Сегодня у нас экранизация манхвы с большими красивыми буферами – 1 штука, две японские картины (одна из которых могучий вин космической силы от режиссера, который между прочим сейчас снимает экранизацию манги "Вторжение титанов"), экзотически пёстрый китайский исторический эпос и иранский слайс оф лайф про ленивых местных мужиков. Довольно ядрёный коктейль, не находите?

Asian Film Awards 2007
Часть 1 из 7
Часть 2 из 7
Часть 3 из 7
Часть 4 из 7



Читать дальше...

Оказывается, в 2007 году помимо Asian Film Awards стартовал ещё один новый кинофестиваль - Asia Pacific Screen Awards (APSA). По формату они очень друг на друга похожи и в чём-то даже пересекаются. Правда первый отдаёт предпочтения фильмам Кореи, Китая и Японии, второй же включает в программу большой перечень стран, включая, кстати, и Россию. Плюс в программе есть документальное и детское кино. Оба фестиваля заслуживают самого пристального внимания, ибо открывает совершенно уникальные миры Азии, доселе европейскому зрителю малодоступные.

Продолжу же пока рассказ о номинантах Asian Film Awards 2007. Ну а кто мне не верит, посмотрите восхитительный трейлер фестиваля. Дух захватывает!



Asian Film Awards 2007
Часть 1 из 7
Часть 2 из 7
Часть 3 из 7


The Go Master /Wu Qingyuan/ [Chinese Mainland]
I'm a Cyborg, but That's OK / Ssaibogeujiman Gwaenchanha/ [South Korea]
Don: The Chase Begins Again /-/ [India]
A Battle of Wits /Mo gong/ [Japan/Hong Kong/Chinese Mainland/South Korea]
Memories of Tomorrow /Ashita no kioku/ [Japan]

---

The Go Master / Wu Qingyuan [Chinese Mainland]
Режиссер Тянь Чжуанчжуан (Tian Zhuangzhuang)

Байопик о великом китайском игроке го - Го Сэйгэне, который не только жил в Японии, побеждал сильнейших игроков, но и принес в игру ряд мощных теоретических практических базисов, известных как «теория фусэки», которые довольно сильно изменили ход этой великой игры игры.

Байопик вышел неудачным по ряду причин. Китайцы пытались снять бытовую жизнь Японии - у них это не получилось, и везде чувствуется фальшь. То есть актеры ходят в кимоно, сидят на полу и разливают чай, но левым яйцом чувствуется – не по-японски всё это.

Сама сюжетная линия крайне невнятна, то есть после просмотра несведущему человеку так и не станет понятно, а чем же велик этот го мастер? Потому как саму игру показывают очень мало, вместо неё делают акцент на внутренних эмоциональных переживаниях исторической личности, но делают это крайне безжизненно и серо. Мастер на экране вышел плохо раскрытым.

С другой стороны поджимали и бюджетные рамки – сцены разрухи и войны до ужаса позорны и топорны. Ну а в остальном - кино, как кино.

Если вы не фанат этой игры, то в принципе, вам здесь делать нечего. Если фанат – прочитайте лучше повесть «Мастер игры в го» величайшего Ясунари Кавабаты о другом мастере Го – Сюсаи Хонъимбо.
5,5 из 10

Дополнительная информация по фильму:

- В Китае и в США фильм очень горячее был принят критиками. Издание The New York Times назвало фильм «Мастер го» «продуманным и созерцательным», а также «роскошной и достойной биографией». Фильм был номинирован на премию Asia Pacific Screen Awards в 2007 году в категории «Достижение в кинематографии» и получил награды Шанхайского кинофестиваля 2007 года за лучшую режиссуру и кинематографию.

