Султан»). 

Билеты в кассе «Браво» по телефону *3221 или на сайте: http://bestbravo.co.il/announce/55050

Посмотреть видео: https://www.youtube.com/watch?v=UMnSI0kPF2g
 

Фотографии предоставлены организаторами гастролей фирмами «Hadran» и «Auris Media».

Пиар-агентство: Sofia Nimelstein PR & Consulting

«Пир». Литературно-гастрономический фестиваль в культурном центре Мишкенот Шаананим в Иерусалиме  с 16 по 19 мая 2017 года

В центре Мишкенот Шаананим в Иерусалиме пройдет четырехдневный литературно-гастрономический фестиваль фестиваль «Пир». В программе фестиваля: приправленные страстью и будящие жажду поэзия, проза и музыка, отличное угощение и горячительные напитки.

Гостей фестиваля ждут встречи с ведущими израильскими писателями и поэтами, специалистами в области гастрономии, актерами, музыкантами и искусствоведами, которые поделятся историями о колдовстве, любви, эросе, искушении и зельях, встречавшихся им в книгах и в жизни.

Евгения Додина. Фото: Шарон Зраи

Шай Авиви, Шимон Адаф, Рахель Готтесман, Гилад Кагана и Нана Шрайер попытаются воссоздать атмосферу, описанную в знаменитом диалоге Платона «Пир», слушая музыку и предаваясь философским размышлениям о страсти и любви. Сиван Бескин, Генри Давид, Евгения Додина, Аркадий Духин, Алена Кимхи и Алекс Риф побеседуют за рюмкой водки о культовом произведении Венички Ерофеева «Москва – Петушки», ступая вслед за автором по пути от  запоя к избавлению. Знаменитый израильский шеф-повар Эяль Шани и музыкант Асаф Рот заведут смелый открытый разговор о поэтике пищи. Литератор Меир Шалев и шеф-повар Хаим Коэн пустятся в воспоминания о домашней еде в литературе и жизни. Сара Блау, Дори Манор, Дрор Мишани и Эфрат Гош побеседуют о ядовитых зельях – мотиве, повторяющемся в детской литературе, детективах и даже у великого Шекспира. Гимель Яфит, Керен Мор, Ноа Сюзана-Мораг и Орли Кастель-Блюм затронут тему влияния эры фастфуда на современную литературу.

Гости фестиваля смогут принять участие в литературных мастер-классах, жонглируя словами и экспериментируя со вкусами. Также в программе: ночная экскурсия по следам героев книг Шмуэля Иосефа Агнона, прогулка по Иерусалиму по местам королевских и рыцарских застолий, концерты, «шоколадные» занятия для детей по мотивам произведений Леи Гольдберг и многое другое.

Директор фестиваля: Моти Шварц, гендиректор культурного центра Мишкенот Шаананим. Художественный руководитель: доктор Полина Штемлер. Фестиваль проходит при поддержке Управления по вопросам культуры Минкультуры, Иерусалимского фонда и Образовательного фонда им. Дангура, а также при содействии сети книжных магазинов «Стеймацкий», иерусалимских ресторанов, Компании по организации мастер-классов на дому, литературных курсов, гастрономических туров Bitemojo, Chocolate Farm Galita, Food Salon.

Керен Мор. Фото Гай Куши и Ярив Файн

Вторник, 16 мая

19:00 – 20:30 – Митбахон (кухонька): Мейрав Хейман и Шахар Маркус

Открытие выставки двух художников – Мейрав Хейман и Шахара Маркуса. На выставке представлены эстампы, видео- и фотоработы. Основная тема – еда. Хейман рассматривает ее в личном и семейном ракурсе, Маркус взирает на пищу как на социально-политический феномен.

— Открытие выставки в Галерее Дуэк.

— Еда и кулинария в видеоарте: художники Мейрав Хейман и Шахар Маркус расскажут о своих работах, продемонстрируют новые произведения.

20:00 – 22:30 – Ночная экскурсия по следам героев книг Шмуэля Иосефа Агнона

Ночная экскурсия по Иерусалиму Агнона – маршрут, сплетенный из слов и вкусов. Первая остановка – известное иерусалимское кафе «Тмоль-Шильшом», где можно отведать знаменитый иерусалимский суп. Затем путешествие продолжится  по узким улочкам, за десертом отправимся во Французский район, дальше – на Русское подворье, а затем в центр «Нотр-Дам» – здесь мы выпьем вина и закусим сырами. Конечный пункт – обзорная площадка с видом на Долину Гееном и центр Мишкенот Шаананим. Экскурсовод: Шуки Хайдо, Bitemojo.

