Сегодня 19 января, понедельник ГлавнаяНовостиО проектеЛичный кабинетПомощьКонтакты Сделать стартовойКарта сайтаНаписать администрации
Поиск по сайту
 
Ваше мнение
Какой рейтинг вас больше интересует?
 
 
 
 
 
Проголосовало: 7281
Кнопка
BlogRider.ru - Каталог блогов Рунета
получить код
IRIS
IRIS
Голосов: 1
Адрес блога: http://www.liveinternet.ru/users/3341029/
Добавлен:
 

И в каждом взоре чувство. Художник Andrew Cooper и Денис Давыдов

2012-09-12 15:19:14 (читать в оригинале)


Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщениеИ в каждом взоре чувство. Художник Andrew Cooper и Денис Давыдов

О пощади! - Зачем волшебство ласк и слов,
Зачем сей взгляд, зачем сей вздох глубокий
Зачем скользит небрежно покров
С плеч белых и груди высокой?
О пощади! Я гибну без того,
Я замираю, я немею При легком шорохе прихода твоего;
Я, звуку слов твоих внимая, цепенею...

Но ты вошла - дрожь любви,
И смерть, и жизнь, и бешенство желанья
Бегут по вспыхнувшей крови,
И разрывается дыханье!
С тобой летят, летят часы,
Язык безмолвствует... одни мечты и грезы,
И мука сладкая, и восхищенья слезы -
И взор впился в твои красы,
Как жадная пчела в листок весенней розы!

Художник Andrew Cooper


В тебе, в тебе одной природа, не искусство,
Ум обольстительный с душевной простотой,
Веселость резвая с мечтательной душой,
И в каждом слове мысль, и в каждом взоре чувство!

Денис Давыдов



Steve Goad \ Интермеццо

2012-09-12 07:42:00 (читать в оригинале)





Лёгкой радости бабочки порхают над тихой водой, согретые зрелости солнцем.

Мысли текут во мне руслом равнинной реки.

В мысленной глубине тонут юности облака.

Старости светлый закат ещё далеко,ещё за чертой жизненного горизонта.

Уютно на этом свете...

Только бы бабочек в сети не собирал торопливой рукой иногда налетающий ветер...

Вероника Франко


 


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


Автор работ - Steve Goad \ Denton, TX - United States \

Вот что говорит Steve Goad о своем творчестве:
Искусство это то, что я делаю, и что я люблю. Я был художником так долго, как только я могу помнить.
Я считаю, что мы все начинаем, как художники, и не сомневаюсь, что в какой-то момент каждый из нас берет карандаш или маркер, чтобы открыться с нашей творческой стороны.
Я просто решил подольше придержать его и стал стремится к развитию своего стиля, который включает в себя широкий спектр реализма, фэнтези и многое другое.
Короче говоря, я пишу то, что мне нравится и выбираю цвета, которые рождаются внутри меня.
Я работаю с акрилом, маслом и в цифровой графике, следуя одному общему простому правилу: я делаю так, чтобы традиционные картины выглядели как цифровая фотография, а фотография как традиционные картины.
Я считаю, искусство больше, чем просто кусок бумаги или холста, она является продолжением самого художника.
Моей целью является создание искусства достойного находиться в домах людей, быть размещенным на обложках журналов, являться катализатором , чтобы вдохновлять нашу молодежь.
А главное - я хочу оставить наследие для моей семьи.
Время ускользает от нас, и я хочу прожить свою жизнь как любящий муж, осуществляя свои мечты и развивая свое ремесло.

http://stevegoadart.com/


музыка: П. Масканьи _ Интермеццо из оперы 'Сельская честь' (Ч. Герхард и его оркестр)



Смешинки и грустинки... Художник - иллюстратор Karin Jeanne.

2012-09-11 11:45:28 (читать в оригинале)


Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщениеСмешинки и грустинки... Художник - иллюстратор Karin Jeanne.

Не расставайтесь с детством, как можно дольше не расставайтесь,
и мир никогда не потускнеет в вашей душе.
П.П. Бажов

Нам вспомнится ни раз
Та добрая планета,
Где с лучиками глаз
Встречаются рассветы,
Где солнечные сны,
Где звёздные тропинки,
Где в песенках слышны
Смешинки и грустинки.

По улицам идут
Загадочные феи,
А рыцари несут
За феями портфели.
И плещутся звонки
Мелодией хрустальной,
А первые стихи
Согреты первой тайной.

Здесь верят волшебству,
Здесь дружат с чудесами,
Все сказки наяву
Приходят в гости сами.
Здесь тучи не видны,
Здесь от улыбок тесно,
Под парусом любви
Летит планета детства.