- Режиссер Тянь Чжуанчжуан начинал, как фотограф-любитель, работая на киностудии «Beijing Agricultural». В 1982 окончил Пекинскую киноакадемию и вошёл в пятое поколение режиссеров, выпустившись вместе с Чэнь Кайге иЧжан Имоу. Фильм «The Horse Thief» - одна из самых известных его работ, как и многие из его раннего творчества, она посвящена проблемам национальных меньшинств в Китае. Мартин Скорсезе назвал его своим любимым фильмом 1980-х годов. Тянь привлёк внимание китайского правительства после картины «The Blue Kite». Это фильм о последствиях коммунистического правления: движении «Пусть расцветают сто цветов», «Большого скачка» и «Культурной революции». Фильм тайно вывезли из страны, а режиссеру пришлось отречься от факта работы над ним. После девятилетнего перерыва он возвращается с римейком культого в Китае «Spring in a Small Town» (1948) режиссера Фей Му. В 2004-ом Тянь снимает первый в Китае HD-фильм – документальный Delamu, о проблемах этнических меньшинств в провинциях Тибета и Юньнань.



Фильмография Тянь Чжуанчжуан
Художественные фильмы
1982 - Red Elephant
1984 - September
1985 - On the Hunting Ground
1986 - The Horse Thief
1987 - Street Players
1988 - Rock 'n' Roll Kids
1989 - Unforgettable Life
1991 - Li Lianying: The Imperial Eunuch
2002 - Springtime in a Small Town
2006 - The Go Master
2009 - The Warrior and the Wolf

Короткометражные и документальные фильмы
1980 - Our Corner (короткометражный)
1980 - The Courtyard (короткометражный)
1993 - The Blue Kite (короткометражный)
2004 - Delamu (документальный)

---

I'm a Cyborg, but That's OK / Ssaibogeujiman Gwaenchanha [South Korea]
Режиссер Пак Чхан Ук (Park Chan-wook)

Ну кто не знает Чан Вук Пака! Взорвав мир своим «Олдбоем», закрепив свою славу великолепной «Сочувствие госпоже Месть», он собрал по всему миру десятки тысяч фанатов, которые пристально следят теперь за каждым его шагом. И, конечно, большинство из них ожидало продолжения кровавого следа режиссера. А он удивил всех, сняв абсурдистскую трагикомедию о великой силе любви.

С точки зрения картинки – всё безупречно. Идея – волшебна. Реализация не подкачала, но режиссер немного затянул с хронометражем, и где-то во второй половине картины, пресытившись творящемся на экране безумием, начинаешь скучать.
7 из 10

Дополнительная информация по фильму:
- Режиссёр признавался, что поначалу не уделял внимания проекту, рассматривая его как технический опыт по освоению новой технологии HD Viper FilmStream, но в итоге проникся замыслом
- Актриса Су-юн Лим, сыгравшая главную роль в фильме, весила во время съемок 39 килограмм



Фильмография Пак Чхан Ука
Художественные фильмы
1992 - The Moon Is... the Sun's Dream
1997 - Trio
2000 - Joint Security Area
2002 - Sympathy for Mr. Vengeance
2003 - Oldboy
2005 - Sympathy for Lady Vengeance
2006 - I'm a Cyborg, But That's OK
2009 - Thirst
2012 - Stoker

Короткометражные и документальные фильмы
1999 – Judgment
2003 - If You Were Me (история "Never Ending Peace And Love")
2004 - Three... Extremes (история "Cut")
2011 - Night Fishing

---

Don: The Chase Begins Again / - [India]
Режиссер Фархан Ахтар (Farhan Akhtar)

Спроси про индийские фильмы любого на улице – почти все скажут, что это либо слащавые любовные танцевально-песенные драмы, либо безумные боевики, в которых лошади летают, грузовики нарушают закон всемирного тяготения, а главный герой не слабее Супермена. Так считал и я, пока не посмотрел «Дон». К моему удивлению, Фархан Ахтар снял вполне здоровый (и даже интересный) продукт, который может вполне соперничать с голливудскими боевиками.
Сочная картинка, бодрое действие и нетривиальный сюжет, очень красивые актрисы. Этакая одна изюминка в большой сладкой плюшке индийского кино. Ура.
5 из 10

Дополнительная информация по фильму:
«Дон» — римейк одноименной картины 1978 года с участием актера Амитабха Баччана.



