| Сегодня 19 января, понедельник |
      |
  
|
  
Какой рейтинг вас больше интересует?
|
Главная /
Каталог блоговCтраница блогера IRIS/Записи в блоге |
 |
|
Мудрость Ходжи Насредина : Морковь
2012-06-09 07:58:02 (читать в оригинале)
Правитель послал Насреддина исследовать различные учения восточных мистических учителей. Все они излагали ему истории о чудесах и изречения основателей учений и великих учителей, которые давным-давно умерли, рассказывали об их школах.
Когда он вернулся домой, он представил отчёт, который содержал одно единственное слово: «Морковь».
Его вызвали для объяснений.
Насреддин сказал правителю:
— Лучшая часть погребена; мало кто знает, — за исключением фермеров, что под зелёным, под землёй находится оранжевое, и что если вы не работаете для него, оно испортится; к этому причастно большое количество ослов.
музыка: ВИА Ялла - песня муллы Насредина.
Тутанхамон в Париже.
2012-06-08 07:45:01 (читать в оригинале)В Париже с 12 мая по 1 сентября в знаменитом выставочном центре "Paris Expo", проходит выставка "Toutankhamon, son Tombeau et ses Trésors" ( "Гробница Тутанхамона и его сокровища").
В экспозиции более 1000 объектов, которые расположены на площади около 4500 м ².
Выставки египетских сокровищ имеют оглушительный успех на протяжении многих лет.
Но экспозиция "Гробница Тутанхамона и его сокровища" предлагает своим посетителям совершенно новый и оригинальный опыт - побывать в шкуре археологов, которые обнаружили место гробницы Тутанхамона, участвовать в раскопках и пережить волшебный момент нахождения этих несравненных сокровищ.
Особенность парижской выставки "Гробница Тутанхамона и его сокровища" - расположение экспонатов в выставочном центре.
Организаторы выставки создавали эту экспозицию в течении пяти лет, использовав документальные снимки фотографа археологической экспедиции Говарда Картера. В результате долгого изучения исторических документов, удалось полностью воссоздать конфигурацию каждого предмета гробницы.
Фараон Тутанхамон – представитель 18 царского дома, правивший в 1336—1327 гг. до н.э., в эпоху Нового царства. Древнеегипетское имя Тутанхамона (twt-anx-imn) переводится как «Живой образ Амона».
Это его имя наиболее известно современному образованному человеку, и наиболее часто встречается в литературе, в том числе и египтологической.
Полный же список его имён был, как и у каждого древнеегипетского фараона, более длинным.
За годы своего недолгого правления Тутанхамону мало что удалось сделать.
Однако, имя его известно во всём современном мире.
Известность эту он получил благодаря тому, что его гробницу египтологи нашли практически нетронутой.
Благодаря этому мы более подробно узнали, как погребали древнеегипетских фараонов.
Умер Тутанхамон в молодом возрасте в результате неизвестных египтологам причин.
Есть несколько версий его гибели, и все они сводятся к тому, что смерть его не была естественной: фараон умер либо в результате болезни, либо в результате убийства от рук придворных заговорщиков.
Долгое время для египтологов имя Тутанхамона было довольно-таки загадочным. О нём не было практически ничего не известно.
Так было вплоть до 4 ноября 1922 года, когда английский археолог Говард Картер обнаружил в Долине Царей нетронутую гробницу Тутанхамона.
Она насчитывает около 3300 лет!
Это было поистине сенсационная находка, ибо до этого неудавалось найти нетронутыми с древних времён египетские гробницы, а тем более, гробницы царственных особ Древнего Египта.
В экспозиции "Гробница Тутанхамона и его сокровища" представлены три погребальные камеры и обширная коллекция из главных сокровищ Тутанхамона - более 1000 похороных объектов, предназначенных для сопровождения молодого фараона на его пути в загробную жизнь.
Тутанхамон завораживает!
Его позолоченная маска является одним из самых узнаваемых образов в мире.
Проклятие фараона и его загадочная смерть, красота и богатство легендарных сокровищ поражает воображение.
Выставка, посвященная уже обожествленному при жизни Тутанхамону, привлекают сотни тысяч людей по всему миру.
Среди наиболее интересных экспонатов выставки: золотая военная колесница усыпанная драгоценными камнями, любимая кровать фараона с золотой головой львицы, специальный трон для 9-летнего Тутанхамона и всемирноизвестная золотая маска весом 11 кг , а также золотой саркофаг Тутанхамона весом 110 кг.
Трон, колесница, статуэтки, саркофаг, мумия, часовни: все есть среди экспонатов выставки для того, чтобы погрузиться в историю великого Тутанхамона.
ДИНА РУБИНА: Человек приходит в этот мир и уходит из него как бы через окно...
