Какой рейтинг вас больше интересует?
|
Главная /
Каталог блоговCтраница блогера Elena_Prikhodko/Записи в блоге |
Elena_Prikhodko
Голосов: 1 Адрес блога: http://www.liveinternet.ru/users/elena_prikhodko/ Добавлен: 2007-10-28 03:48:23 блограйдером jolly_m |
|
life, every day and things
2013-07-17 08:32:53 (читать в оригинале)спасибо, мои хорошие, за ваши теплые поздравления, время бежит
talented people
2013-07-15 07:00:35 (читать в оригинале)Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Kuan Yin Temple @ Burmah Road 01. A также см. Оригинал(1500×550)
Kuan Yin Temple @ Burmah Road 02. А также см. Оригинал(1800×446)
Ch’ng Kiah Kiean, художник из Малайзии, родился 1974 в Джорджтауне в Пинанге. Он получил образование архитектора в университете Universiti Sains Malaysia и любит искусство, дизайн и фотографию. Ch’ng Kiah Kiean является корреспондентом блога Художников городского пейзажа, а также одним из членов-учредителей общества Художников городского пейзажа Пинанга.
Ch’ng захватил в графите и туши сложную конфигурацию китайских и индийских храмов, более простые силуэты магазинчиков китайских кварталов и эклектичные детали фасадов, представляя их зрителю не как фотопрекрасные картинки, но с живыми линиями и преувеличенными углами, добавляя им индивидуальности и живописной игривости.
Kek-Lok-Si-Pagoda-and-The-Dragon
Kek-Lok-Si-Pagoda-and-The-Dragon. Оригинал(1200×379)
Thni-Kong-Tnua-I. Оригинал(1500×549)
Maxwell-Road. Оригинал(1500×558)
George-Town-Dispensary-Beach-Street. Оригинал(1500×548)
Star-Hotel-@-Carnavon-Street Оригинал(1500×553)
Tigun-Coffee-Roastery-@-Nagore-Road Оригинал(1500×555)
Tanjung-Dawai. Оригинал(1500×555)
Madras-Lane. Оригинал(1500×554)
Prangin-River. Оригинал(1500×557)
А также см. Оригинал(1500×552)
Straits-Quay-01. Оригинал(1200×375)
Reclining-Buddha-Temple-02. Оригинал(1200×380)
Jalan-Baru-Balik-Pulau. Оригинал(1200×433)
Nagore-Mosque-Chulia-Street. Оригинал(1200×438)
Soo-Hong-Lane. Оригинал(1200×436)
Tai-Pak-Kong-Temple-Tanjung-Tokong. Оригинал(1200×437)
China-Street-Ghaut. Оригинал(1200×436)
- А также см. картинку в крупном размере Оригинал(1500×552)
Suffolk House. Оригинал(1024×379)
Yeap-Chor-Ee-Building-@-China-Street-Ghaut. Оригинал(1500×546)
Maliia-Bakery-@-Transfer-Road. Оригинал(1500×546)
А также см. Оригинал(1500×550)
Interior-of-Campbell-Street-Market. Оригинал(1500×552)
Rope-Walk. Оригинал(1500×556)
Pearl-Hill-Tua-Pek-Kong-Temple. Оригинал(1500×551)
SeaHome-SeaHome-Annex-collection-of-Ooi-Bok-Kim.
Kastam-Building-Clock-Tower-view-from-Church-Street-Ghaut. Оригинал(1500×553)
Gateway-to-Cheah-Kongsi. Оригинал(1500×559)
Da-Yuan-Temple-@-Macalister-Road. Оригинал(1500×502)
Acheen-Street-Mosque-01. Оригинал(1500×496)
Acheen-Street-Mosque-02 Оригинал(1500×496)
Tai-Pak-Koong-Temple-Tanjung-Tokong. См. Оригинал(1200×436)
Lord-Murugam-Temple.
Hainan-Association.
Goddess-of-Mercy-Temple-Pitt-Street. Оригинал(1200×434)
Macalister-Road. Оригинал(1500×555)
Fish-Lane. Оригинал(1500×505)
Penang Islamic Museum. См. Оригинал(960×642)
Muntri-Mews.
Papas-Stall.
Kek-Lok-Si-Temple-Pagoda.
Kek-Lok-Si-Temple-Pagoda. Деталь.
- Оригинал(1200×378)
Оригинал(1200×380)
Turtles-Pond-@-Kek-Lok-Si-Temple.
Turtles-Pond-@-Kek-Lok-Si-Temple.
А также см. Оригинал(1200×378)
Crazy-Horse-Game-@-Penang-Turf-Club. Оригинал(1200×377)
Two-Horses-@-Penang-Turf-Club. Оригинал(1200×378)
Оригинал(1200×378)
Monkey-Beach. Оригинал(1200×379)
Tanah-Lot. Оригинал(1200×384)
- Оригинал(1200×379)
- Оригинал(1200×379)
Его можно часто видеть по воскресным дням, делающего наброски карандашом или тушью на тенистых улочках города, названного в честь британского короля Джорджа III. В последние несколько лет 37-летний Ch’ng Kiah Kiean получил известность как городской художник-график, художник красивых линий, поскольку он увековечивает на бумаге здания Джорджтауна 18-го и 19-ого столетий, которые в настоящее время входят в список объектов Всемирного наследия - World Heritage Site.
