art ma-zaika

Юбилейные выставкИ

25 июня в Радищевском музее состоялось открытие сразу двух выставок в лицейском корпусе. Гости стали свидетелями презентации выставки Нико Пиросмани и частного собрания Западноевропейского искусства XVI – XIX веков Сергея Курихина.

Генеральный директор Радищевского музея Тамара Гродскова поприветствовала собравшихся и большое число гостей посчитала вдохновением, что оно даёт понимание того, что искусство людям нужно.

"На эти работы хочется посмотреть, постоять, принять их в себя. Я хочу чтобы вы тоже получили этот свежий глоток воды, чистоты, непосредственности восприятия мира и самое главное - будьте счастливы."

Исполнительный директор московского музея современного искусства Василий Церетели поздравил с юбилеем музея и поблагодарил за возможность участия в экспозиции.

"Ваш музей, можно сказать, что лидер в музейном деле и для нас всех это прекрасный пример для подражания, учимся у вас как надо выставлять и делать выставки, каким должен быть Международного уровня музей."

В ходе презентации звучали пьесы западно-европейских композиторов и современная музыка в исполнении ансамбля "Трио соната" и все желающие смогли попробовать грузинское вино "Пиросмани".

Заведующая отделом зарубежного искусства Татьяна Савицкая рассказала, что выставка "огромный и очень ценный подарок жителям нашего города."

"Наш музей один из лучших музеев в России, но прежде всего это музей русского искусства. Эта выставка прекрасно дополняет экспозицию и целых 3 месяца желающие смогут наслаждаться этими произведениями."

Выставка европейского искусства из частной саратовской коллекции вводит в мир современного художественного рынка.

В экспозиции есть не только прекрасные образы итальянских Мадонн, мифологические и религиозные сюжеты, но и занимательные уличные сценки конца XIX века, исполненные в импрессионистической манере.

В настоящее время выросла ценность старых копий с картин великих мастеров прошлого, сделанных их современниками. Из североевропейских живописных школ наиболее полно представлена английская. Это особенно ценно, так как работы мастеров Англии – большая редкость для отечественных собраний.

XVII век – "золотой век" фламандской живописи. Среди экспонатов выставки – произведения членов знаменитой антверпенской художественной династии – Хендрика ван Балена (ок. 1575-1632) и его сына Яна ван Балена (1611-1654).

Значимую часть коллекции составляют работы XIX века. Разнообразные по стилям, жанрам, сюжетам, в целом они дают представление о сложности, противоречивости и неоднозначности этого времени. Второе рококо и реализм, салонное искусство и импрессионизм – произведения этих направлений нашли свое место на выставке.

Подлинность картин этого собрания подтверждена европейскими экспертами.

Впервые в Саратове представили персональную выставку одного из центральных мастеров искусства ХХ века Николая Пиросманишвили, прозванного Нико Пиросмани.

В экспозицию вошло 24 живописных произведения художника из коллекции Московского музея современного искусства. Картины созданы преимущественно в 1910-е годы — наиболее плодотворный период творчества живописца. Типологически они делятся на три группы: национальные типажи, анималистическая линия и тема пиршества.

Пиросмани работал в стиле так называемого «наива», создавая вывески, украшающие духаны и делая портреты на заказ. Пиросмани свойственно острое видение формы: почти гротесковые фигуры согреты симпатией влюблённого в этот мир художника. Многие авангардисты черпали вдохновение в искусстве художников-самоучек и выставляли их полотна рядом со своими.

С любопытством прочла очередной непростой вопрос о том, как решить, чем именно позаниматься в данный момент, заданный вчера в сообществе блогеров игры Мирчар all_mirchar. И подумала о том, что у меня в поледнее время такой вопрос никогда не возникал. Гораздо чаще стоит вопрос – какое из неотложных дел нужно сделать «кровь из носу» сегодня, а какое можно и отложить на завтра.

Я, конечно, знала, на что иду, когда уходила от офисной жизни на «вольные хлеба» фри-ланса. Я понимала, что теперь никто мне не заплатит зарплату и не оплатит больничный. Мне было совершенно ясно, что жизнь вольного копирайтера-переводчика лучше всего  описывается русской поговоркой «как потопаешь, так и полопаешь». Но к тому, что будут дни, когда заданий окажется больше, чем ты можешь выполнить, я была не готова.

Но это вовсе не значит, что я мечтаю о том, чтобы заявок от заказчиков стало меньше, нет. Пусть их будет еще больше! Ведь нескончаемый их поток – свидетельство моей востребованности на рынке, а может быть, даже и таланта?

Купить

Эдвард де Боно – это тот автор, книги которого я буду читать всегда. В них всегда найдется что-то новенькое. К тому же эта книга не переиздание старых книг, а переосмысленный опыт автора. Как никак он уже 25 лет занимается исследованиями в области творческого мышления. 

Считается, что творчество относится к «миру искусства» и неразрывно связано с талантом. Эти взгляды настолько устарели, что их можно без преувеличения назвать средневековыми.

Как и все книги Эдварда де Боно, эта посвящена методам творческого мышления. Другими словами, как начать придумывать идеи по заказу, без ожидания вдохновения. Многие считают, что раз дело идет о творчестве, то это скорее для дизайнеров, сценаристов и музыкантов… на самом деле это не так, творческое мышление необходимо в любом бизнесе. Ведь хорошее творческое решение способно принести или сэкономить миллионы. И вот простой пример:Купить на Озоне

---

Чернов Дмитрий© chernov.pro