Фильмография Фархана Ахтара
Художественные фильмы
2001 - Dil Chahta Hai
2004 - Lakshya
2006 - Don: The Chase Begins Again
2009 - Fox
2011 - Don 2

---

A Battle of Wits / Bokkō or Bokukō [Japan / Hong Kong / Chinese Mainland / South Korea]
Режиссер Джэйкоб Чунг Чи Люн (Jacob Cheung Chi-Leung)

Экранизация очень крутой десятитомной манги «Bokko» (которые нарисована в свою очередь по одноименным романам), которую я горячо люблю. И если манга являет собой крайне увлекательное чтение, то вот фильм, несмотря на пиршественный размах массовки, показывает сиро-убогое зрелище в виде крайне дешевых спецэффектов и скудно поставленных боев. Вот прямо видно – экономили на всём, чем можно.
Хотя, это не коснулось актеров. Их то, как раз согнали целую тучу мастистых и не очень, но результата не дало. В общем, читайте мангу, будет вам счастье.
4,5 из 10



Фильмография Джэйкоба Чунг Чи Люна
Художественные фильмы
1988 - Lai Shi, China's Last Eunuch
1989 - Beyond the Sunset
1990 - Goodbye Hero
1992 - Cageman
1992 - Lover's Tear
1993 - Always on My Mind
1994 - The Returning
1995 - Whatever Will Be, Will Be
1997 - Intimates
1999 - The Kid
2001 - Midnight Fly
2001 - Never Say Goodbye
2004 - Hero on the Silkroad
2006 - A Battle Of Wits
2007 - Ticket

---

Memories of Tomorrow / Ashita no Kioku [Japan]
Режиссер Юкихико Цуцуми (Yukihiko Tsutsumi)

Мощная драма от ветерана японского телевидения. Тем анимешникам, которым не чужды live-action экранизации аниме и манги, режиссер Юкихико Цуцуми должен быть косвенно знаком (именно он снял экранизацию культовых «Пацанов 20-го века»). Многолетний опыт и профессионализм режиссера и его съемочной команды хорошо видны в картине. Фильм уверенно ведёт зрителя от начала к финалу, равномерно чередуя драматичные диалоги красивыми видами городской и сельской местностями, и совсем не даёт скучать. Помогает им в этом и талантливый актер Кен Ватанабе, крайне убедительно играя свою роль.

Да, картина больше похожа на отлично исполненный производственный фабричный продукт, чем на штучное ручное откровение мастера, но это не мешает получить истинно киноманское наслаждение.
8 из 10

Дополнительная информация по фильму:
За исполнение главной роли в этом фильме известный японский актер Кен Ватанабе получил в 2007 г. высшую награду Японской академии в категории «лучшая мужская роль».



Фильмография Юкихико Цуцуми
1988 - Bakayarô!: Watashi okkote masu
1995 - Sayonara Nippon!
1995 - Kindaichi Case Files (TV)
1997 - Psychometrer Eiji (TV)
1998 - Shinsei Toilet no Hanako-san
1999 – Keizoku (TV)
2000 - Black Jack (TV)
2000 - Black Jack II (TV)
2000 - Ikebukuro West Gate Park (TV)
2001 - Trick (TV)
2001 - Oboreru sakana
2001 - Chinese Dinner
2001 - Handoku!!! (TV)
2001 - Black Jack III (TV)
2002 - Ai nante iranê yo, natsu (TV)
2002 - Pikanchi
2002 - Trick: The Movie
2002 - Jam Films (история HIJIKI)
2003 - 2LDK
2003 - Renai shashin
2003 - Stand Up!! (TV)
2004 - Pikanchi Life Is Hard Dakara Happy
2004 - Sekai no chûshin de, ai wo sakebu (TV)
2005 - H2: Kimi to itahibi (TV)
2005 - EGG.
2006 - Forbidden Siren
2006 - Ashita no kioku
2006 - Trick: The Movie 2
2007 - Taitei no ken
2007 - Hôtai kurabu
2007 - Jigyaku no uta
2008 - Ginmaku ban Sushi ôji!: Nyûyôku e iku
2008 - 20-seiki shônen: Honkaku kagaku bôken eiga
2008 - Maboroshi no Yamataikoku
2009 - 20-seiki shônen: Dai 2 shô - Saigo no kibô
2009 - 20-seiki shônen: Saishû-shô - Bokura no hata
2010 - Gekijouban trick: Reinouryokusha batoru roiyaru
2010 - Beck
2010 - Keizoku 2: SPEC (TV)
2011 - Hayabusa
2012 - SPEC. The Movie
2012 - My House

Пока все западное население, кому небезразлично кино, жарко обсуждает (прекратило обсуждать) последних Оскара и BAFTA, на другой половине Земли готовятся к иному, не менее значительному по масштабу происходящего, кинособытию – Asian Film Awards 2011 (AFA 2011). 21 марта в Гонконге уже в пятый раз соберётся весь цвет восточной кино индустрии, чтобы решить, кто же у них там самый-самый.

