Поль Синьяк (фр. Paul Signac, 11 ноября 1863, Париж — 15 августа 1935, Париж) — французский художник - неоимпрессионист, представитель направления пуантилизма.

Родился Поль в обеспеченной семье. Отец держал шорную лавку, которая приносила хорошие доходы. В свободное время отец Поля занимался рисованием на уровне любителя. Синьяк Поль успешно окончил колледж Роллена, однако назвать Поля образцовым учеником нельзя. После смерти отца, а это был 1880 год, Поль отказался сдавать экзамен на бакалавра. Его всегда привлекало творчество, поэтому юноша решил стать художником. Состояние, которое Поль получил в наследство от отца, было довольно велико, поэтому ему не приходилось заботиться о том, как найти себе деньги на пропитание и различного рода нужды. 
 

Больше всего Поля привлекало творчество импрессионистов. Картины их были яркими и написанные по первому впечатлению. Синьяк пытался сделать зарисовки полотен Дега, но его прервал Гоген. Полю сказали, что здесь работы не копируют и его выгнали из зала. Однако таланта Поля хватало, чтобы понять методы импрессионистов. Выставлял свои работы Поль в бараке Тюильри. Благодаря своей общительности Синьяк был душой компании. Поль был очень близко знаком с Сёрой, Крессом, Анграном. Вместе они создали общество Независимых художников. К ним вступали много талантливой, но непризнанной молодежи. 

Поль научно выяснил, что писать картины надо по точно размеренному полотну и мелкими раздельными мазками чистых цветов. Они должны оптически слиться в глазах зрителей. Эту манеру начали называть дивизионистикой. Сам же метод написания картин получил название «пуантилизм». 

Синьяк активно пропагандировал этот метод рисования. Последователей было много. Однако Сёра был очень огорчен, ведь он считал пуантилизм только своим методом. Даже великий импрессионист Писсаро на время увлекся пуантилизмом. 
В 1892 году Поль женился на Берте Фабле, она стала для художника верным спутником и секретарем. Через год Поль увлекся парусным спортом и греблей. Если для большинства французов это было забавой, то для Синьяка это было страстью. Он стал опытным мореходом, исследовал средиземноморское и атлантическое побережье Франции. 

Лучшими работами Синьяка являются морские пейзажи. Его работы пленяют красотой и знанием темы. В некоторых работах Поль использовал «взгляд, словно из лодки», остановившейся на воде. Море словно поднималось к небу. 

Темперамент активного творчества не покидал художника вплоть до его смерти. Поль умер в Париже. Последнее, что его волновало, - это «сможет ли он писать еще». Похоронили Синьяка в Париже на кладбище Пер-Лашез. Один из современников так сказал о художнике: «Синьяк любил море, искусство и человечество, три бесконечных горизонта».

Paul_Signac,_Grand_Canal_(Venise)

Paul Signac - 'Lezardrieux', watercolor over Conte crayon, 1925

Paul_Signac_-_Antibes,_die_Turme

Paul_Signac_-_Antibes,_Gewitter

Paul_Signac_-_Antibes,TheHarbor_c1896_te

Paul_Signac_-_BasinOfSanMarco,Venice_1905_te

Paul_Signac_-_Bellevue_1899_te

Paul_Signac_-_Blick_auf_Montauban_bei_Regen

Paul_Signac_-_Blumenstillleben

Paul_Signac_-_Collioure,TheTownBeach_1887_te

Paul_Signac_-_Concarneau,EveningCalm_1891_te

Paul_Signac_-_Evening,Avignon(ChateauDesPapes)_1909_te

Paul_Signac_-_HillsideFromDownstream,LesAndelys_1886_te

Paul_Signac_-_Mantes_1900_te

Paul_Signac_-_Mont-Saint-Michel,FogAndSun_1897_te

Paul_Signac_-_Riverbank,LesAndelys_1886_te

Paul_Signac_-_Saint-Paul-de-Vence

Paul_Signac_-_Saint-Tropez,SunsetInThePineWoods_1896_te

Paul_Signac_-_Sunday_1888-90_te

Paul_Signac_-_The breakfast Sun

Paul_Signac_-_TheLighthouse,Groix_1925_te

Paul Signac - TheMarketOfVerona 1909 te

Paul_Signac_-_TheTownAtSunset(Saint-Tropez)_1892_te

Paul_Signac_-_WomanArrangingHerHair_1892_te

Signac,_Paul_-_The_Harbour_at_Marseilles

http://www.piplz.ru/page.php?id=1549

http://public.fotki.com/Vakin/aa7ae...c545/page2.html

кликабельно 

Йозеф Neugebauer - Натюрморт с часами и ювелирными изделиями оригинальная подпись 1873