На своей второй персональной выставке "Line-line Journey" он предлагает вниманию зрителя путешествие из Джорджтауна в Бангкок и Макао.
Ch’ng Kiah Kiean очень любит путешествовать:
“Путешествие становится огромным удовольствием, когда у меня с собой есть альбом,” говорит художник из Пинанги Ch’ng Kiah Kiean, известный прежде всего своими рисунками городских пейзажей старого Джорджтауна.
“Эскизирование приближает меня к местам, которые я посещаю, и оставляет меня с неизгладимыми воспоминаниями, которые становятся более личными, чем изображения, зафиксированные камерой. Я ищу те места для эскизирования, где могу также поговорить с местными жителями и послушать их истории. Люди помогают узнать о месте больше, чем просто наблюдение. И балийцы с их яркой духовной культурой одни из самых гостеприимных людей, которых я встречал в своих поездках. Бали также, оказывается, невероятно живописен, как среди мерцающих рисовых террас в горной местности, так и внизу, на обрамлённом силуэтом храма берегу.
Я не могу дождаться, чтобы возвратиться — и когда я вновь поеду, то несомненно возьму свои инструменты для рисунков и набросков. Они так же важны для меня, как и мой паспорт.”
А также см. следующий пост Художник Ch’ng Kiah Kiean. Графика -2
my favorite painters/arists
2013-07-06 23:22:29 (читать в оригинале)Это цитата сообщения красавицаумница Оригинальное сообщение
Наркоманка и коммунистка.
Гениальная художница и символ Мексики.
Фрида Кало.
В 18 лет Фрида попала в страшную аварию: автобус, на котором она ехала, столкнулся с трамваем.
Итог - тройной перелом позвоночника, тройной перелом таза, одиннадцать переломов костей правой ноги, раздробленная стопа, переломы ключиц, рёбер. Помимо всего, Фрида оказалась буквально нанизанной на железные перила, которые пропороли ей живот и матку.
Врачи спасли ее, год она провела в постели в ортопедическом корсете, но боль осталась навсегда. Невыносимые физические страдания вылились в гениальную и такую же больную живопись – некий автобиографический сюр-исповедь.
Фрида Кало "Мое рождение".
Инвалидная коляска и гипс – вот почти постоянное средство ее передвижения и наряд.
32 операции, долгие месяцы в больницах.
Специальный подрамник, позволявший писать лежа.
Но жить хотелось.
В коляске она пробовала вальсировать, а на гипсе рисовала бабочек -
«Я смеюсь над смертью, чтобы она не отняла то лучшее, что есть во мне...»
С 1944 года и до самой смерти в 1954-м Фрида вела дневник.
Сорок лет он пролежал в закрытом архиве мексиканского правительства, прежде чем был опубликован, мгновенно став бестселлером.
170 страниц с акварелями и коллажами, воспоминаниями о детстве, записями о болезни и мучительной любви к мужу:
«В моей жизни было две аварии: одна — когда автобус врезался в трамвай, другая — это Диего».
«Диего-начало, Диего-мой ребенок, Диего-мой друг,
Диего-художник, Диего-мой отец, Диего-мой возлюбленный,
Диего-мой супруг, Диего-моя мать, Диего-я сама, Диего-это все.»
Любви великого мексиканского мачо она добивалась долго.
Диего Ривера был старше на 20 лет, страшен, толст и обожаем женщинами.
Список его любовниц не поддавался исчислению. И тем не менее, Фрида поклялась выйти за него замуж и родить сына.
Первое осуществилось - сексуальная хромоножка со слившимися бровями все-таки покорила сердце знаменитого живописца.
А вот страстная мечта о ребенке так и осталась мечтой, результат той аварии – три выкидыша и тяжелейшая депрессия, усугублявшаяся постоянными изменами Диего.
«Я пыталась утопить свои печали, но эти ублюдки научились плавать…»
Сам Ривера любил изображать себя в виде толстой жабы с чьим-то сердцем в руке.
- Чем сильнее я люблю женщин, тем сильнее я хочу заставить их страдать, - говорил он.
В конце концов, Ривера совратил младшую сестру Кало, Кристину, что стало последней каплей, и они с Фридой развелись.
Но уже через год поженились снова, жить без Диего Фрида не умела.
Правда, добропорядочной жены из нее не получилось.
Он пила, курила, материлась, заводила романы, в том числе и лейсбийские.
Связь с Фриды с Троцким долго не афишировалась – в 1960-е живопись коммуниста Диего была очень популярна в СССР, а о его жене никто не вспоминал.