 

3- Karin Jeanne- (200x161, 18Kb)Karin Jeanne родилась в 1968 году в Ile d'Yeu, на побережье Западной Франции. Училась в школе Изящных искусств в Grenoble, в Nantes училась в школе рекламной графики. Потом десять лет работы в Париже художественным руководителем дизайнерского агенства. Дочь моря и ветра Karin .....сегодня она рисует, и жизнь улыбается ей. Что соблазняет нас в Karin Jeanne, когда мы заходим в ее студию, расположенную в 18 - ом округе Парижа. Её улыбка открытая и щедрая, чувство юмора, её облик - сплошное озорство.... ее голос дрожащий и простодушный отражает мир детства.... можно вообразить, что художника уже давно посещают фантазии эльфов и фей.



Musee de la Poupee - кукольный мир.

2012-09-11 07:37:01 (читать в оригинале)


24 mars - 22 septembre 2012
Musee de la Poupee
PARIS





Музей кукол в Париже (Musée de la Poupée) открылся в июне 1994 в сердце Парижа в очаровательном тупике, полном цветов.
Музей расположился неподалеку от здания Мэрии Парижа.
Постоянная экспозиция представляет частную коллекцию старинных кукол отца и сына Гвидо и Сэми Один, а также пожертвования музею.
В постоянной коллекции Парижского музея свыше 500 французских кукол, созданных из фарфора, папье-маше, ткани, относящихся к временному периоду с 1800 до 1945гг.
Реже встречаются куклы из резины и пластика – их можно отнести к более поздней части коллекции.


 

В Музее кукол представлены не только сами куклы,, но и предметы кукольной одежды, интерьеров, домиков и даже кукольных домашних питомцев!
Отдельная комната музея посвящена всему тому, что непосредственно связано с производством кукол: материалам, частям кукол, механизмам и инструментам. А для тех, кто всерьез увлекается коллекционированием, нельзя не посоветовать заглянуть в магазин при музее!


 


 


 


 

В музее шесть комнат, и куклы расположены в них в особом порядке, который способствует образовательным и воспитательным целям и позволяет глубже проследить историю западного кукольного искусства.


 

 

 

 

 

Тематические витрины первой комнаты рассказывают о функциях кукол – о том, как кукла из магического, религиозного или регионального символа постепенно превращалась в предмет интерьера и моды, оставаясь при этом любимой детской игрушкой.


 

 

 

 

Представлена также и морфология кукол, показаны женские и детские силуэты, куклы различных форм – от цельных до шарнирных, что подразумевает и различные способы игры с такими куклами.


 

 

 

 

В первом зале вы также увидите, как куклы приспособились к детским ожиданиям через различные технологические новшества, что отразилось в материалах, из которых они произведены: от дерева до воска, от неглазированного фарфора до папье-маше, композита, тканей, целлулоида и пластмасс.
Во второй комнате представлены различные этнические типы кукол, отражающие колонизаторскую политику и эстетические тенденции.
Во всех шести комнатах наглядно демонстрируется история любви человечества к куклам.


 

 

 

 

 

 

 

С 24 марта по 22 сентября в музее кукол проходит выставка кукол "Сделано в Италии, 1880-1979г."

Куклы, сделанные в Италии, как и их французские сестры , собраны по всему миру, и демонстрируют качество и долголетие кустарного производства, промышленного и художественного многообразия, а так же итальянского языка.


 

 

Здесь представлены первые компании по производству промышленной куклы такие как Furga, Meyer Fels, Milano Bollate, Antenore, и это только самые известные фирмы.


 

 

Время между двумя мировыми войнами было, несомненно, самым плодородным на итальянском рынке кукол.
А началось производство кукол в 1919 году на фирме Lenci в Турине.


 

 

 

В конце двадцатых годов, еще одна звезда кукольного производства будет светить в течение нескольких лет - фирма Burgarella.
Созданная по инициативе сицилийского подрядчика Gaspare Burgarella,, фирма представляла мастерство художника Ferdinando Stracuzzi.
Этот высококлассный дом со штаб-квартирой в Риме, создал большое количество кукол с лицами, полными экспрессии, с гармоничным телом, иногда даже появлялись сексуальные образцы в модной одежде.
Эти куклы сегодня очень редки . 


 

 

Дочь основателя фирмы Lenci, Anili, в 1946 году основала свою собственную фирму по производству кукол .
Любимым материалом Anili стал целлулоид , из которого был создан целый ряд выразительных кукол .


 

 

Вскоре целлулоид был заменен на жесткий пластик, полистирол.
Фирмы Galletti, Querzola, Oltolini, Monel, Ratti приняли его в качестве приоритетного для того, чтобы развиваться в направлении полиэтилена и ПВХ.