Затерявшись где-то, робко верим мы
В непрозрачность света и прозрачность тьмы.

Два ярких самобытных художника - супруги Светлана и Игорь Анисифоровы. Работы Светланы и Игоря Анисифоровых разные, тем не менее они дополняют друг друга. Это картины о Любви и Тайне. Игорь раскрывает тайны мироздания, а Светлана - мир фантастический. А все вместе - Любовь двух одухотворенных, творческих личностей, которая живет с ними и в их произведениях.

Взаимность

Мир Светланы Анисифоровой похож на сказку, населенную волшебными существами, созданными ею же самой. Ее картины выполнены маслом с использованием имитации золота и серебра, в самых разных тонах - от медового цвета до цвета морской волны. Светлана Анисифорова закончила Федоскинское училище миниатюрной живописи. С раннего детства Светлана тянулась ко всему загадочному и необычному, поэтому неслучайно она стала рисовать картины в стиле фэнтези.

Рука судьбы

Золото.   холст на картоне, масло,золото

Жемчужина

Сухоцвет Вечности

Фея Мелюзина.  оргалит,масло,золото

Сердечко

Возвращение в сказку

Созерцание.   миниатюра на сусальном золоте маслом

Долина единорогов

Сон ребенка

Белая пыльца

Королева сновидений

Кленовые листья

Вода Наяды

Небесные колокольчики

Чувство Мира

Мосток.  Холст, масло

Вхожу в загадочные дали

Жрица мистерий.  холст на картоне, масло им. серебра

Калейдоскоп жрицы.  Холст, масло

Невидимка.  Холст на картоне, масло, золото

Арлекин

Спящий лисенок

Струна Эвы

Дух Воды

День и ночь

Огонь

Вальс

Затерявшись где-то,
Робко верим мы
В непрозрачность света
И прозрачность тьмы.

По ночам, когда в тумане
Звёзды в небе время ткут,
Я ловлю разрывы ткани
В вечном кружеве минут.

Я ловлю в мгновенья эти,
Как свивается покров
Со всего, что в формах, в цвете,
Со всего, что в звуке слов.

Игорь Алексеевич Анисифоров – художник - космист. Свои картины художник создает без выполнения предварительных эскизов. Работает тушью, гуашью, темперой, акварелью, маслом. Силой своего дара художник переносит на холст невидимые космические вибрации, открывает для зрителя красоту и энергетику, которые будят его воображение, создают в его сознании новые высокие образы. Художник Игорь Анисифоров, член профессионально - творческого Союза художников и графиков Международной Федерации художников ЮНЕСКО, родился в Москве, в 1947 году. О своих ощущениях во время работы Игорь Алексеевич рассказывает так: - "Начинается это вечером, часов в 9. Появляется ощущение, что в мозг поступает истинная информация о мире в более сложной или более первичной форме, чтобы все что приходит ко мне я показал людям. Возможно, в будущем кто-то сможет узнать иной мир, и, если доживут мои полотна, сравнить его с ними."

Да, я помню мир иной -
Полустёртый, непохожий,
В вашем мире я - прохожий,
Близкий всем, всему чужой.
Ряд случайных сочетаний
Мировых путей и сил
В этот мир замкнутых граней
Влил меня и воплотил...
М. Волошин

Замысел.  Аэрограф, бумага

В каждую картину вложен колоссальный труд, душа и сердце большого художника и философа. Строит Душу особенным образом, удаляя от сует полностью. Окна в Великое знание. Для кого приглашение, а кому прекрасная иллюстрация к познанному.

Соприкосновение

Узоры