Серп и молот. Рисунок Фриды на собственном гипсе.
Все потому, что будучи в Мексике, легендарный советский нарком сблизился сначала с семьей Ривера на почве марксистских идей, но вскоре совершенно потерял голову от Фриды.
Фрида Кало и Лев Троцкий, 1939 год
«Ты вернула мне молодость и отняла рассудок. С тобой я чувствую себя семнадцатилетним мальчишкой» - писал Троцкий в одном из любовных писем к Кало.
Ривера вдруг страшно заревновал. Поговаривали, что если бы не ледоруб Меркадера, Троцкий бы точно умер мучительной смертью от тяжелой руки Диего.
Болезнь прогрессировала.
На свою первую персональную выставку Фриду доставили на машине скорой помощи и ввезли в зал на каталке.
Улыбающуюся, с цветком в волосах и неизменной сигаретой.
Эту картину она написала за восемь дней до смерти.
Viva la vida – «Да здравствует жизнь».
Солнечный арбуз рисовала уже лежа, с ампутированной ногой, приписав напоследок:
«Я весело жду ухода и надеюсь никогда не возвращаться. Фрида»
13 июля 1954 года ее не стало.
И все-таки самые лучшие слова в дневнике Фриды,
которые должны стать лозунгом для каждого, эти:
Дерево надежды, стой прямо!
beautiful things
2013-07-06 08:10:09 (читать в оригинале)Это цитата сообщения lj_foto_history Оригинальное сообщение
Полюбовавшись на украшения, принадлежащие императорской семье, посмотрим на ювелирные изделия, принадлежащие другим членам династии Романовых http://vittasim.livejournal.com/94197.html?view=611573#t611573..
Александр II заказал для своей любимой и единственной дочери Марии (1853-1920) на ее свадьбу с принцем Альфредом, вторым сыном королевы Виктории ((1844-1900), состоявшую в 1874г. полную парюру, эффектно сверкавшую рубинами и бриллиантами. Парюру выполнил придворный ювелир Болин.
В набор входят: бриллиантовый венец, растительный рисунок которого акцентирован красными рубинами,
ожерелье из ограненных кушоном бриллиантов, чередующихся с рубиновыми кушонами, кольцо с рубином, ограненным кушоном, массой 9,19 карата,
браслет из 12 бриллиантов огранки кушон, величина которых возрастает с приближением к центральному бирманскому рубину в 8,40 карата; серьги и большая брошь – некогда центральное звено - большой овальный рубин которой, массой свыше 12 каратов, замкнут в кольцо равновеликих бриллиантов.
Великая княжна Мария Александровна Романова
Еще один свадебный подарок дочери Александра II - роскошная бриллиантовая tiare russe (русская тиара). Эту тиару унаследовала дочь Марии Александровны, королева Румынская Мария.
Мария герцогиня Эдинбургская и Саксен-Кобург-Готская, в русской тиаре.
Бальный веер из перьев был выполнен для великой княгини Ксении Александровны (1875-1960) , дочери Александра III, в мастерской Фаберже. Золотой диск, в котором закреплены перья, покрыт прозрачной розовой эмалью, нанесенной в технике гильош; ручка веера выполнена из горного хрусталя.
Великая княгиня Ксения в платье русской боярыни, пошитом к Bal des Costumes Russes, данному императором в Зимнем дворце в 1903 г. Костюм дополняют ювелирные украшения, подаренные Ксении ее родителями и мужем на свадьбу. В руке Ксения держит веер , выполненный в мастерский Фаберже.
Ожерелья из Кабинета Его Величества, выполненные из индийских бриллиантов, оправленных в серебро с золотыми заклепками. Согласно каталогу Ферсмана, центральный камень самого длинного ожерелья ведет свое происхождение из копей Голконды и имеет бледно-голубоватый оттенок.
Великая княгиня Ольга Александровна (1882-1960), дочь Александра III в парадном придворном платье в 1908г. На ее голове - tiare russe (русская тиара) на выполненном из ткани кокошнике, а на шее – бриллиантовые ожерелья из Кабинета Его Величества, позаимствованные для нее вместе с корсажным украшением ее матерью. В руке Ольга Александровна держит украшенный эмалями и бриллиантами веер работы Фаберже – один из свадебных подарков ее брата, Николая II.
Большое изумрудно-бриллиантовое корсажное украшение великой княгини Елизаветы Федоровны. Елизавета Федоровна (Елизавета Алексеевна Луиза Алиса Гессен- Дармштадтская) (1864-убита в 1918г), родная сестра императрица Александры Федоровны, жена великого князя Сергея Александровича. Это изумительное украшение, являющее собой тройной каскад изумрудных кабошонов грушевидной формы, появилось в ноябре 1911г. в числе драгоценностей турецкого султана Абдул-Хамида II, выставленных на продажу в галерее Жоржа Пети в Париже. Когда после покушения на своего супруга в 1905г. Елизавета Федоровна распродавала свои драгоценности, чтобы добыть средства на основание Марфо-Мариинской обители, она, вероятно, отдавала себе отчет в том, что такие роскошные украшения, как это корсажное украшение, были столь ценными и узнаваемыми, что продавать их в России было неосмотрительно. Видимо, по этой причин колье попало на международный рынок и было приобретено турецким султаном.