2012-06-08 07:38:01 (читать в оригинале)
Книга «Окна» для меня необычна. Я к ней даже предисловие написала, чего обычно не делаю.
Но надо было пояснить причины ее написания. За три года я выпустила три тяжелых для писателя, да и для читателя, романа.
В них герои живут в сгущенной атмосфере боли и драм.
Я задохнулась, появилось безотчетное желание открыть окно, впустить больше воздуха. Как говорят писатели, поменять руку.
Долгая работа над крупными вещами утомляет, и я решила написать новеллы.
Стала просматривать свой загашник – подслушанные, подсмотренные где-то истории, которых много у любого писателя. И удивилась, увидев, что во многих из них есть образ окна.
Этот образ сопровождает нас по жизни. Человек приходит в этот мир и уходит из него как бы через окно.
Надо сказать, и я ужасно люблю заглядывать и подглядывать. Наверно, как любой пишущий человек, драматург, для которого окно – немножко театр.
Я решила написать ряд новелл об окнах.
Дина Рубина с мужем Борисом Карафеловым
Обрадовалась, что нашла некий ход, даже начала работать над книгой. И тут случилось вполне заурядное событие. Мы перевозили картины в новую мастерскую мужа. Это небольшая комната, которую мы вырастили из балкона, с двумя окнами – в стене и в крыше.
Замечательные окна с бегущими облаками.
Мастерская была наполнена сливками густого света. Муж внес первую связку холстов, и одна картина стала выпадать. Это был портрет нашей дочери, сидящей на низком подоконнике в Галилее – в доме, куда мы много раз ездили отдыхать.
Я поставила ее на мольберт и сказала:
– Ева на окне, под окном, среди окон.
Муж сказал:
– Да у меня практически в каждой картине окно...
Борис Карафелов
"Зима в Нахшолим", 2009
Действительно так.
До этого на все картины, наброски я смотрела сквозь призму домашнего воздуха – особо в них не всматривалась. С детства это моя среда обитания, ведь я выросла в мастерской художника. А тогда смотрела на картины новыми удивленными глазами.
Я поняла, что должна быть написать книгу-отдохновение. Все мы – жители мегаполиса – инвалиды цивилизации.
На наши барабанные перепонки давит ужасный шум: новостной, технологический, политический.
Мы его даже не замечаем. Новеллы помогут расслабиться, посмотреть на картины и вокруг себя.
Мне хотелось, чтобы читатель медленно плыл по этой книге.
Сборник объединяет 54 картины. Это не иллюстрации, а параллельный мир. Конечно, есть совпадения, ведь мы с мужем живем под одной крышей. Перетекание творческих замыслов от одного к другому вполне естественно.
Вот такая неформатная книга «Окна». В ней девять новелл. Места действия разные, но везде – человеческая судьба, непростая личность.
Например, новелла о Старом городе Иерусалима – «Кошки в Иерусалиме». Она разделена на пять главок. Ведь в Старом городе кого только нет.
Там живут цыгане, копты, армяне, грузины, арабы, бедуины... И у каждой общины своя история.
Есть новелла о венецианском карнавале – «Снег в Венеции». Когда мы уже работали над сборником, решили, что без изумительных византийских окон Венеции книга будет скучновата. И поехали на карнавал.
Там мы несколько раз видели довольно странную пару. О ней я тоже написала.
Или окна в Швейцарской деревушке высоко-высоко в горах («В Сан-Серге туман...»). Там и страх, и тоска, но и радость.
Заканчивается книга новеллой о синих-синих окнах Крита – об этом гигантском окне в Адриатику.
Называется «Долгий летний день в синеве и лазури».
В книге окна молодости и окна красоты, окна старости и боли, но и окна радости. Те окна, которые мы готовы распахнуть, и те, которые никогда не откроем...
После такого вступительного слова сначала даже говорить не хотелось, но потом гости осмелели и стали задавать вопросы.
– Дина Ильинична, над чем Вы сейчас работаете?
– Над новым романом, который будет называться «Русская канарейка». Я рассказываю о двух семьях: одна живет в Алма-Ате, другая – в Харькове. Их связывает только канарейка в клетке. Это будет захватывающая, напряженная история.
Для того чтобы это точно изобразить, я переписываюсь с канареечниками. Теперь знаю, как канареек кормить, разводить, содержать в закрытых шкафах. Ведь если при них зазвонит телефон, они выдадут телефонную трель. А это уже бракованная канарейка. В общем, это потрясающий, захватывающий мир!
– Вы очень музыкальный человек: учились в музыкальной школе, в консерватории. Когда Вы напишете книгу о своем отношении к музыке?
– Я писала об этом в повести «Уроки музыки», в романе «На солнечной стороне улицы». Но напишу еще. А если писатель обещает, значит, он уже пишет.