Я же пока тихим сапом наслаждаюсь фильмами первой церемонии AFA, которая проводилась в 2007 году. Всего на первую AFA выставили 33 фильма и 10 номинаций, и я решил посмотреть их все. Сейчас, когда я почти это сделал, могу только горячо советовать всем, поступить также, ибо эти 33 кинокартины открыли мне колоссальную лавину эмоций, красок, энергии.

Вообще, восточное кино переживает в последние десять лет настоящий Ренессанс. Мало того, что в технической части всё бесподобно, а эмоциональная подача происходящего выкручена на максимум, но и код сообщения, заложенный в лицах актеров и актрис, зачастую крайне скупых на внешние проявления эмоций, несет огромный заряд размышлений.

Единственная преграда для западного зрителя – язык. Не буду капитаном Очевидность, если скажу, что восточные языки абсолютно непохожи на западные. Ритм речи, акценты в голосе, ударения на определенные слоги – всё по-другому и всё непривычно. Просмотр фильма с оригинальным звуком, позволяет в полной мере ощутить мощь восточного кино. Западный дубляж довольно сильно убивает атмосферу происходящего, поэтому возьмите за правило: смотрите корейский/японский/китайский/иранский/тайландский/и др. фильмы, значит, используйте только оригинальный звук + субтитры. И вот тут как раз и кроется закавыка. Западный зритель ленив, а потому смотрит только с голосовым переводом, а это лишь небольшой процент фильмов всего восточного объема, и тем самым, такой зритель лишает себя целого пласта по-настоящему мощнейших кинокартин.

Вторая пятерка фильмов, представленная здесь, как-то совершенно не специальным образом удивительно близко подобрались друг к другу по стилю, ритму повествования. Этакое неторопливое погружение/путешествие в мир, который для нас в обычной жизни закрыт. Попасть в этот мир западному человеку иначе, как через кинематограф абсолютно невозможно. Не пустят. Вот и получается, что эти пять фильмов своеобразный глазок, через который можно «подсмотреть» как живут люди на «другой стороне Луны». И это подсматривание завораживает.

Как обычно информации очень мало, поэтому компилирую всё что нашёл. Чужой текст выделяю курсивом.

Asian Film Awards 2007
Часть 1 из 7
Часть 2 из 7


Still Life / Sanxia haoren [Chinese Mainland]
Woman on the Beach / Haebyeonui yeoin [South Korea]
Offside / - / [Iran]
I Don't Want to Sleep Alone / Hei yan quan [Taiwan / France / Austria]
Syndromes and a Century / Sang sattawat [Thailand / Austria / France]

Still Life / Sanxia haoren [Chinese Mainland]
Режиссер Цзя Чжанкэ (Jia Zhangke)

Молодой (на момент съемки этого фильма - 35 лет) китайский режиссер, уже успевший удивить западного зрителя в предыдущих своих фильмах неординарностью в подаче киноматериала.
Тягучее, неторопливое путешествие в мир, куда никто и никогда не продаст вам туристические путевки. Завораживающее бытописание глубинного Китая на стыке прихода туда больших городов и высоких технологий. Камера напоминает документальную съемку, и по сути это так и есть - в массовках играют обычные люди.

Фильм, оставляющий после себя, чувство ностальгии, легкой, светлой грусти.
8,5 из 10

Дополнительная информация по фильму:
В основе сюжета лежит рассказ о том, как повлияло на жизнь простых крестьян сооружение в их краях крупнейшего в мире гидроузла "Санься" ("Три Ущелья") на реке Янцзы, что потребовал переселения более миллиона сельских жителей. Деревня Фэнцзе, где снимался фильм, была затоплена наряду с другими поселками, оказавшимися в зоне создаваемого гигантского водохранилища.
В китайском варианте лента называется "Санься хаожэнь", что в переводе означает "Хорошие люди из "Трех Ущелий".