Великая княгиня Елизавета Федоровна со своей фрейлиной в 1897г. Роскошное платье княгини дополняют не менее роскошные украшения: показанное выше корсажное украшение и изумрудно-бриллиантовое ожерелье. На матерчатом кокошнике Елизаветы Федоровны нашиты элементы ее изумрудно-бриллантовой тиары (работы придворного ювелира Болина), чередующиеся с бриллиантовыми листьями, датирующимися эпохой правления Екатерины Второй. Впоследствии Елизавета Федоровна передала изумрудно-бриллиантовое ожерелье и кокошник своей племяннице, великой княжне Марии Павловне (младшей), а у той их со временем выкупил для королевы Марии Сербской ее супруг – король Александр.
Живописный кокошник, выполненный для великой княгини Марии Павловны (Марии Александрины Элизабет Элеоноры Мекленбург-Шверинской – 1854-1920г., правнучки Павла I) по случаю ее бракосочетания с великим князем Владимиром Александровичем (1847-1909г), вторым сыном императора Александра II в 1874г придворным ювелиром Болиным. Его рисунок образуют перевитые кольца, усеянные бриллиантами и соединенные поверху, с тыльной стороны, волнистой бриллиантовой лентой, к которой крепятся жемчужные подвески.
Великая княгиня Мария Павловна во дворце, в парадном придворном платье, отороченном русскими соболями. На голове княгини – кокошник, показанный выше.
Кокошник унаследовала от великой княгини Марии Павловны ее дочь Елена, продавшая его позднее королеве Марии, супруге Георга V , короля Великобритании. Ныне это украшение входит в число тех избранных драгоценностей, которые королева Елизавета II надевает чаще других.
Брошь с крупной натуральной жемчужиной в центре, обрамленной с обеих сторон двумя бриллиантами-кушонами; все три камня заключены в овальный ободок из бриллиантов старой огранки, к которому крепятся три съемные подвески – каждая с бриллиантом грушевидной формы. Это украшение из коллекции великой княгини Марии Павловны также пережило революцию и впоследствии было продано.
Изумрудно-бриллиантовое ожерелье из парюры великой княгини Марии Павловны, подаренной ей императором Александром II к свадьбе с великим князем Владимиром Александровичем в 1874г. масса центрального камня в форме шестиугольника – 100 каратов.
Великая княгиня Мария Павловна в костюме русской боярыни, который она надевала на Bal des Costumes Russes в 1903г. В комплекте костюма использованы элементы парюры. На головном уборе великой княгини закреплено ожерелье, указанное выше.
Ожерелье из нитки жемчужных зерен, перемежающихся с 15 бриллиантовыми мотивами, к которым крепятся подвески с крупными каплевидными жемчужинами в повторяющих их форму поясках из бриллиантов старой огранки в оправе из золота и серебра. Этот замечательный образец ювелирного искусства середины XIX в. хранился в Бриллиантовой комнате.
Великая княгиня Мария Павловна (справа) и ее невестка великая герцогиня Мекленбург-Шверинская (великая княгиня Анастасия Михайловна) на коронационном балу в 1896г. На голове Марии Павловны – бархатный кокошник, на котором закреплено ее жемчужное ожерелье с бриллиантовыми подвесками, очень похожее на ожерелье из Бриллиантовой комнаты (указано выше). Жемчуга, обвивавшие ее шею и плечи вошли в легенду.
По случаю своей коронации Николай II преподнес своему дяде Владимиру и его супруге, великой княгине Марии Павловне, эту шкатулку, выполненную Михаилом Перхониным из фирмы Фаберже. Крышку шкатулки украшает бриллиантовая монограмма императора на ромбе белой непрозрачной эмали, окантованной бриллиантами. Ромб с монограммой размещается на поле переливчатой зеленой эмали, заключенном в рамку с мотивами лавровых листьев и ленточек.
Тиара с бриллиантовыми фонтанами, выполненная Шоме в 1899г. Мария Павловна часто была в Париже и была истовой поклонницей его волшебных творений и оставалась его клиенткой до 1914г. Элементы тиары имитируют струящиеся потоки воды, эффектно искрящиеся в лучах света мелкими бриллиантами и собирающиеся "пролиться" крупными каплями грушевидных бриллиантов, трепещущих при малейшем движении. Общая масса бриллиантов в этом сказочном произведении ювелирного искусства – более 75 каратов. Предположительно, эта тиара была подарена великим князем Владимиром Александровичем своей супруге, великой княгине Марии Павловне, по случаю их семейного юбилея – серебряной свадьбы, - который они отмечали в тот год.