Вообще это болезненная тема в моей жизни. Я отдала музыке 17 лет. Но полученные знания пригождаются.
В одной из новелл я пишу о человеке, которого предала жена. С разбитым сердцем он приезжает к другу в Женеву. Заходит в собор, а там органист перебирает пассажи... И вдруг мордент (мелодическое украшение) прелюдии фуги Баха падает вниз... Это очень важный кусок в новелле, нужно знать, о чем пишешь. И я благодарю судьбу, за то, что знаю.
–В романе «Почерк Леонардо» Вы поднимаете вопрос о переучивании леворуких людей в советское время. Вы левша?
– Для меня это комплимент, потому что я праворукий человек. Мне рассказывали об этом близкие друзья.
На самом деле, у многих людей почерк Леонардо (справа налево, такой почерк легче читать с помощью зеркала). Например, моя приятельница – бард Лариса Герштейн – пишет два разных четверостишья в разную сторону одновременно двумя руками.
– В Ваших книгах много мистики. А в жизни?
– Постоянно происходит. Например, был случай во время работы над романом «Русская канарейка». Я часто проговариваю, обсуждаю с мужем свои идеи. И вот за завтраком спрашиваю: «Было бы интересно, если бы у этого канареечника, у человека, увлеченного небесными трелями, единственная дочь была бы глухой?» Он согласился, что это интересный ход, но добавил: «Я же знаю, как ты работаешь: ты должна знать и понимать все, о чем думают, что чувствуют твои герои. Где и как ты будешь искать глухого человека?» «Да, – соглашаюсь я, – придется от этого отказаться». Говоря это, включаю компьютер. Пришла новая почта, среди которой письмо глухой женщины.
Другой пример, совсем недавний. Чтобы утром начать работу, я должна немного почитать. Иду вдоль книжных полок и вижу книгу рассказов Асара Эппеля «Дробленый Сатана». Асар хороший писатель, блестящий переводчик. Мы с ним в очень хороших отношениях. Но он не совсем мой писатель. Но тут решила прочесть какой-нибудь его рассказ. Открываю книгу на первом попавшемся...
В нем автор описывает свое детство. Мальчик сидит в темном классе, долго рассказывает о ручках, чернилах. Потом выясняется, почему он не выходит – за окном его ждут марфинские, собираются бить. Вдруг из темноты в классе материализуется автор – этот же мальчик, спустя 50 лет.
Начинается странный мистический разговор: автор уговаривает мальчика не бояться. Я не могу оторваться, хотя мне надо идти работать. Но мне хочется дочитать до конца. Заканчивается рассказ такими словами: «Возьми себя, мальчик, в руки, наконец!»
Я закрываю книгу, в это время муж спускается из мастерской и говорит: «Сейчас передавали, что умер Асар Эппель».
Почему в это утро я открыла рассказ, где душа человеческая боится выйти в темноту? Я не могу без уважения относиться к таким совпадениям.
– Как вы относитесь к экранизациям своих романов?
– Это вечный, тяжелый для меня вопрос.
Я знаю только одну удачную экранизацию литературного произведения – «Собачье сердце».
По-моему, экранизация даже лучше, чем сама книга. Но мы не знаем, как бы ее оценил Михаил Булгаков.
В процессе работы в своем воображении писатель создает образ героя. Он его знает почти как самого себя. А тут писателю показывают другого человека, мол, знакомьтесь... Поэтому я всегда говорю: автора надо убивать до премьеры фильма.
– Но недавно все-таки была удачная экранизация удачной книги «Любка». Откуда эта героиня?
– Это снял мой друг – режиссер Станислав Митин.
Я сама писала сценарий, хотя в процессе съемок он несколько видоизменился. Это история няньки моей близкой подруги. Эта нянька действительно была уголовницей – главарем банды. И не предала своих друзей.
– Кто на Вас повлиял? Ваши любимые писатели.
– В детстве, когда я доставала только до третьей полки книжного шкафа, увидела там собрание сочинений А.П. Чехова. Обнаружила, что крайний том – его письма – очень интересный.
Он писал Лике Мизиновой: «Кукуруза души моей, я преклоняюсь перед вашими сапогами и готов целовать вашу коробочку с пудрой!» Забавный писатель. Тогда я не совсем понимала, что читаю. Потом открыла для себя «осколочные» рассказы, опять же потому, что они были забавными. Так я погрузилась в цивилизацию под названием Антон Павлович Чехов.
Потом были Бунин, Набоков, Толстой. Русская литература в первую очередь.
Очень люблю американских писателей – Стейнбека, Сэлинджера, Фолкнера, Апдайка. Кое-что из британской литературы...
Но чтобы я прочла новую книгу, нужно, чтобы несколько уважаемых мною людей очень-очень на этом настаивали.