Шикарное интервью с режиссером в переводе на русский: http://www.cinematheque.ru/post/140118/1
Скачать фильм

Фильмография Цзя Чжанкэ
Художественные фильмы
1997 – Xiao Wu
2000 – Platform
2002 – Unknown Pleasures
2004 – The World
2006 – Still Life
2008 – 24 City
Короткометражные фильмы
1994 – One Day in Beijing
1995 – Xiao Shan Going Home
1996 – Du Du
2001 – In Public
2001 – The Condition of Dogs
2007 – Our Ten Years
2008 – Cry Me a River
2008 – Black Breakfast

Документальные фильмы
2006 – Dong
2007 – Useless
2010 – I Wish I Knew

---

Woman on the Beach / Haebyeonui yeoin [South Korea]
Режиссер Санг-су Хонг (Hong Sang-soo)

Седьмой фильм режиссера, который учился киноискусству в Штатах, обескураживает своей дешевизной и напоминает поначалу простенький live-action, а потом походу фильма проникает и растворяется теплотой, и умиротворением. Хотя при этом сложность поставленного вопроса отнюдь к этому не располагает.

Меня в фильме ещё торкнуло и то, что я вернулся только-только из Сеула, в котором совсем ещё недавно, как и герои фильма, квасил соджу в таких же вот недорогих закусочных.

Попробуйте взять камеру, трёх актеров, пляж и снимите изо всего этого богатый и сложный фильм. Фиг получится. А вот Санг-су Хонг с этим отлично справился.
6,5 из 10


Дополнительная информация по фильму:
- Мне этот фильм кажется самым лучшим у режиссёра, в том смысле, что в нём отражены в наиболее дистиллированном виде и проблема превратного понимания противоположными полами друг друга (разные грани этой проблемы переходят из фильма в фильм), и сама уникальная режиссёрская техника рассмотрения этой проблемы: рассказ от одного лица, рассказ о том же самом от другого лица. В фильме «Женщина на пляже» Санг-су Хонг говорит обо всем подряд: о любви и ненависти, верности и предательстве, тщеславии и наивности людей, - и такая рассеянность ни сколько не вредит его кинопроизведению.

- «У меня не бывает, чтобы я сначала придумал четкую идею, которую надо донести до зрителя, а потом нашел подходящие детали, которые помогли бы донести эту идею. Я работаю наоборот: сначала ко мне приходят детали, а потом я собираю их в одно целое. «А, так вот что я хотел выразить!» - это доходит до меня только после того, как увидел реакцию зрителей».
Санг-су Хонг

- Хонг питает слабость к алкоголю, которая стала почти такой же легендарной, как и его режиссерский талант. Чтобы поближе познакомиться со своими актерами до съемок, он всегда приглашает их пропустить по стаканчику. А в сценах пьянок, которыми изобилуют фильмы Санг Су, для правдоподобия снимаются, как правило, изрядно подвыпившие актеры, которые потом иногда даже не могут вспомнить подробности этих съемок.

Скачать фильм

Фильмография Санг-су Хонг
1996 - The Day a Pig Fell into the Well
1998 - The Power of Kangwon Province
2000 - Virgin Stripped Bare by Her Bachelors
2002 - On the Occasion of Remembering the Turning Gate
2004 - Woman Is the Future of Man
2005 - Tale of Cinema
2006 - Woman on the Beach
2008 - Night and Day
2009 - Jeonju Digital Project: Lost in the Mountains
2009 - Like You Know It All
2010 - Hahaha
2010 - Oki's Movie

---

Offside / - / [Iran]
Режиссер Джафар Панахи (Jafar Panahi)

Это сейчас уже известно, что иранское правительство посадило Панахи в тюрьму за антигосударственную деятельность, и «Оффсайд» стал его последней полнометражной работой. В в 2005 году всё было ещё хорошо, ибо мир признал в Панахи режиссера с большой буквы.

Казалось бы такой простой вопрос для любого западного человека «может ли девушка посетить футбольный матч?» в Иране приобретает форму настоящей философской дилеммы. И Джафар Панахи успешно жонглирует ответами на этот вопрос, перемежая сочным и колоритным видеорядом иранского быта и футбольного матча.

