Вещество существования. Голосов: 1 Адрес блога: http://pavel-otdelnov.livejournal.com/ Добавлен: 2010-05-17 11:40:14

Фёдор Васнецов.

2011-04-13 17:50:02 (читать в оригинале)


Выставка Фёдора Васнецова открылась к 15-летней године его гибели.
Сын Андрея Васнецова и правнук В.М. Васнецова - он сам очень интересный и самобытный художник.
Выставку в муниципальном выставочном зале Мещанского района открыла мама Фёдора - Ирина Васнецова.
Из его работ мне больше всего нравятся акварели конца 60-х. Детские работы на самом деле совсем не детские.
В них есть какая-то острота и ужас. Иногда даже ощущение присутствия.
То же ощущение есть от его интерьеров начала 90-х. Тема отчуждения.


1.

Думаю, тут хотя и мелко, но можно разобрать его биографию.

2.

Экспозиция получилась не очень хорошей - работы под пластиком очень бликуют.

3.

Вот такой портрет мамы, написанный 8-летним мальчиком.

4.

Ночное. 1969.

5.



6.



7.

Мама на косогоре. 1967. Тут и влияние отца, и немного Малевича, и сферическое пространство Петрова-Водкина.
Очень серьёзная работа. Даже если не брать в расчёт, что её автору было только 7 лет.

8.

Если в детских работах главный персонаж - мама, то в поздних - папа.
Дома. 1993.

9.

Усиленная перспектива. Очень активно пользовались этим приёмом мастера Северного Возрождения.

10.

Интерьер с лежащим отцом. Сумерки. 1993.
Совершенное отчуждение.

11.

Я заметил, что работы воспринимаешь особенно остро, когда знаешь, что автор покончил с собой. Невольно ищешь, что его привело к этому.

12.



13.



14.

Мальчик играет с собаками. 1970.

15.


16.

Автопортрет. 1967.
Такой вот автопортрет 7-летнего мальчика.
Моя жена сказала, что если наша дочь нарисует в 7 лет что-то подобное, то она постарается её переориентировать на профессию бухгалтера.)

17.

---

Унас в гостях - Михаил Алдашин.

2011-04-12 23:14:16 (читать в оригинале)

Недавно у нашей мозаичной мастерской в гостях был Михаил aldashin. 
Он сделал замечательный репортаж и даже снял небольшой фильм.

Комментарии | Постоянная ссылка

---

Троица для Дивеевского подворья в Москве.

2011-04-11 17:00:03 (читать в оригинале)


1.
Есть мозаики, работа над которыми особенно приятно работается. Здесь получилась почти копия с рублёвской "Троицы".
Работали над ней очень долго, около двух с половиной месяцев (хотя неспешно и с перерывами).
Монтаж пришёлся на ненастный день - и, хотя все были одеты по погоде, промокли и намёрзлись.

2.

Все понемногу приняли участие: Дима набрал золотой фон, Егор - дерево и копья, Женя -архитектуру, мебель и позём.

3.

Мне остались лики и одежды. Я ещё никогда не делал такую миниатюрную мозаику. (Фото нашей ученицы Сони).

4.

Монтаж. Подборка фотографий с монтажа у Жени в её альбоме на Facebook.

5.



6.

Подворье Серафимо-Дивеевского монастыря находится на Проспекте Мира (угол с Грохольским переулком), но нашу мозаику, к сожалению, ниоткуда снаружи не видно.
Она находится во внутреннем дворике, отгороженном забором.

7.

Надеюсь, ещё будет возможность снять мозаику в хорошую погоду. Чтобы золото немного заиграло.

8.

и несколько фрагментов. Я их снял до монтажа в мастерской.

9.

на моём мониторе масштаб выглядит почти что 1:1

10.



11.



12.



13.



14.


Спасибо Андрею Рублёву за любезно предоставленную композицию.)

Комментарии | Постоянная ссылка

---

Мария Чегодаева о нашем Индустриальном проекте.

2011-04-05 18:55:25 (читать в оригинале)

В газете МСХ (№1, 2011г.) вышла статья Марии Чегодаевой, посвящённая прошедшей недавно в залах РАХ выставке "Диалог. Павел Никонов и молодые художники".
Прочитал в начале статьи довольно дежурные слова о Никонове и с удивлением обнаружил, что почти весь остальной текст посвящён нашему с Егором Индустриальному проекту.
По отношению к нашим картинам статья получилась очень даже комплиментарной. Но в конце текста Чегодаева ставит на место куратора и автора идеи. И так она их ловко ставит на место!..
Особенно удачно получилось это: "автор работ - Исаак Левитан; автор идеи - Савва Мамонтов".
Я смеялся до слёз! А между тем текст, который она критикует в статье, и цитаты из которого приводит, писали мы с Егором. В любом случае, впечатление от статьи осталось позитивное.
Только после текста Чегодаевой даже как-то неловко называть наш Индустриальный проект "проектом".

