art ma-zaika

В зале филармониИ

 

 

24 июня в Саратовской государственной филармонии им.Шнитке состоялось торжественное мероприятие, посвященные 130-летию открытия Саратовского государственного художественного музея им.А.Н. Радищева.

В ходе встречи с помощью театрализованной сценки напомнили о том, каких усилий стоило добиться открытия музея в провинции.

Губернатор Саратовской области Валерий Радаев отметил, что с помощью подобных зарисовок приходит "понимание как непросто было тогда по решению важных вопросов".

"130 лет назад произошло событие, определившее развитие Саратова как культурного центра Поволжья. Создание Радищевского музея ознаменовало собой качественный переворот общественного сознания в сторону духовных ценностей вопреки материальной выгоде. Лично для меня Радищевский музей - символ зрелости общественного сознания, а история зарождения музея - глобальное формирование культурных ориентиров. Это пример для соседей, вслед за саратовским художественные музеи стали открываться в Казани, Нижнем Новгороде, Самаре и Пензе. В российской провинции произошёл настоящий культурный взрыв эпицентром которого стал Саратовский Радищевский музей. Его энергия и мощь не утеряны нами и сегодня. Он по-прежнему славится меценатами, уникальными зрительской аудиторией, богатейшей базой частных коллекций. Мы запускаем народные стройки и открываем музей трудовой славы. Впереди ещё много подобных учреждений, открытий и идей потому что музей, - берега памяти, грани прошлого, настоящего и будущего." - заключил губернатор.

В дар музею Радаев передал картину народного художника СССР, президента Российской академии художеств Зураба Церетели "Натюрморт с цветами и фруктами".

Благодарностью губернатора были отмечены работники Радищевского музея и его филиалов.

Глава департамента культурного наследия министерства культуры РФ Михаил Брызгалов зачитал поздравительное письмо от министра культуры РФ Владимира Мединского и напомнил, что появление в Саратове консерватории и музея дали городу серьёзное культурное развитие. "В нашей стране 62 федеральных музея в разных уголках и Саратовский музей им.Радищева занимает достойное место среди этих знаменитых музеев. Нет таких музеев, которые бы не знали про Саратовский музей им.Радищева."

Он наградил отличившихся за многолетнюю и добросовестную работу благодарностями и грамотами от министра культуры РФ.

Председатель Саратовской областной Думы Владимир Капкаев напомнил о помощи меценатов и наградил членов коллектива Радищевского музея за достижения в области искусства почётными грамотами областной Думы.

Федеральный инспектор по Саратовской области Марина Алёшина назвала наш музей общим достоянием и поздравила с праздником. Она вручила благодарственные письма специалистам музея работа которых была непосредственно связана с сохранением памяти художников, чья жизнь связана с Саратовской областью.

Коллеги и друзья поздравили Радищевский музей с юбилейной датой. Председатель Поволжского отделения российской академии художеств Константин Худяков и академик российской академии художеств Евгений Ромашко вручили поздравление от президента российской академии художеств Зураба Церетели и выразили благодарность директору музея Тамаре Гродсковой за образовательную и научно-просветительскую деятельность, которая развернулась на территории музея. Также Худяков вручил сертификат на передачу в дар своей картины "Битва за Москву", которая выставлена в Боголюбовском училище. Евгений Ромашко вручил в дар своё произведение "Саратовский дворик".

Татьяна Хоханова зачитала поздравительное послание от членов Саратовского союза художников, а также многих художников России. Председатель Правления Саратовского союза художников Николай Бунин вручил в дар музею пейзаж недавно ушедшего Руслана Лавриненко, который мечтал, чтобы его работа попала в собрание Радищевского музея.

Также Ольгой Черкасовой было зачитано поздравление от ректора СГТУ Игоря Плеве и была передана в дар выпускная работа Екатерины Абдулаевой, выполненная в технике ручного творчества и участницы студии детского творчества Тихоновой Лены, которая изобразила на картине 1885 год, год становления музея (Освещение Радищевского музея епископом Павлом).

Представитель компании "Северсталь", которая на протяжении нескольких лет сотрудничает с музеем, вручил в дар произведение современного искусства - фарфоровую тарелку, символизирующую большую металлургию.