Захватывающе зрелище!
7 из 10

Дополнительная информация по фильму:
Когда иранскому мальчику Джафару Панахи было 12 лет, он написал свою первую книгу, и её сразу же оценило жюри литературного конкурса. В этом же возрасте он начал сниматься в кино. А чуть позже увлекся фотографией и кинооператорским делом. Когда он вырос, его призвали на ирано–иракскую войну, а потом он сделал документальный фильм об этом. Затем он изучал режиссуру в киношколе Тегерана, делал фильмы для телевидения и был помощником легендарного Киаростами. А после всего этого он стал снимать своё большое кино.

Сейчас Джафар Панахи — самый знаменитый кинорежиссёр из Ирана. Список главных мировых наград за его фильмы невероятно велик. Одно то, что ему вручали и каннскую «Золотую камеру», и венецианского «Золотого льва», и берлинского «Серебряного медведя» уже делает его достоянием своей страны.

Но страна так не подумала. Вместо того, чтобы дать какое–нибудь почетное государственное звание своему режиссеру, иранские власти сначала его арестовали без предъявления обвинения и указания сроков заключения. Случилось это весной 2009 года. Тогда, вместо того, чтобы поехать в Канны и заседать там в жюри, Джафар сидел на нарах в своей стране. Общественность, конечно, всколыхнулась — Каннский фестиваль был в шоке, бедная Жюльет Бинош даже плакала прямо на пресс–конференции; министерства и ведомства разных стран, правозащитники и кинодеятели начали слать петиции в Тегеран; Голливуд во главе со Спилбергом, Копполой, Коэнами, Редфордом, Скорсезе, Де Ниро и многими другими направил обращение властям Ирана; Европейская киноакадемия стала собирать подписи в защиту арестованного режиссера. В общем, очень все переживали.

Потом Джафара освобождали под залог, не отпускали в Берлин, вызывали в суд, опять арестовывали. И вот всё закончилось — вчера его приговорили к шести годам тюрьмы.

Кавалер искусств Франции, один из самых прославленных в мире иранских режиссеров, лауреат главнейших фестивалей Земли, человек, фильмы которого куплены для проката десятками стран, осужден «за участие в сборе и распространении пропагандистских материалов против существующей власти» Ирана.

После отсидки он не сможет 20 лет снимать кино, давать интервью местным и мировым СМИ и покидать Иран. Ему это запрещено приговором.

Скачать фильм: на русском не нашёл. В торрентах есть рип на иранском и сабы на английском языке.

Фильмография Джафара Панахи
Художественные фильмы
1992 - The Last Exam / Akharin Emtehan
1995 - The White Balloon / Badkonake Sefid
1997 - The Mirror / Ayneh
2000 - The Circle / Dayereh
2003 - Crimson Gold / Talaye Sorkh
2006 – Offside

Короткометражные и документальные фильмы
1988 - The Wounded Heads / Yarali Bashlar (короткометражный)
1991 – Kish (документальный)
1992 - The Friend / Doust (короткометражный)
1997 – Ardekoul (короткометражный)
2010 - The Accordion (короткометражный)

---

I Don't Want to Sleep Alone / Hei yan quan [Taiwan / France / Austria]
Режиссер Цай Минлян (Tsai Ming-Liang)

Сколько ни пробовал смотреть Цай Минляна, всё никак у нас ним не складываются отношения. То он трахает арбузы под веселые песни, то вот, как здесь, мучительно долго молчит в кинокамеру.

Бурный любовный клубок из гея, девушки и несчастного китайца (1 шт.) захлебывается в брызгах красок ночного города. Картинка потрясающая, это что-то с чем-то. Масляные мазки разноцветных ночных огней, густой слой черной речной воды, мешанина грязно-серых тонов асфальта и зданий, яркие пятна голых тел и всё это покрыто сумраком ночи и дымом. Плюс всё это великолепие приправлено классическими оперными ариями и китайскими народными песнями.

Но вот, чтобы высидеть это произведение искусства Вам понадобится стальная задница и пару спичек в ресницы. До ужаса медленно и тягуче.

