Вещество существования. Голосов: 1 Адрес блога: http://pavel-otdelnov.livejournal.com/ Добавлен: 2010-05-17 11:40:14

"Кадр. Фрагмент." Экспозиция.

2011-03-31 18:15:03 (читать в оригинале)

Как и обещал, выкладываю фотографии с очередной экспозиции выставки-встречи в галерее "Ковчег".

Для меня метод кадрирования связан с желанием актуализировать произведение, сохранить ощущение случайности, выхваченности из реального пространства.
Фотография и кинематограф, разумеется, повлияли на всё изобразительное искусство. Но проблема выхваченности и фрагментирования, мне кажется,
берёт своё начало в живописи Интернациональной готики и Северного возрождения: фрагмены пейзажей, выглядывающие и уходящие за угол люди.
В поздних работах Веласкеса тема кадрирования становится очень важной. И, наверное, у Дега достигает своего расцвета.
Живопись 20 века активно использует наработки кинематографа и фотографии (достаточно вспомнить студию Бэкона)...


1.

2.



3.



4.

Мне понравилась новая работа Егора Плотникова - он очень хотел попробовать повесить её на угол. По-моему, получилось очень хорошо.
Кстати, эта работа - его старая "Старая площадь", которую он переписал. Как она выглядела до переписки (в конце поста).

5.

слева - две картины Оли Красуцкой.

6.

её же вещь из рубероида. Работа красивая, но Оля отказалась дать объяснения по поводу её связи с темой выставки. Что же, такая позиция тоже возможна.
Оля училась в ИПСИ (мне кажется, там волей-неволей нужно говорить и объяснять свою позицию), могла бы что-то и сказать...

7.

и ещё одна её работа

8.

"Пожар" Маши Шаровой.

9.

Маша объяснила связь с темой выставки, как развитие во времени.

10.

два портрета справа - Иры Можар. Она тоже не пришла на обсуждение, и никак не прокомментировала.

11.

слева - две вещи Оли Давыдовой.

12.

работа Алёны Шаповаловой. Мне очень нравится, как она сбивает перспективные сокращения.

13.

справа холст Иры Филатовой

14.

на столбе - две картины Виталия Беспятого.  Верхняя для него связана с быстрым временем, нижняя - с медленным.

15.


с работами Иры Можар у нас получилось практически попадание в одну тему. По крайней мере, диалог.

16.

справа в глубине - два холста Димы Самодина.

17.



18.

раскадровка для фильма Тани Чурсиной

19.



20.

уголок Саши Бирюлина.

21.

фрагмент стены из подъезда

22.

Света Маркина. Она, как видно, увлеклась Андроновым.

23.

слева - работа Димы Окружнова

24.

две картины Павла Боркунова.

25.

необычное соседство.

26.

работа Антона Кузнецова.
развитие действия во времени: от моментального (взмаха клюшки) - к более продолжительным взглядам зрителей, и к медленному времени вверху картины.

27.

"Заброшенный тир" Димы Окружнова.

28.

Маша Сафронова.
сцена, которая не влезла в кадр - заставляет почувствовать себя её соучастником.

29.

вокзал, где через секунду девушка в красном встретится сама с собой

30.

Окно в электричке Марины Петяк. Это мне тоже, более, чем близко.

31.



32.

две работы Димы Жильцова. Дима учится у Татьяны Назаренко.

33.

Роман Усачев.
работы написаны им на мотивы из его же фильма "Жизнь гольфиста".

34.

автопортрет

35.

акварели Коли Смирнова - по впечатлениям от поездки на Чукотку.
На днях у него и Иры Филатовой открывается выставка акварелей в Ставрополе.

36.

мне понравились лужи Гали Садаровой.

37.



38.

и очень понравились две новые картины Жени Буравлёвой.
мы с ней активно обсуждали тему кадра перед выставкой, и Женя выстроила свою речь, как диалог со мной.
Для неё верхняя работа больше соответствует теме, она более кинематографична.
Она сравнивала её композицию с тёрнеровской "Дождь, пар и скорость".

39.

мне нижняя вещь показалась продолжением раскадровки - наездом камеры к той купальщице в верхней работе.

40.



41.

справа - работа Фёдора Дубровина. Он, к сожалению, не смог приехать.

42.

на самом деле мне хотелось выставить работу с пассажиром метро без головы, которая сейчас на выставке в Испании.
Но эти две вещи тоже связаны для меня с темой фрагмента и кадра.

43.

я наложил на лица отражение, чтобы обозначить поверхность и выявить горизонтальное движение (эти люди едут в метро).

44.



45.



46.

Фотографии с участниками обсуждения - в предыдущем посте.

---

"Кадр. Фрагмент." Обсуждение.

2011-03-29 19:00:03 (читать в оригинале)

Это третья встреча Клуба живописцев в галерее "Ковчег". Тема - "Кадр. Фрагмент".
Конечно, это может выглядеть со стороны довольно странно: художник рассказывает о своём процессе работы и проблемах.
Но мне было очень интересно послушать своих коллег. В целом получилось довольно бодро.
Таня Чурсина.