Великая княгиня Мария Павловна в тиаре, выполненной в форме эгрета; фотография, сделанная в Париже в начале XX в., была размещена в журнале "The King" 20 февраля 1904г. Фотограф – Отто Веженер.
Колье, выполненное Картье в 1900г. для великой княгини Марии Павловны, с шестью нитками жемчуга и двумя большими императорскими орлами, усеянными бриллиантами.
Великая княгиня в указанном выше колье. Фотография Марии Павловны, сделанная Отто в Париже, вставлена в рамку, изготовленную Фаберже под зеркальце на туалетном столике. Прозрачная красная эмаль, нанесенная сложной техникой гильош, пунктирована двуглавыми орлами; в самом верху по центру рамки помещен медальон непрозрачной белой эмали с вензелем великой княгини, увенчанный императорской короной; все элементы унизаны бриллиантами.
Кокошник, выполненный Картье в 1909г., в котором ювелир использовал бриллиантовую основу из хранилища своего парижского магазина на улице Рю-де-ла-Пе. Мария Павловна предоставила Картье граненый кушоном сапфир в 137,2 карата и обрамленный двумя поясками бриллиантов (сапфир прежде был центральным элементом тиары). Ювелир сохранил оправу камня и сделал его центральным мотивом кокошника, дополнив еще шестью сапфирами. Все элементы с сапфирами и бриллиантами были съемными и могли носится, как броши. Картье лично передал это уникальное ювелирное изделие заказчице в Санкт-Петербурге. В 1910 году великой княгине захотелось иметь корсажное украшение, которое составило бы парюру с полюбившимся ей кокошником. Она снова предоставила Картье несколько украшений с тем, чтобы ювелир разобрал их и использовал камни в новом изделии (на снимке – внизу). В качестве центрального элемента украшения ювелир использовал овальный сапфир массой 162 карата.
Великая княгиня Мария Павловна в сапфировой парюре. Портрет кисти Бориса Кустодиева. 1913г.
Бриллиантовый кокошник, заказанный Картье великим князем Владимиром Александровичем в подарок своей дочери Елене (1882-1957) по случаю ее бракосочетания в 1902г.с принцем Николаем Греческим.
Великая княжна Елена в кокошнике, подаренном ей родителями на свадьбу.
Портсигар, выполненный в память о бракосочетании великой княжны Елены и принца Николая Михаилом Перхиным из фирмы Фаберже в 1902г. Он покрыт чередующимися полосами непрозрачной зеленой и розовато-лиловой эмали. На лицевой стороне портсигара – портретные миниатюры новобрачных работы Зенграфа.
Великая княжна Елена и принц Николай Греческий в день своего бракосочетания в 1902г. На Елене украшения и мантия, по обычаю надеваемые русскими великими княжнами в день венчания.
В Википедии есть данные о судьбе некоторых драгоценностях Марии Павловны. Мария Павловна оказалась одной из немногих членов императорской семьи, кому удалось вывезти свои драгоценности из России после революции. Часть её семейных реликвий в ноябре 1918 года была доставлена в двух наволочках в шведскую миссию в Петрограде поверенным лицом великой княгини профессором живописи Ричардом Берггольцем; Мария Павловна скончалась, не успев сообщить членам своей семьи о переправленных в Швецию предметах В 2008 году в архивах министерства иностранных дел Швеции были обнаружены ювелирные изделия, которые находились в хранилищах министерства с 1918 года: около 60 различных портсигаров и запонок из золота, серебра и ценных камней, выполненных фирмой Фаберже и шведскими мастерами из семьи Булин. Все предметы находились в наволочках, на которых сохранилась надпись: "Appartient a S.A.L/ la Gr. Duchesse Vladimir" ("Собственность Ее Императорского Высочества супруги великого князя Владимира" предметы были переданы правительством Швеции наследникам Марии Павловны. 30 ноября 2009 года на торгах в аукционном доме "Сотбис" в Лондоне состоялись торги по продаже драгоценностей; вырученная сумма в семь раз превысила их предварительную оценку, превысив 7 миллионов фунтов стерлингов.
Предметы из наволочки:
Портсигар в неоклассическом стиле, богато украшенный цветами тиснением золотом четырех цветовых оттенков, работы Августа Хельмстрема. Подарок императрицы Александры Федоровны великой княгине Марии Павловне и великому князю Владимиру Александровичу на их серебряную свадьбу в 1899г. Соединенный вензель "M" и "W" заключены в круглую бриллиантовую рамку.
Уникальная табакерка из перламутра и золота работы Михаила Перхина; ок.1890г. На перламутровом поле лицевой стороны крышки – вензель "WA" (по начальным буквам имени и отчества великого князя Владимира Александровича), увенчанные императорской короной.
Еще один предмет из наволочки. Портсигар в стиле рококо – подарок вдовствующей императрицы великой княгине Марии Павловне. Мастер – Михаил Перхин, 1899г. Поверхность портсигара покрыта прозрачной эмалью оттенка ликера шартрез; в орнаментальный мотив волны включены элементы бриллиантовых завитков.