А ещё фильмы Цай Минляна нужны для того, чтобы потом куча всяких людей с серьезным видом складывали всякие высокопарные и сложны словосочетания в красивый, но бессмысленный узор из слов.
6 из 10

Дополнительная информация по фильму:

"Бездомный Сяо Кан очень похож на большого мотылька, который в какой-то момент садится ему на плечо. Он олицетворяет некую идею свободы, идею, которая вероятно не существует в реальном мире", — Цай Мин-Лянь.
Полностью интервью: http://www.arthouse.ru/attachment.asp?id=3864

Скачать фильм

Фильмография Цай Минляна
Художественные фильмы
1992 - Rebels of the Neon God
1994 - Vive l'Amour
1997 - The River
1998 - The Hole
2001 - What Time Is It There?
2003 - Goodbye, Dragon Inn
2005 - The Wayward Cloud
2006 - I Don't Want to Sleep Alone
2009 - Face

Короткометражные фильмы
2001 - A Conversation with God
2002 - The Skywalk Is Gone
2004 - Welcome to São Paulo (Aquarium)
2007 - To Each His Own Cinema ("It's a Dream")

Телевизионные фильмы
1989 - Endless Love
1989 - The Happy Weaver
1989 - Far Away
1989 - All Corners of the World
1990 - Li Hsiang's Love Line
1990 - My Name is Mary
1990 - Ah-Hsiung's First Love
1991 - Give Me a Home
1991 - Boys
1991 - Hsio Yueh's Dowry
1995 - My New Friends

---

Syndromes and a Century / Sang sattawat [Thailand / Austria / France]
Режиссер Апичатпон Веерасетакул (Apichatpong Weerasethakul)

В деревне Фэнцзе поразрушали дома, в Тегеране посмотрели футбольный матч, на пляже Синдури попили соджу, в Куала-Лумпур половили рыбу и бабочек, наконец, последняя остановка провинция Хон Каен, местная больница.

Не знаю, что Веерасетакул сделал с мировыми и российскими кинокритиками, но полюбили они его сразу и беззаветно, а последний его фильм «Дядюшка Бумби» отхватил даже главную награду Канн-2010.

В «Синдромы и столетие» режиссер исследует, как город воздействует на сельскую спокойную жизнь, и даёт, в принципе, однозначный отрицательный вердикт. То, что в деревне наполнено светом, теплом, уютом человеческих сердец, в городе всё теряется в больших каменных коробах, оставляя лишь место тотальному одиночеству.

Вкрадчивый видеоряд, который обладает постэффектом глубинной бомбы. Фильм очень деликатный, изящный, но сильно оседает на сердце тоской и грустью.

Ах, Веерасетакул, что ж ты с нами делаешь!
7 из 10

Дополнительная информация по фильму:
Фильм является призрачным шедевром, который стирает границы прошлого и настоящего и, как пьесы Гарольда Пинтера, исследует субъективность памяти. Это теплый и часто очень забавный фильм. Прообразами двух центральных персонажей послужили родители режиссера. В основе сюжета история о том, как они встретились в первый раз, и что было прежде, чем они влюбились и женились. Но, как утверждает создатель картины, это не биография, фильм ничто иное, как часть предполагаемой семейной истории… «Это — фильм о сердце», — говорит он, — «о чувствах, которые были навсегда гравированы в сердце».

Пока смотришь, и думаешь, что это фильм ни о чём, где-то в мозгу возникает мысль, что, скорее всего, режиссёр устраивает какой-то сеанс ауто психоанализа. Он склеивает кусочки своей памяти в одну общую картину. Здесь статуи будды, разговоры о прошлых жизнях, люди, делающие зарядку - какая-то меланхолия сквозит сквозь этот фильм. Иногда разве что становится весело. Когда монах рассказывает, как он хотел стать дидижеем, или когда стоматолог вдруг оказывается популярным певцом. Знаете, в этом фильм важно уловить атмосферу. Если вам это удалось, то вы не станете считать, что потратили впустую своё время.

Скачать фильм

Фильмография Апичатпона Веерасетакула
2000 - Mysterious Object at Noon / Dokfa nai meuman
2002 - Blissfully Yours / Sud sanaeha
2003 - The Adventure of Iron Pussy / Hua jai tor ra nong
2004 - Tropical Malady / Sud pralad
2006 - Syndromes and a Century / Sang sattawat
2010 - Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives / Loong Boonmee raleuk chat