К великой радости обнаружила, что очень многие решили присоединиться к творческому марафону и уже в середине недели стали присылать свои рисунки. Очень приятно, что стали участвовать целыми семьями, как, например, Bonzic. Спасибо всем за активность, соучастие и мотивацию! Мне очень понравилась запись у realWhistle, которая свой рисунок сделала отражением себя. Я даже задумалась над своими работами: какие у меня корни, ветви, толщина ствола... это очень символично! У AanandaAananda дерево и вовсе получилось как схема чакр! Мои же деревья больше напоминают дудлинг. Всю неделю я ходила и думала: "Да-да, вот щас как сяду, как выдам шедевр, как все офигеют...". А на деле же рисовать шедевры мне совсем не хотелось. Не знаю, может настроение такое было, но глядя на итоги первого задания я всерьез задумалась, отчего я так "слабо" рисую.
Дерево, стриженно под бобрик [смеется]. Показательны пример того, что я не в ладах с основами композиции. Ветки дерева банально не влезли в формат блокнота. Зато основание вышло отлично. Руки чесались все раскрасить акварелью.
Пример того, как не надо мучиться. Я люблю стволы, но не люблю ветки, которые по идее должны создать объем. И я очень устала от попыток сделать "пушисто". В такие моменты надо все оставить и начать рисовать что-то еще. А здесь я устала от аккуратности. Да и мой последний в хозяйстве линер стал дышать на ладан. Но не смотря на некоторую хаотичность и "грязьку", это дерево мне нравится больше всего.
Материалы: гелевые ручки, маркеры, фломастеры, тушь, простой карандаш и пр. Цель: уловить графичность, пластику и изящство
❖ На мой взгляд, нет ничего более графичного, чем ветви дерева. Меня завораживают изящные стройные стволы, частоколом стоящие друг за другом. Бесконечно долго могу задирать голову и смотреть на кружево из веток, все эти переплетения и разветвления на фоне неба. Я не столько люблю листву, сколько сами силуэты стволов и ветвей, поэтому зимой особенно интересно и наглядно их рассматривать. Это как скелет, базовая анатомия, которая потом поможет рисовать любые растения в принципе. Главный урок в рисовании деревьев - наблюдение. Нет двух одинаковых, ветки одной и той же породы дерева всегда растут по-разному и в этом настоящее чудо и огромное поле для вдохновения.
❖ Рисовать деревья очень просто. Даже не знаю, что может быть еще проще, на самом деле. Всегда начинаю "от корней", ведя линию наверх, "к солнцу". При этом она так же естественно извивается, немножко прерывается, заламывается, утончается к вершине, как если бы настоящий росток набирал силу. Сначала намечаю главный ствол, оставляя места для веток, которые будут расти по бокам. Каждая из них - как самостоятельное дерево. Декорировать деревья можно как угодно, ведь в природе столько интересных примеров. Это могут быть сучки и дупла, нарисованные как отпечатки пальцев, могут быть пушистые лишайники и мхи, интересные обломанные веточки, шелушащиеся полоски коры. Фантазия безгранична, достаточно только понаблюдать за природой.
Я всегда знала, что деревья разумны. По-своему конечно, но уж точно живые не меньше нашего, человечьего. И я никогда не любила сравнение, что зимой природа [и деревья в том числе] спят. Сколько не гуляла по осени, сколько не наблюдала, не слушала ...я уверена, что они не спят. Есть в этом что-то печальное, таинственное и бесконечно прекрасное.
Интересно, что в Божественной комедии седьмой круг ада описан, как лес самоубийц (Ад XIV).
Когда душа, ожесточась, порвет Самоуправно оболочку тела, Минос ее в седьмую бездну шлет. Ей не дается точного предела; Упав в лесу, как малое зерно, Она растет, где ей судьба велела. Зерно в побег и в ствол превращено;
Вот это были все фотографии, и вот уже сразу рисунок. И не отличишь ведь!
Бесконечность принято ассоциироватьс космосом. Почему-то. Мне же лес кажется более бесконечным.
ну и еще разные примерчики для поднятия тонуса:
В чем-то плавность линий при рисовании ветвей похожа с волосами : ) Что мне безумно импонирует!
В этом рисунке мне понравилось, как просто и наглядно передана фактура и многослойность ствола:
Хоть это и живопись, но Боже правый как графично! Несколько линий, но я просто влюблена в эти деревья!
Вот идеальная базовая композиция для первого задания [смеется] :
Самая большая загадка для меня - рисование берез. Как передать форму и пластику, когда можно рисовать только черные черточки...?