 

 

Этот второй послевоенной период был также отмечен появлением на рынке взрослого силуэта кукол.
Производители, такие как Bonomi и Ottolini , сделали таких кукол задолго до появления знаменитой американской Барби.
В шестидесятых и семидесятых годах и другие фирмы последовали их примеру.
В то же время, дуэт художников Golia (муж и жена) создает коллекцию мультяшных силуэтов.
Это были уникальные произведения, полностью ручной работы, которые предназначались не только для детских игр, но и для оформления витрин и для преподавания истории костюма в профессионально-технических училищах.


 

 

С шестидесятых годов, количество итальянских промышленников в производстве кукол сильно выросло.
Причем настолько, что французские и немецкие производители обиделись.
Некоторые бренды, такие как Furga и Bonomi,, получили столь широкое распространение в зарубежных странах, что местные компании должны были разработать стратегии для ограничения их продаж на своей собственной земле.
Качество "сделано в Италии», предложило очень привлекательные цены, и имели все больше и больше заказчиков, поэтому некоторые французские предприниматели вместо того, чтобы бороться с ними, становились их эксклюзивными представителями.


 

 

А вот конец семидесятых был похоронным звоном для всей отрасли.
Не только в Италии, но и в Европе в целом.


 

Глобализация продолжалась, что стало смертельным для большинства малых и средних предпринимателей, которые не смогли выдержать конкуренцию с транснациональными корпорациями.


 

 

 

Эта выставка сделана с целью не только порадовать давних поклонников итальянской куклы, но и приобрести как можно больше новых.
А так же, чтобы посетители смогли проследить историю кукольного производства .


 



Художник Steve Armes. Живопись, которая дарит глазам вид совершенства

2012-09-10 12:26:49 (читать в оригинале)


Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщениеХудожник Steve Armes. Живопись, которая дарит глазам вид совершенства

Художник Steve Armes. "Моя цель как художника состоит в том, чтобы интерпретировать природу и создать гармоничный дизайн. Я стремлюсь не скопировать, но выбрать и усилить то, что я нахожу, чтобы передать красоту мира. Я восхищаюсь художниками прошлого, которые достигли своего артистического видения."

Всё в природе, растение, листья, травинки должны быть субъектами бесконечной и плодотворной медитации для художника, облака, плывущие по небу, имеют вид, и форма даёт ему радость, помогает ему думать. (Вильям Бугро)

0- Stiv - художник (150x180, 13Kb)

Интерес к искусству у меня с раннего детства, уже в школе я начал рассматривать карьеру в искусстве. Любой, кто пытался изучать традиционную живопись знает, как трудно найти учителей, которые с пониманием относятся к их цели и преподать им. Учась в San Jose University я нашел своего преподавателя, кто обладал знаниями и желанием научить. Maynard Dixon Stewart стал моим основным учителем. После переезда в Даллас, в середине восьмидесятых, я встретил и учился с Herbert Perleman. В 1996 году я был принят в американское Общество Классического Реализма. Я чувствую, что жизнь Академического художника состоит из постоянного обучения. Есть моменты удовлетворения, но всегда кажется, что что-то для тебя недоступно.

Равнины Лацио

На Амальфитанском побережье

Амальфи

Над озером Комо

Вид с Monterosso

Парусники Bellagio

Напротив Tremezzo

Saint John's Gate

Утро в Montalcino

Рядом с Siena

Замок Bardi

Pietrafitta

Minstrel

Флейта пана

Vernasca

Серебрянное озеро

Сезон Bluebonnets (цветы такие)

На тосканскай ферме. Примерно на полпути между Флоренцией и Сиеной расположен город Греве в самом сердце Кьянти. Эта картина основана на эскизе, который я написал в городе Vicciomaggio, в окружении оливковых рощ и виноградников.

В виноградниках

На Тосканских холмах

Paradise Valley

Назад из Lavedo

Туманный день над озером Комо

Город в Техасе Horseshoe Bay

Горный хребет Sierra Blanca

Техас, пейзаж

В конце дня, озеро Белый камень

Путь вдоль озера

Надо любить природу всем сердцем и душой и быть в состоянии изучать и любоваться ею часами.

Есть только один вид живописи, это живопись, которая дарит глазу вид совершенства, красивой и безупречной эмали. - Вильям Бугро (William Bouguereau)



Страницы: ... 221 222 223 224 225 226 227 228 229 230 231 232 233 234 235 236 237 238 239 240 ... 

 


Самый-самый блог
Блогер ЖЖ все стерпит
ЖЖ все стерпит
по сумме баллов (758) в категории «Истории»
Изменения рейтинга
Категория «Анекдоты»
Взлеты Топ 5
+3386
3395
pllux
+3357
3427
AlexsandR_MakhoV
+3354
3417
Simple_Cat
+3349
3432
Solnche605
+3344
3441
ДеВаЧкА-НеФоРмАлКа
Падения Топ 5


Загрузка...Загрузка...
BlogRider.ru не имеет отношения к публикуемым в записях блогов материалам. Все записи
взяты из открытых общедоступных источников и являются собственностью их авторов.