В рамках мероприятия напомнили о любимой музыке Боголюбова, а также представили фрагмент из балета "Раймонда".

Фото: © Copyright ma-zaika.ru

Диснеевские принцессы уже не раз становились героинями различных манипуляций. Фотожабы с толстыми/худыми, некрасивыми/красивыми, современными/старинными и другими измененными образами принцесс мультфильмов легко можно найти в Сети. На этот раз героиням известных мультфильмов и сказок обрезали волосы. Рисунки принцесс Диснея с короткими прическами опубликовала пользователь TheNamelessDoll (соцсеть художников Tumblr). Эксперимент с внешностью закончился популярностью автора и его картинок.…

Читать далее

Рассказывает художник Джон Попплтон: Я всегда был очарован темными цветами, красотой человеческого тела, миром вокруг меня и способностью создавать и выражать себя через искусство. Тем не менее, мне было очень скучно в моем узком творчестве. Я застрял в свадебных съёмках и портретах, которыми занимался на протяжении более чем двадцати лет. Неожиданно я собрал воедино все элементы […]

Выполняем ваше желание! спортивные костюмы женские известных брендов. Быстрая доставка. Заказывайте Онлайн!

Артемизия Джентилески /Artemisia Gentileschi (Artemisia Lomi) (08.07.1593, Рим — ок. 1653, Неаполь), итальянская художница.

Первая женщина, избранная в члены Академии живописного искусства во Флоренции — первой художественной Академии Европы.

Как все художницы эпохи, дочь живописца. Её отец — Орацио Джентилески, принадлежал к школе Караваджо. Мать умерла, когда дочери было двенадцать. В 1612 году она была обесчещена флорентийским художником Агостино Тасси, работавшим вместе с её отцом. После семимесячного судебного разбирательства, унизительного и мучительного для Артемизии, Тасси был признан виновным и приговорён к году тюрьмы. Переживания художницы получили выражение в её наиболее знаменитой работе «Юдифь, обезглавливающая Олоферна» (1612—1613). К этому сюжету она несколько раз возвращалась, другие повторяющиеся сюжеты Джентилески — Лукреция, Клеопатра, Царица Савская.

Выйдя замуж за художника Пьерантонио Стиаттеси (брак устроил её отец), Артемизия в том же 1612 году переехала во Флоренцию. Работала под покровительством Козимо II Медичи, дружила с Галилеем. В 1621 году работала в Генуе, затем перебралась в Венецию, где познакомилась с Антонисом Ван Дейком и Софонисбой Ангиссола, затем вернулась в Рим, а между 1626 и 1630 гг. переехала в Неаполь.

В неаполитанский период художница впервые получила заказ на фресковую роспись церкви — в городке Поццуоли под Неаполем. В 1638—1641 жила и работала в Лондоне вместе с отцом под покровительством Карла I. Затем вернулась в Неаполь, где и жила до кончины.

Признание
Роман об Артемизии был написан в 1944—1947 гг. итальянской писательницей Анной Банти, в окончательной версии он приобрёл форму дневника, имел большой успех, переведён на несколько языков. Затем биография Артемизии легла в основу драмы американской писательницы Венди Вассерштайн «Хроники Хейди» (1988) и пьесы «Жизнь без подсказки» канадской писательницы Салли Кларк (поставлена в 1988, 1989, 1990, 1991 гг.).

В 1997 году фильм «Артемизия» был снят французским кинорежиссером Аньес Мерле (в заглавной роли Валентина Черви). В 1998 году роман о художнице был написан французской писательницей Александрой Лапьер. В 2002 году стал международным бестселлером роман американской писательницы Сьюзен Вриленд «Страсти по Артемизии», он был немедленно переведён на 20 языков.

Литература
Garrard M.D. Artemisia Gentileschi: the image of the female hero in Italian Baroque art. Princeton: Princeton UP, 1989
Jamis R. Artemisia, ou, La renommйe. Paris: Presses de la Renaissance, 1990
Bissell R.W. Artemisia Gentileschi and the authority of art: critical reading and catalogue raisonnй. University Park: Pennsylvania State UP, 1999.
Garrard M.D. Artemisia Gentileschi around 1622: the shaping and reshaping of an artistic identity. Berkeley: University of California Press, 2001.