И вот небольшое видео. Которое мне не очень нравится, но в целом полезно...
Не устану повторять, что природа не терпит прямых линий. Это очень удобно, когда ты толком не умеешь рисовать [смеется].
А в этой маленькой гифке гораздо больше полезного о рисовании деревьев, чем во всех уроках:
Приняв участие в некторых творческих флешмобах, я сделала для себя некоторые выводы. Коллективное взаимодействие и регулярные рисовательные задания чрезвычайно вдохновляют и мотивируют. В рамках такой работы я добиваюсь рекордной производительности. Но, участвуя в предложенном флешмобе, я поневоле принимаю правила чужой игры и иногда приходится делать совсем неприятные вещи. Это не страшно, вполне терпимо, но, стремясь к идеальной мотивации, я решила устроить себе глобальный личный творческий флешмоб на 2014 год. Марафон - это не спринт, он рассчитан на стабильный долгий забег с передышками и наглядными промежуточными успехами.
● Зачем это все? В первую очередь для меня любимой. Таким флешмобным образом я планирую сделать творчество регулярным. После длительного простоя сложно снова рисовать, многое выходит наскоками, которые не спланировать и не подгадать. Моя цель - сделать рисование привычным, необременительным и естественным. Все задания придуманы исходя из моих вкусов, интересов и предпочтений, чтобы было приятно проходить. А так же некоторых моментов, которые я избегаю и ленюсь преодолеть, чтобы было интересно.
● Что это будет? 50 заданий со сроком выполнения - неделя. Соответственно 50 недель и 50 творческих рисовательных и околорисовательных заданий. По сути, это смесь 365-дней и арбук-мании, но с увеличенными сроками и огромным блоком для вдохновения. Обычные флешмобы предлагают впечатляться и вдохновляться только заданием и собственным энтузиазмом. Я же вместе с целью буду предлагать реальные способы и примеры ее выполнения. В начале недели будет озвучено задание, а в процессе будут выкладываться "вдохновляющие вещи", которые помогут с ним справиться.
● Какие требования? Никаких. Т.к. я - самоучка, то и все задания рассчитаны на любительский и начинающий уровень рисования. Что-то уже умею и планирую отточить мастерство, что-то предстоит пробовать впервые. Главное - желание и вдохновение. Без наличия этих двух критериев участвовать всем запрещено. Список примерных материалов, которые понадобятся - под катом.
Планировала начать сразу с 1 января, но на деле оказалось, что я не в силах преодолеть разврат новогодних каникул. Поэтому старт откладывается до 13 января. До этого времени я продолжу собирать необходимые ресурсы для вдохновения, а так же покупать расходные материалы собственно для творчества. Вы можете присоединиться ко мне в любое время с любого заинтересовавшего задания. Стартовать 13 января вместе со мной необязательно, но если надумаете, то вот
Прелесть вводного задания заключается в том, что с ним справится любой желающий, при этом гарантировано получив порцию вдохновения для последующего творчества. Перво-наперво - поход в художественный магазин!
Не смотря на то, что в порыве страсти я могу оставить там все деньги, считаю, что так и должно быть. Любые материалы для рисования должны вызывать желание ими обладать и работать. Даже если это уже 51 блокнот и лежать он будет лет пять в ожидании своего часа. Ничего страшного - пусть лежит и вдохновляет. Пастель ждала меня почти шесть лет, акварель - года два. Но дождались же! Мало просто купить материалы, нужно хотеть их купить, даже если работать ими страшно. Мне, например, совсем не хочется покупать масло, хотя, говорят, рисовать им интересно. А меня не вдохновляют ряды тюбиков, не хочется пробовать, даже если я вижу интересные красивые рисунки маслом. Прогуливаясь по магазину, ориентируйтесь на свои ощущения - что хочется, что страшненько, что нафиг не надо.
Вот примерный список того, что я планирую задействовать:
✿ Блокноты ✿
Мне совсем не нравятся альбомы, чувствую себя как в школе - неуютно. Поэтому у меня симпатичные книжечки-блокноты формата А5 и А6. Во многом маленький формат блокнота очень уютен и "безопасен", когда необходимо отважиться рисовать что-то новое. Я выбирала блокноты в первую очередь для графики, чтобы рисовать ручкой и карандашом. Но при этом бумага должна быть достаточно плотной, чтобы выдержать акварель, например. В качестве основных будут блокноты ShyFly. Для экспериментов с краской у меня есть блокнот ручной работы с плотными фактурными листами.