Среда, 17 мая

17:00 – 18:00 – Яства и чувствительность

17:00 – 17:15 – Чаепитие, веганские закуски.

17:15 – 18:00 – Рики Блих побеседует с Дрором Борштейном, Аги Мишоль и Асафом Шором о влиянии веганского движения на современную литературу. Участники беседы поделятся с публикой любимыми рецептами, обсудят героев произведений, придерживающихся веганской диеты, и поразмыслят вместе над моральными дилеммами в истории литературы и культуры, связанными с этой темой.

*Вся выручка от продажи билетов пойдет на спасение подопытных обезьян, выращиваемых на ферме «Мазор».

18:30 – 20:00 – Осторожно, яд!

18:30 – 19:30 – Опасность, колдовство, смертельные чары. Зеленый дымок ядовитых зелий веет над мировой литературой. Будьте бдительны! Или, напротив, добро пожаловать! Решайте сами. Ноа Манхайм поговорит с Сарой Блау, Дори Манором и Дрором Мишани о ядах в литературе: от народных сказок до детективов, от Белоснежки до госпожи Бовари, от «Гамлета» до «Принцессы-невесты». Заклинаниями и приворотами займется Эфрат Гош в сопровождении гитариста Адама Бен-Амитая. Сара Блау присоединится к музыкантам и удивит публику сольным номером.

19:30 – 20:00 – Ядовитый коктейль мастера кулинарных дел Зундера и угощение для смелых.

19:30 – 20:00 – The UniqueHorns –  Музыкальное выступление «Единорогов»

Авторские произведения – музыка единорогов: иерусалимский духовой ансамбль выступит в стиле панк. Одед Бен-Ицхак – тенор-саксофон, Йорам Линкер – баритон-саксофон, Регев Барух – ударные, Дор Бар-Ав – ударные, Асаэль Бар-Илан – композитор и аранжировщик, саксофон-альт.

20:00 – 22:00 – Торжественное открытие фестиваля. «Пир» Платона – рассуждения о любви

20:00 – 20:30 – Публика приглашается принять участие в древнегреческом застолье, где вино льется рекой.

20:30 – 22:00 – Философская беседа в стиле знаменитого диалога Платона «Пир» при участии Шая Авиви, Шимона Адафа, Рахель Готтесман, Гилада Каганы и Наны Шрайер, художественный руководитель – Рои Бранд. Пятеро участников застольной беседы обсудят тему любви и эротики, опустошая один за другим бокалы вина. Пир пройдет под открытым небом на живописной лужайке у здания культурного центра с видом на Старый город. Музыкальное сопровождение на флейте – Ами Гольдберг и Шикма Дживан.

Четверг, 18 мая

17:00 – 18:30 – «Сдается квартира» – шоколадный мастер-класс для детей

Увлекательные занятия для детей по следам произведения Леи Гольдберг «Сдается квартира». Сначала прочтем книгу вместе, а затем юные участники мастер-класса выльют домики из шоколада и украсят их вкусными сладостями.

*Для детей от пяти лет и старше в сопровождении взрослых.

17:00 – 18:30 – Литература эры фастфуда

О литературе в эпоху макдонализации. Постигла ли израильскую литературу участь современной пищи? Превратилась ли она в продукт быстрого приготовления? В беседе примут участие Г. Яфит, Керен Мор, Ноа Сюзана-Мораг и Орли Кастель-Блюм, ведущий – Яхиль Цабан. Как влияет дизайн супермаркетов на устройство книжных магазинов? Не превратились ли современные писатели в бренды? Как отражается культура потребления в современной израильской литературе, слышна ли критика в адрес этой новой культуры? Актриса Керен Мор впервые прочтет со сцены литературные рецепты писательницы Орли Кастель-Блюм.

*В завершение вечера зрителей ждет сюрприз Take Away.

18:30 – 19:30 – Музыкальное представление Divano Swing

Темпераментный цыганский свинг, свежие аранжировки известных произведений и авторская музыка – уникальный сплав американского свинга 30-х годов и цыганского фольклора.

Александр Шлягер – вокал, Дрор Шимони – гитара, Итамар Стриер – гитара, Михаэль Эдвардс – контрабас.

20:00 – 21:30 – Концерт для томата: Эяль Шани и Асаф Рот – литературно-музыкальный диалог

20:00 – 21:00 – Вечер, посвященный поэтике пищи. Кулинарные рецепты как литературные и музыкальные произведения. Шеф-повар Эяль Шани задаст смелые откровенные вопросы музыканту Асафу Роту, который, помимо ведения диалога, сыграет на нескольких музыкальных инструментах в сопровождении пианиста Ади Реннерта.

