beauty_Nikole Голосов: 1 Адрес блога: http://www.liveinternet.ru/users/nikole-kkk/ Добавлен:

Judy Garfin. Элемент в элемент, на однообразном поле

2012-04-03 22:56:29 (читать в оригинале)


Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение

Judy Garfin родилась 30 августа 1945 года в Эдмонтоне. Известна своими цветными и чрезвычайно подробными гипер - реалистичными картинами мира растений, которые переходят в сферу абстракции.Училась скульптуре в Лиге студентов-художников в Нью-Йорке, графику и живопись изучалась в Vancouver School of Art with Tamarind. Магистра изящных искусств (M.F.A.) получила от Maryland Institute College of Art’s Hoffberger School, где изучила живопись под руководством абстрактного художника - экспрессиониста Grace Hartigan. Judy много путешествовала по Таиланду, Индии, Индонезии, Ближнему Востоку, Европе и по всей Америке, изучала персидскую живопись, тибетскую танкопись, интересовалась византийскими иконами и манускриптами, такими как Агада, Келлская книга, как они изображали концепцию космоса, уровни бытия, мифы о происхождении, записи сезонов и циклов жизни.

" Мой метод работы сливается с содержанием моей живописи. Я работаю сразу на белую поверхность с отделкой каждого элемента, перед тем как перейти к следующему. Нет подмалевок или эскизов. Каждая работа перерастает в следующую, элемент в элемент, на однообразном поле. Я пытаюсь понять свой космос.... и передать чувства и эмоции в своих работах ".

---

Художник Вячеслав Палачев. Ярославль

2012-04-03 21:19:51 (читать в оригинале)

Палачев Вячеслав Николаевич, родился в городе Ярославль, Россия, в 1980 года. Являясь художником в третьем поколении с самого детства рос в атмосфере постоянного общения с искусством. С юных лет проявлял большой интерес к живописи, постоянно рисовал, неоднократно был победителем районных и областных школьных выставок. В возрасте 17 лет принял твердое решение посвятить себя искусству живописи.Свои первые работы выполнял в технике финифти и декоративно-прикладного искусства. Спустя 3 года начали появляться первые работы в технике масляной живописи, преимущественно городской пейзаж Ростова, Ярославля и натюрморты. Букеты цветов на картинах В.Палачева наполнены цветом, живостью и яркостью красок.
Подлинный успех художника пришел после ряда работ в жанре пейзажа, которые поражают своей реалистичностью. Внимание к деталям и точность в передаче природы во многом обусловлены опытом работы художника в технике финифть.

---

Watercolor by Ali Akbar Sadeghi. Iran

2012-04-03 18:26:59 (читать в оригинале)

Иранский художник Ali Akbar Sadeghi родился в 1937 году, в Иране. Является одним из самых плодовитых и успешных иранских живописцев и художников. Ali Akbar Sadeghi закончил колледж искусств и Тегеранский университет. Он начал преподавать живопись в школе, в 1950-х годах, до поступления в университет в 1958 году. Его ранние работы выполнены акварелью, но в 1959 году, вскоре после поступления в колледж, Ali Akbar Sadeghi увлекся масляной живописью. Он инициировал особый стиль в персидской живописи, под влиянием живописи Coffee House, иконографии и традиционной иранской портретной живописи, в духе традиции Qajar - которая является смесью некого сюрреализма с использованием искусства витража. Ali Akbar Sadeghi применил этот стиль в своих ранних работах в области графики и иллюстрации. Художник является одним из первых лиц, участвующих в развитии и становления Центра интеллектуального развития детей и молодежи и является одним из создателей факультета анимационной кинематографии и заведующим отделом Тегеранского университета. Помимо иллюстрации Ali Akbar Sadeghi опубликовал несколько книг для Центра Развития детей и молодежи, и снял несколько успешных фильмов, используя свой особый стиль в живописи. После Иранской Революции Sadeghi серьезно занимался рисованием. В 1989 году он основал собственную Галерею, в которой активно и постоянно организовывал выставки работ иранских художников. Его стиль живописи является своего рода иранским сюрреализмом, на основе иранских форм и композиций из традиционных картин, использование иранской иконописи, и использование персидских культурных традиционных мотивов и мифов, полным движения и действия, напоминающей эпическую традиционную персидскую живопись и иллюстрации, с соблюдением этнического декоративного стиля. (перевод bio мой)


























































Данный пост увидел свет при содействии http://www.joker-6.ru/

---

Underwater paintings by Stephane Braud

2012-04-02 21:50:55 (читать в оригинале)

Французский художник Stephane Braud (фр. Stéphane Braud) родился в 1955 году в Бордо, Франция. В 1974 году начал свою художественную деятельность будучи самоучкой. На сегодняшний день Stephane Braud является одним из немногих художников во всем мире, которые рисуют под водой. Являясь страстным любителем подводных путешествий, он прекрасно совмещает искусство живописи с подводным плаванием. За плечами художника многочисленные выставки по всему миру, которые всегда проходят с неизменным успехом.
Соленая вода, глубина моря, его свечение синим ультрамарином, все это фиксируется навсегда на полотнах мастера.
"Я пристрастился к рисованию под водой. Подводный мир - это великий экстаз. У меня складывается впечатление полета во время спуска на 46 метровую глубину, и поверьте мне, что в прозрачных водах Индийского океана, вдохновение, под бдительным оком проплывающей и кружащей вокруг рыбы, приходит очень быстро и это вполне объяснимо и так естественно."




























Творческий процесс художника Stéphane Braud

---

Fantasy World Josephine Wall

2012-04-02 19:09:15 (читать в оригинале)


Josephine Wall (Жозефина Уолл) родилась в мае 1947 года в небольшом английском городке Фарнхэм в семье профессора-филолога. Живопись рано вошла в её жизнь, уже с четырех лет любимым занятием девочки было рисование. Она и теперь любит вспоминать, какой испытала восторг и счастье, когда в детстве ей подарили большую коробку восковых мелков. Родители поддерживали увлечение девочки живописью, которой она рано начала заниматься профессионально. Уже в 16 лет Жозефина продала свою первую картину. Художественное образование Уолл получила в Борнмутском колледже, который окончила в 1967 году. Еще в период учебы она стала выставлять свои работы (в основном это были пейзажи) в местных галереях. Известность пришла к ней, когда она после колледжа занималась дизайном и росписью керамики, а также создавала небольшие скульптурные композиции с мифологическими существами, животными и насекомыми. Первые ее работы, появившиеся на выставке в Лондоне в 1968 году, привлекли внимание публики своеобразием пластики и яркостью красок, а ведь это были всего лишь небольшие бабочки и стрекозы. Первые работы Жозефины Уолл Молодая художница попробовала свои силы в дизайне, росписи одежды и обуви, создании красочных витражей и росписи по стеклу. Её работы с успехом экспонировались в Англии, а в 1974 году были представлены на выставках в Токио и Тегеране. В следующем году у Жозефины Уолл в Суиндоне прошла первая персональная выставка. Вскоре выставки стали проходить регулярно, а издательства стали заключать с Жозефиной договоры на репродуцирование её картин и издание альбомов. Художница образно разделяет свои живописные работы на несколько "миров": "Мир воздуха и воды", "Мир фей", "Мир богинь", "Сюрреальный мир". Кроме того, ею создана интересная серия "Знаки Зодиака". Картины художницы приобрели всемирную известность и сейчас вряд ли найдется тот, кто не был бы знаком с ее творчеством. Susan D. Brandenburg написала биографическую книгу о художнице, называется она "Palette of Dreams" (Биография Мечты).