Великий князь Павел Александрович шестой сын императора Александра II (1860—1919 расстрелян в Петропавловской крепости) и его вторая супруга графиня Ольга Гогенфельзен, (впоследствии – княгиня Палей) в 1912г.
Единственные из множества украшений, принадлежащий семье великого князя Павла Александровича – появившееся на свет после революции – парюра с бриллиантами и аквамаринами, созданная Картье в 1912г. Похоже, парюра избежала участи прочих расхищенных драгоценностей княжеской семьи, потому, что Ольга хранила ее в своем доме в Париже. Ниже: тиара – эгрет, корсажное украшение и ожерелье из этой парюры.
Тиара-эгрет . Бриллианты и аквамарины посажены на платиновые корнера. В центре тиары – граненый кушоном аквамарин. Позади венчающего тиару аквамарина грушевидной формы можно было вставить перо.
Ожерелье из парюры, состоящее из двух бриллиантовых ниток. В центре – ажурный элемент, усажанный бриллиантами, вставлен большой аквамарин огранки кушон., подвеской служит аквамарин грушевидной формы, окаймленный бриллиантами.
Корсажное украшение из парюры. Овальные аквамарины можно было снять и использовать, как броши. Подвеску украшения также можно было носить отдельно.
Стефано Папи "Сокровища дома Романовых" пер. с англ. Яз. И.В. Павловой. М.: АСТ: Астрель 2011http://foto-history.livejournal.com/3704071.html
beautiful things
2013-07-06 07:55:31 (читать в оригинале)Это цитата сообщения Desert_Man Оригинальное сообщение
ДЕРЖАВА ИМПЕРАТОРСКАЯ
Золото, бриллианты, сапфир (200 каратов), алмаз (46,92 карата), серебро
Высота с крестом 24 см Длина окружности шара 48 см 1762 год
При подготовке к коронации Екатерины II только за две недели до знаменательного события вспомнили о державе, и тут выяснилось, что драгоценные камни с державы императрицы Елизаветы Петровны давно сняты, а золото – «пущено в дело». В необычайно короткий срок придворным ювелиром Г.-Ф. Экартом была выполнена новая держава.
В виде небольшого шара с безукоризненно отполированной золотой поверхностью, на невысоком профилированном основании держава производила впечатление роскошного изделия благодаря усыпанным бриллиантами пояску и полуобручу с крестом наверху. Эти бриллиантовые гирлянды взяты прямо с платья Екатерины.
В начале 70-х годов XVIII века держава была украшена двумя камнями, изменившими её общий вид. Между ажурным бриллиантовым крестом и полуобручем был помещён в окружении бриллиантов огромный сапфир весом 200 каратов, а на месте соединения полуобруча с пояском – крупный алмаз весом 46,92 карата, совершенно чистый камень с синеватым отливом.
БОЛЬШАЯ ИМПЕРАТОРСКАЯ КОРОНА
Изготовлена в 1762 году для коронации императрицы Екатерины Великой придворными ювелирами Георгом Экартом и Иеремией Позье. В короне 4 936 бриллиантов общим весом в 2 858 каратов и 75 жемчужин. Венчает самую дорогую корону в мире красная шпинель, равной которой нет в мире. Приобретённый в 1676 году у китайского императора Канси, этот камень долгое время ошибочно считался рубином.
В фильме «Неуловимые мстители: корона Российской Империи» действие разворачивается именно вокруг этой регалии. В реальности бриллиантам короны тоже пришлось попутешествовать. Около 30 лет камни провели в Ирландии, куда попали сразу после русской революции в качестве залога за финансовую поддержку от дружественных ирландских республиканцев.
В. Боровиковский. «Павел I в короне, далматике и знаках Мальтийского ордена». 1820 г. (?)
МАЛАЯ ИМПЕРАТОРСКАЯ КОРОНА
Бриллианты, серебро.
Высота с крестом 13 см 1801 год. Мастера Я. Дюваль и Ж. Дюваль
Была изготовлена братьями Дюваль для коронации императрицы Елизаветы Алексеевны.
Корона российской императрицы Анны Иоанновны 1730—1731 г. мастер Готлиб Вильгельм Данкель.
Около двух с половиной тысяч искусно подобранных по величине алмазов, рубинов и турмалинов вмонтировано в серебряный остов короны. Большинство из них ранее украшали корону императрицы Екатерины I, так же как и помещённый под алмазным крестом неправильной формы тёмно-красный турмалин. Он был куплен в 1676 году у китайского богдыхана по указу царя Алексея Михайловича и впоследствии украшал поочерёдно несколько монарших венцов. Вес этого уникума сто граммов.
Генрих Бухгольц (1735-1781. Портрет императрицы Анны Иоанновны.
БОЛЬШАЯ ПРЯЖКА-АГРАФ
Бриллианты серебро
Длина 25 см, ширина от 8 до 11 см 1750-е годы.