21:00 – 21:30 – Томатное сашими и фирменный коктейль.

20:00 – 22:00 – «И немедленно выпил» – вечер, посвященный поэме в прозе «Москва – Петушки»

20:00 – 20:30 – Водка и закуски под открытым небом.

20:30 – 22:00 – Первое и единственное переведенное на иврит произведение Венедикта Ерофеева. Переводчик – Нили Мирски. Культовая книга о хаотичном трагикомичном путешествии главного героя, предавшегося безудержному пьянству.  Ведущая вечера – Маша Цур-Глозман. За стопкой водки участники беседы – Сиван Бескин, Генри Давид, Евгения Додина, Аркадий Духин, Алена Кимхи и Алекс Риф – обсудят любимую книгу и окунутся в воспоминания о выпавших на их долю странствиях навеселе.

Пятница, 19 мая

10:00 – 13:00 – Царские пиршества и рыцарские застолья: литературно-гастрономическая экскурсия

Что вам известно о древнем рыцарском этикете? Что подают на стол на торжественных церемониях? Что общего между поклонением Молоху и ирландскими застольями? Маршрут экскурсии: Шотландская церковь св. Андрея, мельница, Мишканот Шаананим и обзорная площадка с видом на Долину Гееном. По пути писательница и гид Галит Даган-Карлибах расскажет о тесных связях между литературой и кулинарией.

10:30 – 11:30 – Литературный джем-сешн: О жизни и еде

Массовый литературный мастер-класс, составленный специально для фестиваля «Пир» Компанией по организации мастер-классов. Аелет Гондар-Гошен и Орит Гидали приглашают вас поучаствовать в уникальном занятии, совмещающем слова, вкусы и воспоминания.

11:00 – 12:30 – Кому клубники? (Йона Волах). О еде и любви в поэзии

11:00 – 11:30 – Утренние поэтические закуски.

11:30 – 12:30 – Переплетение тем еды и любви часто встречается в поэзии наших соотечественников и мировых классиков. Литературный критик Нисим Кальдерон побеседует с Анат Эйнхар, Рони Сомеком и Эраном Цуром о страсти и желании, закипающих на медленном огне между строк. Ведущая встречи актриса Оля Щур-Селектар порадует публику чтением стихов и песнями.

12:30 – 13:00 – Музыкальное представление Primo Donas

Музыканты, приходящиеся друг другу родственниками и играющие в разных стилях, соберутся вместе, чтобы исполнить фламенко-джаз.

Идан Балас – испанская гитара фламенко, Дрор Шимони – джаз-гитара, Эйтан Барталь – кахон и ударные.

Меир Шалев. Фото: Надя Ландау

12:30 – 14:00 – Суп холодный как лед: Меир Шалев и Хаим Коэн

12:30 – 13:00 – Суп гаспачо и фокачча.

13:00 – 14:00 – Писатель Меир Шалев и мастер-шеф Хаим Коэн обсудят с журналисткой Ронит Веред часто повторяющийся мотив еды в литературных произведениях Меира Шалева и поделятся с публикой личными историями о домашней стряпне в литературе и жизни. Встреча посвящается памяти доктора Эли Ландау, кулинарного знатока и общего друга участников беседы.

Заказ билетов по телефону 02-6292212 или prog@mishkenot.org.il

Дополнительная информация на сайте:  http://mishkenot.org.il/the-banquet/ 

Все материалы  — текст и фотографии – предоставлены Центром Мишкенот Шаананим

На насыщенной культурной карте мая - еще одна реперная точка: международный фестиваль документальных фильмов Docaviv 2017 . Вчера , в Ангаре 11 в Старом порту ТА состоялось торжественное открытие одного из важнейших событий для любителей документалистики, а сами показы начнутся завтра ,11 мая. Фестиваль продлится до 20 мая. Для участия в его работе прибывают особые гости - режиссеры, операторы, сценаристы как из Израиля, так и из-за рубежа.Неделя лучших неигровых фильмов, которые будут показаны в Синематеке, в тель-авивском порту, на площади возле Габимы, в Старом Яффо и других атмосферных уголках города. Вход на многие из мероприятий и показов свободный. 
Подробности фестивальной программы и расписание здесь 

Гости собираются и фотографируются

Символику фестивальной эмблемы ,честно говоря, не поняла.

Краткое содержание фильмов. И так - еще два десятка страниц

Список спонсоров также бесконечный