– Сравнение с какими писателями Вам бы польстило, а с какими, возможно, вызвало бы раздражение?
– Меня иногда сравнивают с Довлатовым. Это приятно, я считаю Довлатова блестящим рассказчиком.
Говоря о писателях, иногда имеют в виду только одно качество. Например, чувство юмора. Довольно редкое качество писателей, особенно современных. И говорят: если есть чувство юмора, значит, похожа на Довлатова. Но чаще не знают, в какую обойму меня сунуть.
Так и болтаюсь сама по себе.
Екатерина БРЮХОВА
Автор картин - Борис Карафёлов - муж Дины Рубиной.
http://lib.rus.ec/b/367026/read - здесь можно прочитать "Окна".
Graham De Lacy \ Переключить сознание на позитив...
2012-06-07 08:07:04 (читать в оригинале)
Счастливые пальцы
В свои заботы погрузившись с головой,
Мы видим мир вокруг совсем неинтересным.
Не всё так плохо, как нам видится порой -
Не всё вокруг так отвратительно и мерзко.
Замкнувшись в серости, нам кажется подчас,
Что нерешимыми становятся проблемы.
Да, делу - время - правда! Но - потехе - час!
Права пословица, и это - без сомнений.
Красота балета
Не в ногу
Переключить сознание на позитив
Совсем не так уж, если разобраться, сложно.
Восстановивши силы - отдохнув в пути,
Решить вопросы безболезненно возможно.
Не всё так плохо - стоит только посмотреть
С совсем другой, как говорится, колокольни.
Не суетясь, возможно многое суметь
Решить, и чувствовать себя спокойным.
Эндрю Фриз
Момент радости
Дайвер
Два тона
Разве она не красавица
стоит подождать
Симметрия в тумане
Пригородные
Трудная задача.
Автор работ - Graham De Lacy
Graham De Lacy - фотограф из Йоханнесбурга, Южная Африка.
О себе рассказывает следующее:
Я женат, имею 2 детей (в настоящее время они уже взрослые люди) и живу в Йоханнесбурге.
Я был креативным директором в нескольких крупных мульти-национальных учреждениях и пошел на отдых в 1998 году.
Хотя я до сих пор осуществляю дизайн и художественное руководство, но большинство моих доходов в настоящее время исходит от моей первой любви - фотографии.
музыка: Bronn Journey - Speak Softly Love
Toshiyuki Enoki \ Фениксы как символ жизни.
2012-06-07 08:03:01 (читать в оригинале)
Самое интересное в работах Toshiyuki Enoki то,что каждая из них несет много философского смысла.
Например эта говорит о том,что маленькие птенцы тянутся к центру
Цыпленок птицы феникс - главный герой картины.
Закрученные по полотну фениксы символизируют жизнь,которая и в естественном мире является закрученной.
Поэтому автор помещает в центр этого вихревого потока как символ будущего развития мира.
Toshiyuki Enoki делает свои работы акрилом на холсте, добавляя масляные краски и часто позолоту.
Автор работ - Toshiyuki Enoki
Toshiyuki Enoki родился в Токио в 1961году.
Окончил Токийский национальный университет изобразительных искусств в 1986г.
Затем МИД Токийского национального университета изобразительных искусств и музыки.
Работал преподавателем Токийского университета искусств 2001-2004 годы.
С 2001 года и по настоящее время является членом Японской федерации художников.
http://www5.ocn.ne.jp/ --сайт автора
Я правда ничего не поняла как это делается, но вот, если кто хочет, можно посмотреть.
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=V7bpO_33VtA#!
http://www.youtube.com/watch?v=9lB5...&feature=relmfu
музыка: Pakarina - Chiquitita.
Тэги: видео, восток, дракон, искусство, музыка, творчество, художник, япония
Комментарии | Постоянная ссылка
Категория «Анекдоты»
Взлеты Топ 5
 | ||
|
+3386 |
3395 |
pllux |
|
+3357 |
3427 |
AlexsandR_MakhoV |
|
+3354 |
3417 |
Simple_Cat |
|
+3349 |
3432 |
Solnche605 |
|
+3344 |
3441 |
ДеВаЧкА-НеФоРмАлКа |
Падения Топ 5
 | ||
|
-1 |
36 |
doctor_livsy |
|
-1 |
661 |
Где отдохнуть?! Куда поехать?! Выбирай с нами! |
|
-1 |
565 |
ШНЯГА.ru - простые рецепты |
|
-2 |
605 |
aQir |
|
-2 |
6 |
SkaSkin |
Популярные за сутки
Загрузка...
BlogRider.ru не имеет отношения к публикуемым в записях блогов материалам. Все записи
взяты из открытых общедоступных источников и являются собственностью их авторов.
взяты из открытых общедоступных источников и являются собственностью их авторов.