Мастер И. Позье
Этой пряжкой скреплялись в дни торжеств коронационные мантии, подбитые горностаем.
Шапка Алтабасная (Сибирская ). 1684. Принадлежала царю Ивану Алексеевичу
ШАПКА МОНОМАХА
Самая знаменитая из всех царственных головных уборов Русских царей является Шапка Мономаха .
В этой шапкой венчались на престол все русские цари и князья вплоть до Федора Алексеевича. Шапка была изготовлена в Средней Азии, в Бухаре, в первой половине XIV века, спустя 300 лет после смерти Владимира Мономаха. Оказалось также, что никакой связи головного убора с Мономахом вплоть до начала XVI века не отмечалось; а московские князья, оставляя ее своим наследникам, вели речь о «золотой шапке». Доказано также, что первым ее владельцем был Иван Калита. И шапка, и конская упряжь («золотая лошадиная снасть») были подарены Ивану Калите его современником — золотоордынским Узбек-ханом.
Так что никак этот венец не мог принадлежать князю Владимиру Мономаху (ок. 960 — 15 июля 1015)
По такому - же подобию изготавливаются и другие шапки - венцы.
Венец ."Большой наряд". Астраханская шапка. 1627 . Золото, драгоценные камни, жемчуг, мех; литье, чеканка, гравировка, резьба, канфарение . Высота 30,2 см. окружность 66,5 см . Принадлежал царю Михаилу Романову. Работа Мастерских Московского Кремля .
Астраханской шапкой она названа потому , что к правлению 1 царя из династии Романовых Михаила Федоровича было закончено покорение Астраханского ханства и водружение креста по обеим берегам Волги , и выход к Каспийскому морю. И так же , этот венец присутствует на гербе Астрахани .
НАГРУДНЫЕ ЗНАКИ
Золото, серебро, эмаль, алмазы 8 х 4,5 см Начало XVIII века
Нагрудные знаки с миниатюрой Петра I являлись личными пожалованиями царя и считались высшей наградой за заслуги перед государством.
БРАСЛЕТ с портретом Александра I под плоским алмазом
Это самый крупный из портретных алмазов, которые когда-либо использовались в мире. Камень редкой красоты и чистоты.
Знаки ордена Андрея Первозванного - косой крест с изображением распятого св. Андрея и звезда, которую носили на груди слева
Портрет графа Григория Григорьевича Кушелева с детьми. 1801
УКРАШЕНИЕ ОРДЕНСКОЙ ШЛЯПЫ
Бриллианты, рубины, золото, серебро 8,5 х 8,5 см Конец XVIII века
Полукружье с крестом являлось одним из знаков ордена св. Екатерины.
«Золотое руно» – старейший испанский орден, учреждён в 1429 году.З
Золото, бриллианты, серебро, топазы
6,2 х 6,2 см Середина XIX века
МЕДАЛЬОН С ИЗУМРУДОМ
Золото,серебро, изумруд в 250 карат, бриллианты
Середина XIX века
В прошлом значительное участие в создании Алмазного Фонда принял придворный ювелир Иеремия Позье, работавший для Елизаветы Петровны и Екатерины Великой — двух заядлых коллекционерок. Для Елизаветы он создал серию букетов из цветных бразильских бриллиантов, изумрудов, жемчуга, хрусталя и золота.
«БОЛЬШОЙ БУКЕТ»
Бриллианты, изумруды, золото, серебро 16 х 21 см Около 1760 г.
Служил украшением корсажа парадного платья. Впервые он украсил туалет императрицы Елизаветы Петровны.
Парюра Диадема-бандо и серьги
Бриллианты, золото, серебро, эмаль 1750-е годы
БУКЕТ НАРЦИССОВ
Бриллианты, золото, серебро, эмаль 18,8 х 8,5 см Вторая половина XVIII века
Украшение для корсажа дамского платья.
1750-е гг. Эгрет- украшение для причёски или шляпы
ПОРТБУКЕТ
Бриллианты, золото, серебро, эмаль
13,5 х 8 см Около 1770 года
Портбукет прикреплялся к корсажу при помощи широкой шпильки. Полый изнутри, он служил миниатюрной вазочкой для живых цветов.
ТУРМАЛИН розовый, золото, эмаль 4 х 2,7 х 2,3 см
Редкий по красоте и цвету камень весом около 255 каратов, вероятно, вывезенный из Бирмы, необычно огранён в форме виноградной грозди. Турмалин был подарен императрице Екатерине II шведским королём Густавом III в 1777 году.