Хороший пост про блокноты есть здесь.
✿ Акварельная склейка формата А5 и А4 ✿
Не люблю листы. Если лить на них воду, а я буду пробовать всякое, то их скручивает. Приклеивать к столу совсем некомильфо. Склейка мне удобна тем, что это вроде бы и блокнот, а вроде и нет. Листы легко отрываются, но и не деформируются от воды во время работы. Какую выбирать фирму-плотность? Я не шарю. При выборе я тупо счупаю бумагу и выбираю по принципу "нравится-не-нравится".
✿ Блокноты или листы темной, тонированной или крафт-бумаги (блокноты для эскизов) ✿ Т.е. в принципе все что вам понравится, но не белое. Для себя я купила два милейших блокнота с черными и темно-бордовыми листами от фирмы Premium . Стоили всего 100 рублей, а необычность материала уже возбуждает к действию.
✿ Акварель ✿ Пользоваться ей толком не умею, но это самый безопасный вариант "цвета" для меня. Ее лучше купить фирменную - раз и на всю жизнь. Со временем не испортится, не потускнеет и может смело передаваться по наследству.
✿ Ручки, карандаши и другие штуки для графики ✿ Во время любого похода в магазин я покупаю всякие черные гелевые ручки, маркеры, фломастеры, роллеры...да все подряд. Пробую на листочке линию и беру. В прошлом году я попробовала для себя линеры и была в полном восторге от их тоненькой четкой линии. Но я поскупилась и купила какие-то дешевые, отчего к концу года два у меня умерли по неизвестной причине.
Планирую купить такой вот набор Faber Castell в черном или коричневом цвете. Уж больно хвалят. Уж больно красивенько выглядит : )
✿ Гуашь ✿ Я пыталась освоить акрил, но все же он дается с трудом. На арт-встрече попробовала гуашь и удивлению моему не было предела! Оказывается она жидкая, а не камнеподобная, как мне запомнилось со школы. Это уже очень интересно. Подозреваю, это как раз тот материал, которым мне было бы наиболее комфортно рисовать цветом. Гуашь лучше взять фирменную, тоже дорогую. В отличие от детской в ней наиболее приятные цвета и их больше стандартных шести.
✿ Кисточки ✿ Размер выберите на месте - который приглянется. Большей частью, я использую самые маленькие тк являюсь задротом деталей и графичности. Но при этом есть и две огромные лопаты и даже что-то малярное, чтобы рисовать акрилом. Это очень приятно на самом деле.
✿ Копики ✿ Я очарована рисунками в этой технике. Но это так дорого! Хочется купить не 2-3 штучки, а хотя бы пяток... Вот и мне задание: перебороть жабу в магазине [смеется]. В процессе заданий копики можно будет заменить акварелью или цветными карандашами для необходимого результата. Так что вам необязательно их покупать. Это мой личный финансовый поединок [смеется]
Что я не планирую использовать вообще:
✖ Цветные карандаши. Не понимаю их. Как-то мне подарили набор мягких акварельных карандашей, но как я не нашла им применения. Наверное, мне чисто визуально не нравятся рисунки карандашами. Сколько бороздю интернет, не припомню рисунков в такой технике, чтобы вдохновили меня. Видимо это не мое. Цветные карандаши мне нравятся в редких случаях в карандашных портретах. Интересно делать цветные тени - рисунок словно оживает и становится не наброском, а полноценной завершенной работой. Так что моих школьных карандашей мне хватит на всю жизнь.
✖ Акрил. Так и не научилась смешивать эту синтетическую краску, чтобы получать менее ядовитые оттенки. Можно было бы конечно купить тюбики заново, но лучше я куплю гуашь. Очень много восторгов акрилу, но здесь нужно знать, какую фирму брать, какие цвета и пр... С маслом та же история - дремучий лес. Почему-то даже пробовать не хочу.
Но это все лирика. Помните главное: поход в художественный магазин это покупки для настроения, для вдохновения и с перспективой приятного творчества. Можно все.
Традиционный благотворительный марафон "Время ангелов" стартует сегодня, но уже вчера я видела пункт сбора денежных средств в Триумф Молле, поэтому желающие оказаться активными материально могут прийти туда в будние дни с 16:00 до 21:00, в выходные дни с 10:00 до 21:00. Желающие стать волонтёрами звонят по этому номеру 8 987 376 2033 (Маргарита Жаворуева). Про акцию я уже писала, подробнее смотрим здесь.
Bonzic. Спасибо всем за активность, соучастие и мотивацию! Мне очень понравилась запись у 
