Большинство знакомых поражаются, когда я говорю, что плохо рисую. Их удивляет даже не столько моя самокритика, которая не знает никаких границ и пощад, а моя непоколебимая уверенность в том, что я говорю. Это действительно так. Бывает, я чувствую удовлетворение от завершения рисунка, но очень быстро казалось бы пойманное совершенство ускользает и я вижу множество огрехов и косяков. И, наверное, так будет всегда. 

Меня совершенно не беспокоит, что моя самокритика находится на той грани, когда очень легко покончить с творчеством навсегда. Даже наоборот - это подстегивает не расслабляться и не сесть на попу почивать заслуженные якобы-лавры. Я всегда очень сильно воспринимала красоту, особенно когда дело касалось изобразительного искусства. Ощущение от визуальной картинки обычно так сильно, что я не согласна ни на какой иной другой критерий оценки. Пока я не смогу смотреть на свое творчество так, как смотрю на некоторые картины Нестерова или Васнецова, пока не будет такого же захватывающего восторга - нет мне пощады. Любая похвала будет нечестной и незаслуженной. Возможно, у меня уйдет вся жизнь, чтобы достичь такого мастерства. Возможно, я никогда не достигну совершенства, как говаривал Дали. Это не имеет значения и не изменит моего отношения к собственному творчеству. 

Можно подумать, что я напрашиваюсь на похвалу. Ничего подобного. Без лукавства скажу, что большинство комплиментов мне неприятны. Когда кто-то начинает говорить про мое творчество с придыханием я начинаю сомневаться в адекватности восприятия реальности этим человеком. Ну или как минимум начинаю думать, что у него нет вкуса [смеется]. Есть очень ограниченный круг авторитетов, которым я верю. Это все очень сильные творческие люди с огромным талантом и безупречным вкусом. Ну так вот, они меня как раз и не нахваливают : ) Вот где правда. 

Серия сообщений "Про рисование":

записи основаны на личном опыте самообучения

Часть 1 - Чем забить критиков, чтобы набить руку
Часть 2 - Ни что так не вдохновляет автора, как положительные отзывы окружающих
...
Часть 15 - Зачем все это
Часть 16 - Про срисовывание
Часть 17 - Самоуничижение как норма

art ma-zaika

EBRU

В арт-галерее "Феникс" (Радищева, 30/59) открылась выставка саратовца Сергея Уполовникова. Художник вновь порадовал пейзажем на воде. Уже в третий раз рисует тот же самый рисунок, да всё по-новому и интересно. Во время этой встречи более детально озвучивались приёмы рисования, а несколько человек смогли попробовать себя в роли начинающего художника в технике эбру. Публика не бездействовала и задавала кучу вопросов))) Мои познания и стремления заканчиваются только в созидательной части... Поэтому прихожу только понаблюдать за процессом и посмотреть на новые работы. Большую часть картин уже видела, поэтому сняла чуточку чтобы передать царящую атмосферу в галерее.

Вообще направление новое не только для Саратова, но и России в целом. На сегодняшний день говорят только о 09 мастерах, которые увлеклись этой необычной манерой прикладного творчества.

Фото: © Copyright ma-zaika.ru

Недавно ко мне в друзья добавилась девочка. И в ленте обновлений я увидела, как она скопировала одну из моих акварелей. Это вызвало у меня очень сильные эмоции. С одной стороны мой рисунок вдохновил ее рисовать и это прекрасно. Копировать работы других художников абсолютно нормально и даже рекомендуется в процессе набивания рук. Но при этом я почувствовала довольно сильную неприязнь. Ее рисунок был очень неуверенным и на мой вкус ужасно грязным. Я бы никогда такое не выложила, да еще и срисованное... надо же иметь не только смелость начать, но и вкус чтобы оценить результат. 

И я задумалась о копировании. Меня всегда смешили авторы, которые уж не знаю как умудряются найти в сети людей, которые выдают свои работы за их собственные. О коммерческой выгоде и речи не идет, обычное копирование или просто переубликация под своим якобы именем. Когда-то очень давно у меня заимствовали таким образом рисунки, особенно под раскраску - я тогда любила делать lineart. Но это мне льстило и не более того. Сейчас мое отношение изменилось. Я задумалась над тем, что не хочу, чтобы мои рисунки подверглись такому утаскиванию. Но и параноить в поисках и уличениях тоже не хочу.

Единственный способ обезопасить себя от заимствований и копирования любого рода - развитие собственного мастерства. Мои рисунки должны быть такого безупречного качества и узнаваемого стиля\техники, чтобы ни у кого и подозрения в авторстве не возникло. Чтобы кто-то со стороны посмотрел и сказал - да это же Татьяна! Или - как твои рисунки похожи на Татьянины! Других вариантов нет и быть не может. В такой ситуации моя задача только собственное развитие, остальное вообще не достойно рисовальщика. 

Серия сообщений "Про рисование":

записи основаны на личном опыте самообучения

Часть 1 - Чем забить критиков, чтобы набить руку
Часть 2 - Ни что так не вдохновляет автора, как положительные отзывы окружающих
...
Часть 14 - Рисование это процесс, а не результат
Часть 15 - Зачем все это
Часть 16 - Про срисовывание

- Ты же хочешь стать художником!
- Да с чего ты взяла?

Было бы нечестным сказать, что я никогда не хотела стать художником. Хотела, хотя и очень очень давно. Тогда мне сказали, что этим не заработаешь на хлеб. И хотя я не особенно нуждалась в хлебе, пришлось оказаться от этого желания. Насовсем. А вот рисовать не отказалась, хотя могла бы достичь большего, проявив чуть больше усердия. Но речь сейчас не об этом.

Сейчас очень модно открывать в себе творческую натуру в том числе и - учиться рисовать. Есть даже конкретная коммерческая машина, в которой вас за определенную мзду сделают художником. Сейчас очень много мастер-классов в стиле "морской пейзаж за час" или "полноценная картина маслом за одно занятие". Очень многие зарабатывают на таких страждущих творческого начала, обучая их исполнению конкретных картинок. Вы действительно можете прийти без грамма знаний и таланта и нарисовать красивую штуку как профессионал. Повесить ее в кухне и получить пруф. Все довольны. Но к чему это? Я очень, очень не хочу зарабатывать своим рисованием ни в такой ни в какой-то еще форме. Мне, знаете ли, стыдно! Одно дело  где-то на огромных просторах интернета сделать свой паблик, где будут выложены говнофотки шедевров, получать некоторую отдачу от лайков и продолжать рисовать для себя. Но мысли о том, что мое рисование выйдет на большую публику приводят меня в ужас. Если кто-то еще даст рублевую оценку, я наверное впаду в жутчайшую депрессию [смеется].

Цель моего рисования - угодить самой себе. Это главная задача сейчас. Я себе и критики, и хвалитель, и оценщик и учитель. Вторая цель побочная, оно само как-то вылезло - угодить тем, кто этого попросит. Очень люблю рисовать близким людям. Когда я могу угодить и порадовать их своим рисунком, нарисованным по их же просьбе, это для меня очень большая радость. Конечно, в итоге все как обычно закритикую, но все-таки определенную радость с получателем разделю. В настоящий момент других причин или поводов для рисования у меня нет.

Серия сообщений "Про рисование":

записи основаны на личном опыте самообучения

Часть 1 - Чем забить критиков, чтобы набить руку
Часть 2 - Ни что так не вдохновляет автора, как положительные отзывы окружающих
...
Часть 13 - Когда хочешь порисовать, но не знаешь что
Часть 14 - Рисование это процесс, а не результат
Часть 15 - Зачем все это