1.


2.

Павел Боркунов.

3.

Женя Буравлёва.

4.



5.



6.

главный ценитель

7.

Саша Бирюлин.

8.

Дима Жильцов.

9.

звезда и "таинственная незнакомка" Оля Гавришева.

10.

Володя Онищук.

11.

Маша Сафронова.

12.

Алёна Шаповалова.

13.



14.

Михаил Горохов.

15.

Оля и Ира Привознова.

16.

Коля Смирнов.

17.

Дима.

18.

Женя.

19.

Юля Гамольская.

20.

Экспозиция получилась, по-моему, очень интересной.
Поэтому я обязательно посвящу ей и работам на выставке отдельный пост.

21.

А пока довольствуйтесь фотографиями с выставки в журнале Маши Шаровой mariasharova .

22.

Темой следующей встречи общим голосованием выбрали "Поверхность и глубина".

23.

Возможно, наши темы могут показаться странными. Но нам важно сохранить разговор в русле пластических проблем.

24.

В следующей публикации - фотографии экспозиции.

---

Мои 15 минут славы.

2011-03-28 17:30:04 (читать в оригинале)

Поучаствовал в ярмарке тщеславия на арт4ру.
Проект стартовал 25 марта и будет продолжаться еженедельно до ночи музеев. Мне понравилось - это заставило посмотреть на себя и свою работу со стороны.
Я в целом остался доволен - получился интересный диалог с "судьями" и со зрителями. На самом деле вышло не 15, а минут 25: нашлось много желающих задать вопросы.

Вакантное место оказалось тесновато для моей работы.

1.

Мероприятие выглядело довольно забавно: перед тем, как повесить картину участника, выключался свет и громко играла торжественная музыка.

Если в двух словах, то я рассказывал о самом месте, вдохновившем меня на эту вещь, об аналогиях в мире искусства и о мусорной свалке, как метафоре современного мира, перенасыщенного информацией.
И предложил эту картину как пространство для философских прогулок. Пустыня для философа в 21 веке.

3.

Жюри состояло из трёх человек: Ростан Тавасиев, Костя Звездочётов и Александра Рудык.
Костя сказал, что ему моя живописная манера кажется салонной, и что это есть пережитки суриковского института;
Ростан сказал, что плотно написанный верх давит на лёгкий мусор внизу, как пресс из "Звёздных войн", и что работа чем дальше, тем больше затягивает в себя.
Александра Рудык почти ничего не сказала, кроме того, что ей понравилась фотография с моего восхождения (я напечатал, чтобы проиллюстрировать свою историю).

Была довольно уютная атмосфера - под конец своих "звёздных" минут я расслабился и с удовольствием отвечал на вопросы.
Мне было очень приятно чувствовать живой интерес к моей работе. Спасибо всем, кто пришёл меня поддержать.


4.

Вместе со мной участвовали Людмила Бардакова, Денис Макаров и Алёна Шаповалова.
Первый участник - Людмила. Её картина, навеянная влюблённостью.

5.

После Людмилы была моя очередь.

Денис Макаров и его картина "Муравейник".

6.

Доминирующим членом жюри оказался Костя Звездочётов. Он задавал интересные вопросы, высказывал своё мнение.
Я с ним познакомился после акции, было очень интересно с ним пообщаться. Он мне показался очень симпатичным человеком.
Он признался, что считает себя мёртвым, и ему, как художнику, осталось только доживать.
Ростан был более сдержанным. Но он, в отличии от Кости, выполнял роль "доброго судьи".

7.

Алёна Шаповалова с развалинами античного амфитеатра.
Костя спросил её, знакома ли она с творчеством Кошлякова. Как оказалось, Алёна узнала о нём недавно. А увидела вживую впервые в арт4ру.

8.



9.
В итоге жюри так и не определилось с выбором - стенка осталась пустой. Я считаю - правильно, в арт4ру и так слишком плотная развеска. Пусть будет хоть небольшая пауза.

Серафима смотрела на всё происходящее с нескрываемым интересом. И тоже вызывала неподдельный интерес.

10.

Перед "минутами славы" мы с друзьями зашли в Артплей на самоорганизованную выставку 55 молодых художников.
Алёна участвовала и там.

11.

Мне показалась довольно странной эта выставка - вне всякой логики.
И совсем немного живописи. Но что-то всё же было.
Не знаю имени автора.

12.

Павел Ляхов.

13.

Тоже, увы, не знаком с авторами.

14.



15.

На Винзаводе зашли на выставку Юли Заставы "Папа раздевается" в paperworks.
У меня осталось приятное впечатление.

16.

Всё время мучало чувство странного де-жа-вю: где я мог видеть что-то похожее?

17.



18.

Эта работа мне показалась красивой по живописи.

16.

Есть чувство материала.

17.

Несколько работ были совсем другими по языку. Но всё равно выставка смотрелась цельно и запомнилась.

18.