Тэги: industrial
Комментарии | Постоянная ссылка

---

"Кадр. Фрагмент." Экспозиция.

2011-03-31 18:15:03 (читать в оригинале)

Как и обещал, выкладываю фотографии с очередной экспозиции выставки-встречи в галерее "Ковчег".

Для меня метод кадрирования связан с желанием актуализировать произведение, сохранить ощущение случайности, выхваченности из реального пространства.
Фотография и кинематограф, разумеется, повлияли на всё изобразительное искусство. Но проблема выхваченности и фрагментирования, мне кажется,
берёт своё начало в живописи Интернациональной готики и Северного возрождения: фрагмены пейзажей, выглядывающие и уходящие за угол люди.
В поздних работах Веласкеса тема кадрирования становится очень важной. И, наверное, у Дега достигает своего расцвета.
Живопись 20 века активно использует наработки кинематографа и фотографии (достаточно вспомнить студию Бэкона)...


1.

2.



3.



4.

Мне понравилась новая работа Егора Плотникова - он очень хотел попробовать повесить её на угол. По-моему, получилось очень хорошо.
Кстати, эта работа - его старая "Старая площадь", которую он переписал. Как она выглядела до переписки (в конце поста).

5.

слева - две картины Оли Красуцкой.

6.

её же вещь из рубероида. Работа красивая, но Оля отказалась дать объяснения по поводу её связи с темой выставки. Что же, такая позиция тоже возможна.
Оля училась в ИПСИ (мне кажется, там волей-неволей нужно говорить и объяснять свою позицию), могла бы что-то и сказать...

7.

и ещё одна её работа

8.

"Пожар" Маши Шаровой.

9.

Маша объяснила связь с темой выставки, как развитие во времени.

10.

два портрета справа - Иры Можар. Она тоже не пришла на обсуждение, и никак не прокомментировала.

11.

слева - две вещи Оли Давыдовой.

12.

работа Алёны Шаповаловой. Мне очень нравится, как она сбивает перспективные сокращения.

13.

справа холст Иры Филатовой

14.

на столбе - две картины Виталия Беспятого.  Верхняя для него связана с быстрым временем, нижняя - с медленным.

15.


с работами Иры Можар у нас получилось практически попадание в одну тему. По крайней мере, диалог.

16.

справа в глубине - два холста Димы Самодина.

17.



18.

раскадровка для фильма Тани Чурсиной

19.



20.

уголок Саши Бирюлина.

21.

фрагмент стены из подъезда

22.

Света Маркина. Она, как видно, увлеклась Андроновым.

23.

слева - работа Димы Окружнова

24.

две картины Павла Боркунова.

25.

необычное соседство.

26.

работа Антона Кузнецова.
развитие действия во времени: от моментального (взмаха клюшки) - к более продолжительным взглядам зрителей, и к медленному времени вверху картины.

27.

"Заброшенный тир" Димы Окружнова.

28.

Маша Сафронова.
сцена, которая не влезла в кадр - заставляет почувствовать себя её соучастником.

29.

вокзал, где через секунду девушка в красном встретится сама с собой

30.

Окно в электричке Марины Петяк. Это мне тоже, более, чем близко.

31.



32.

две работы Димы Жильцова. Дима учится у Татьяны Назаренко.

33.

Роман Усачев.
работы написаны им на мотивы из его же фильма "Жизнь гольфиста".

34.

автопортрет

35.

акварели Коли Смирнова - по впечатлениям от поездки на Чукотку.
На днях у него и Иры Филатовой открывается выставка акварелей в Ставрополе.

36.

мне понравились лужи Гали Садаровой.

37.



38.

и очень понравились две новые картины Жени Буравлёвой.
мы с ней активно обсуждали тему кадра перед выставкой, и Женя выстроила свою речь, как диалог со мной.
Для неё верхняя работа больше соответствует теме, она более кинематографична.
Она сравнивала её композицию с тёрнеровской "Дождь, пар и скорость".

39.

мне нижняя вещь показалась продолжением раскадровки - наездом камеры к той купальщице в верхней работе.

40.



41.

справа - работа Фёдора Дубровина. Он, к сожалению, не смог приехать.

42.

на самом деле мне хотелось выставить работу с пассажиром метро без головы, которая сейчас на выставке в Испании.
Но эти две вещи тоже связаны для меня с темой фрагмента и кадра.

43.

я наложил на лица отражение, чтобы обозначить поверхность и выявить горизонтальное движение (эти люди едут в метро).

44.



45.



46.

Фотографии с участниками обсуждения - в предыдущем посте.

Комментарии | Постоянная ссылка

Страницы: 1 2 3 4 5 6