ШЛЯПКА КУКЛЫ ПАНДОРЫ
Бриллианты, изумруды, рубины, золото, серебро, эмаль 8 х 6,5 х 4 см
1770-е годы
Эта шляпка – миниатюрный образец дамской моды 1770 годов. Поскольку журналы мод появились в России только в конце XVIII века, до этого придворные модницы для выбора нарядов использовали разодетых кукол, которых стали называть «пандорами» (разорительницами). В древнегреческой мифологии существует предание о том, как боги создали красавицу Пандору, чтобы отомстить разгневавшим их людям. Гефест слепил её из лучшей глины, а Афина одела в роскошное серебряное платье и увенчала золотым венцом. По замыслу Зевса, красавица должна была принести людям несчастье, соблазны и разорение. Так оно и случилось. Бальные одеяния XVIII века порой стоили целого состояния. Кукла Пандора несла соблазн светским модницам, а их отцам и мужьям – разорение.
Парюра БАНТ-СКЛАВАЖ и СЕРЬГИ императрицы Екатерины II.
Серебро, бриллианты, шпинели, золото
11,5х11 см. 1764 год. Мастер Леопольд Пфистерер.
БРОШЬ «Цейлонский сапфир»
Бриллианты, Цейлонский сапфир. Сер. 19 в.
260 карат, исключительной чистоты и яркости камень.
«Цейлонский сапфир» в 1862 году приобрел Александр II на Всемирной выставке в Лондоне в качестве подарка супруге – императрице Марии Александровне.
ЧУБУК
ИЗУМРУД - таблица глубокого темно-зеленого фона с синеватым надцветом. Ее вес — 136,25 карата. С редкой чистотой «Изумрудной таблицы» не может соперничать ни один камень мира. Но ни одна строчка архива не раскрывает его прошлого, как и имени мастера изящной броши с бриллиантами в которую он вставлен. Известно лишь, что брошь изготовлена в начале XIX века для Великого князя Константина Павловича, наследника Павла I.
ХРИЗОЛИТ вес 192,6 карата
БРИЛЛИАНТ «ШАХ»
88-каратный камень желтоватого отлива, найденный в реке, он сохранил свою изначальную форму: лишь некоторые грани его отшлифованы. На нем написаны с помощью резьбы и алмазного порошка имена трех его первых владельцев — восточных властителей.
В 1824 году его привезли Николаю I из Персии, чтобы откупиться за убийство великого автора «Горя от ума» А.С. Грибоедова…
АЛМАЗ «ОРЛОВ»
По одной версии, это один из больших осколков камня «Великий Могол», первоначально весивший 400 каратов, после огранки — 189 каратов. Как гласит предание, алмаз долгое время был третьим глазом (находился между бровей) у статуи Брамы в храме Серингапатама. Следы знаменитого алмаза затерялись до того времени, пока он не оказался в руках армянского купца Григория Сафраса. В 1767 году он положил алмаз в Амстердамский банк, а через пять лет продал камень за 125 000 рублей племяннику своей жены, придворному ювелиру Ивану Лазареву, а тот перепродал его графу Г.Г. Орлову уже за четыреста тысяч рублей, пожизненную пенсию в размере двух тысяч рублей и дворянскую грамоту.
Григорий Орлов
Андрей Иванович Черный
Г.Г. Орлов в надежде вернуть расположение Екатерины II в день ее именин 24 ноября 1773 года (по старому стилю) подарил императрице драгоценный бриллиант. Князь фон Сольмс, прусский посол в России, в 1773 году доносил своему императору о торжествах по случаю празднеств в честь именин Екатерины II: «Среди подарков, преподнесенных царице, можно было видеть и изумительный по красоте крупный алмаз, подарок графа Григория Орлова».
Иван Петрович Аргунов Портрет Екатерины II
Госхран. Императорские драгоценности. 1923 г.
В 70-е годы прошлого века в Гохране появилась ювелирная лаборатория. В скучные 70-е, когда наши женщины носили штампованные «печатки», кольца с огромными искусственными булыжниками и такие же убогие серьги в виде ромбиков, квадратиков и «тюльпанов», здесь художники творили чудеса и создавали произведения искусства
ДИАДЕМА «РУССКАЯ КРАСАВИЦА» 1987 год
Платина, 1000 бриллиантов, 25 крупных каплевидных жемчужин
ДИАДЕМА «РУССКОЕ ПОЛЕ»
Золото, серебро, бриллианты, розы
Мастер В. Николаев. 70-е годы ХХ века
УКРАШЕНИЕ «Бриллиантовая роза»
Бриллианты, платина 10 х 15 см; 222, 11 г 1974 год
Художник В. Николаев Ювелиры В. Николаев, Г. Алексахин
+373 |
398 |
Mullwar's blog |
+346 |
405 |
Правила форума |
+338 |
356 |
prestissima.moskva.com: Блог Prestissima |
+309 |
327 |
Vinous |
+304 |
372 |
Блог SEO отшельника |
-1 |
11 |
Бэрхи |
-2 |
9 |
dandr |
-4 |
77 |
Blue men |
-5 |
21 |
Статьи и обзоры на портале ODP |
-5 |
7 |
скачать бесплатно фильмы одним файлом без регистрации |
Загрузка...
взяты из открытых общедоступных источников и являются собственностью их авторов.