---

+ Павел Леонов. 1920-2011.

2011-03-27 18:39:47 (читать в оригинале)

На днях скончался замечательный художник Павел Леонов.
Как раз три дня назад мы с женой сходили на его выставку, которая стала последней прижизненной.
Выставка в Музее частных коллекций из собрания искусствоведа Богемской, посвящённая её памяти.
Леонов - один из моих любимых художников, поэтому я не могу не сделать о нём пост.

У художника очень интересный жизненный путь:
1920 20 декабря - Павел Леонов родился в селе Волотовское Орловской губернии.
1937 уезжает из дому после конфликта с отцом.
1938 арестован первый раз.
1939-1942 в заключении в лагере (Грузия, г.Поти).
1942-1944 в военном училище в Баку.
1945 служит в действующей армии, попадает в Венгрию.
1945 возвращается в родное село.
1946-1947 работает в артели в Ростовской области, затем на шахте.
Получает срок за то, что самовольно бросил работу на шахте.
1948 выходит на свободу по амнистии, работает в Туле на строительстве железной дороги до 1953 года.
1954-1960 живет в городах Сибири и на Камчатке. Работает штукатуром. Пишет свою первую картину маслом.
1960-1968 живет в Казахстане. Работает штукатуром в Бурминском зерносовхозе Карабалицкого района.
1968 поступает учиться в ЗНУИ (Заочный народный университет искусств), где его учителем становится крупный художник-шестидесятник Михаил Рогинский.
1968 первый раз приезжает в Ивановскую область, несколько месяцев работает в селе Вознесенье недалеко от Меховиц.
1970 возвращается в Казахстан, а затем переезжает в Узбекистан и работает там в колхозе в 6о км от Термеза.
1970-е его работы начинают появляться на выставках самодеятельного искусства.
1975 живет в Новокузнецке.
1972 приезжает в Подмосковье на семинар в ЗНУИ.
1975-1976 переезжает в Ивановскую область, покупает дом в деревне Меховицы, женится на Зине, у него рождается сын Сергей.
1980-е почти не занимается живописью. Работает возчиком в Меховицах.
1991 его вновь находят искусствоведы.
1992-2000 второй период творчества. Много работает по заказам коллекционеров.
1997 Гран-при на Международном триеннале наивного искусства «Инсита» в Братиславе.
1997 пишет огромную картину «Меховицы».
2000 Конкурс наивных художников Швейцарии и Европы.
Галерея Про Арте Каспер, Морж, Швейцария. Первая премия.
2000 рождается внук Павел.
2006 умирает жена Зина. Переезжает из Меховиц в Савино и живет у сына.
2011 25(?) марта умирает после продолжительной болезни.

Под катом - подборка его работ с выставки и фильм.

1.
Павла Леонова открыла для коллекционеров в 1991-м году Ольга Дьяконицына. С её подачи он стал известен коллекционерам, которые возили его работы по всему миру. 90-е стали для Леонова самым плодотворным временем.

Любовь. 2003

2.

Встреча Божьей матери. 1999

3.

Леонов прибыл на концерт. 1999

4.

С.А. Есенин - талантливый поэт. 2000

5.

Первая брачная ночь. 2003

6.

Обиженная. 2000

7.

Ксения Вытулева. 1998

8.

Купальщицы. 1998

9.

Русская красавица. 1999

10.

1812г. Война. Наполеон напал на Россию. 2002

11.

Русские путешественники в Африке. 1998

12.

Император Николай Александрович и императрица Александра Фёдоровна. 1999

13.

Урок рисования в Яснопольской школе. 2000

14.

Пионеры и комсомольцы пошли в школу. 2003

15.

Алексей Валерьевич Турчин и мать Ксения Георгиевна на самолёте прибыли смотреть извержение вулкана. 2001

16.

скриншот из фильма:
К сожалению, не нашёл фото - процесс работы над холстом. Холст начат совершенно супрематически.

17.

И - напоследок замечательный фильм Андрея Мурашова, снятый в 2001 году.
Фильм - в 3-х частях:
1.


2.


3.


Кстати, выставку в Музее личных коллекций продлили до 3 апреля.
Сходить точно стоит.

Тэги: artist, favorite
Комментарии | Постоянная ссылка

---

Анонс. 15 минут славы.

2011-03-25 00:35:13 (читать в оригинале)

Друзья! Жду вас сегодня в 19.30 в музее актуального искусства art4ru. Там я участвую в проекте "15 минут славы". Буду рассказывать о своей работе и отбиваться от коварных вопросов жюри. Вход, разумеется, свободный!

Вчера прошла очередная встреча "Клуба живописцев" в галерее "Ковчег". Темой встречи был "Кадр. Фрагмент". Кстати, из работ получилась очень интересная выставка - рекомендую посмотреть. Она будет до конца воскресенья.
Конечно, будут и фотоотчёты для лентяев в жж. Но это, сами понимаете, не то.

Комментарии | Постоянная ссылка

Страницы: 1 2 3 4 5 6