Пример творческого пути Кэтлин Дастин (Kathleen Dustin) и её коллекции необычных сумок и других аксессуаров из полимерной глины – это наглядное пособие для домохозяек, которые очень хотят творческого выражения, но пока точно не могут определиться с направлением своей деятельности и не уверены в своих силах.
На сегодняшний день Кэтлин – один из ведущих художников, работающих с полимерной глиной, а известность и почёт принесли ей первые же работы из серии сумок. Эти необычные сумки поразили всех не только исходным материалом для изготовления, но, в первую очередь, изысканностью форм.

Внимание к деталям природного мира – отличительная черта мировоззрения художницы. Необычные сумки Кэтлин Дастин – это художественное осмысление и эстетическая дизайнерская переработка самых обыденных форм, встречающихся не просто в природе, а на каждом шагу.






Необычные сумки Кэтлин представляют собой, казалось бы, обычные камни и цветы, кромку травы на газоне, капустный кочан, бутоны, семенные коробочки растений и, даже, кактус. Все эти природные формы вдохновляют её как яркостью расцветок, так и возможностью динамических трактовок.










Ей очень хочется, чтобы глядя на её необычные сумки, люди задумались об окружающем мире, всмотрелись в траву под ногами, стручок семян, форму лепестка, чтобы они открыли для себя прекрасное в простом и близком.





































Кэтлин Дастин (Kathleen Dustin)

Тот пронзительный, подозрительный, требовательный взгляд, каким мы смотрим на любимого человека, ожидание слова, которое подаст или же отнимет у нас надежду на завтрашнюю встречу, вплоть до мгновения, когда это слово произносится, радость и отчаяние, поочередно или же одновременно рисующиеся нашему воображению, — все это рассеивает наше внимание, когда мы стоим лицом к лицу с любимым существом, и мы не в состоянии удержать в памяти отчетливый его образ.

Удовольствия — это все равно что фотографии.
То, что мы воспринимаем в присутствии любимого существа, — это всего лишь негатив, проявляем же мы его потом, у себя дома, когда обретаем внутреннюю темную комнату, куда при посторонних "вход воспрещен".

Желанию сблизиться с ними я теперь мог дать передышку, оставить его про запас вместе с многими другими, исполнение которых я откладывал, как только убеждался, что они осуществимы.

Можно увлекаться какой-нибудь женщиной. Но чтобы дать волю этой грусти, этому ощущению чего-то непоправимого, той тоске, что предшествует любви, нам необходима, — и, быть может, именно это, в большей степени даже, чем женщина, является целью, к которой жадно стремится наша страсть, — нам необходима опасность неосуществимости.

...ведь у любви так много красноречия, а у равнодушия так мало любопытства.

Мы узнаем любимого человека только по силе мучения, какое мы из-за него испытываем.

...а еще чаще природа со свойственной ей дьявольской хитростью подстраивает так, что как раз обладание счастьем и разрушает самое счастье.

Впрочем, счастью, как видно, суждено вечно ускользать от нас. Правда, обычно не в тот вечер, когда у нас появилась возможность быть счастливыми.

Ведь если она заговорит со мной о свидании, у меня, как и теперь, хватит присутствия духа сказать «нет», и так, от отказа к отказу, я постепенно дойду до того, что, не видя ее, расхочу ее видеть. Я плакал, но не терял твердости духа, я познавал сладость жертвы — жертвы счастьем быть с нею — для того, чтобы понравиться ей потом, когда — увы! — мне будет уже безразлично, нравлюсь я ей или не нравлюсь.

Полюбив, ты тратишь время не на то, чтобы определить, что такое любовь, — все твои усилия направлены к тому, чтобы завтрашнее свидание состоялось.

Пока любишь, чувствуешь, что любовь не носит ее имени, чувствуешь, что любовь может возродиться в будущем, но это уже будет любовь к другой.

Пока любишь, любовь не вмещается в нас вся целиком; она излучается на любимого человека, наталкивался на его поверхность, поверхность преграждает ей путь и отбрасывает ее к исходной точке, — вот этот отраженный удар нашей собственной страсти мы и называем чувством другого человека, и она, эта страсть, обвораживает нас сильнее, чем при вылете, потому что мы уже не сознаем, что она исходит от нас.

Читать:http://www./books/prust...ek_v_cvetu/read

Christine Comyn

http://www.christinecomyn.be/

http://youinside.me/new/561

[url]http://www.montaguesgallery.com/index.php?

Поль Синьяк (фр. Paul Signac, 11 ноября 1863, Париж — 15 августа 1935, Париж) — французский художник - неоимпрессионист, представитель направления пуантилизма.

Родился Поль в обеспеченной семье. Отец держал шорную лавку, которая приносила хорошие доходы. В свободное время отец Поля занимался рисованием на уровне любителя. Синьяк Поль успешно окончил колледж Роллена, однако назвать Поля образцовым учеником нельзя. После смерти отца, а это был 1880 год, Поль отказался сдавать экзамен на бакалавра. Его всегда привлекало творчество, поэтому юноша решил стать художником. Состояние, которое Поль получил в наследство от отца, было довольно велико, поэтому ему не приходилось заботиться о том, как найти себе деньги на пропитание и различного рода нужды. 
 

Больше всего Поля привлекало творчество импрессионистов. Картины их были яркими и написанные по первому впечатлению. Синьяк пытался сделать зарисовки полотен Дега, но его прервал Гоген. Полю сказали, что здесь работы не копируют и его выгнали из зала. Однако таланта Поля хватало, чтобы понять методы импрессионистов. Выставлял свои работы Поль в бараке Тюильри. Благодаря своей общительности Синьяк был душой компании. Поль был очень близко знаком с Сёрой, Крессом, Анграном. Вместе они создали общество Независимых художников. К ним вступали много талантливой, но непризнанной молодежи. 

Поль научно выяснил, что писать картины надо по точно размеренному полотну и мелкими раздельными мазками чистых цветов. Они должны оптически слиться в глазах зрителей. Эту манеру начали называть дивизионистикой. Сам же метод написания картин получил название «пуантилизм». 

Синьяк активно пропагандировал этот метод рисования. Последователей было много. Однако Сёра был очень огорчен, ведь он считал пуантилизм только своим методом. Даже великий импрессионист Писсаро на время увлекся пуантилизмом. 
В 1892 году Поль женился на Берте Фабле, она стала для художника верным спутником и секретарем. Через год Поль увлекся парусным спортом и греблей. Если для большинства французов это было забавой, то для Синьяка это было страстью. Он стал опытным мореходом, исследовал средиземноморское и атлантическое побережье Франции. 

Лучшими работами Синьяка являются морские пейзажи. Его работы пленяют красотой и знанием темы. В некоторых работах Поль использовал «взгляд, словно из лодки», остановившейся на воде. Море словно поднималось к небу. 

Темперамент активного творчества не покидал художника вплоть до его смерти. Поль умер в Париже. Последнее, что его волновало, - это «сможет ли он писать еще». Похоронили Синьяка в Париже на кладбище Пер-Лашез. Один из современников так сказал о художнике: «Синьяк любил море, искусство и человечество, три бесконечных горизонта».

Paul_Signac,_Grand_Canal_(Venise)

Paul Signac - 'Lezardrieux', watercolor over Conte crayon, 1925

Paul_Signac_-_Antibes,_die_Turme

Paul_Signac_-_Antibes,_Gewitter

Paul_Signac_-_Antibes,TheHarbor_c1896_te

Paul_Signac_-_BasinOfSanMarco,Venice_1905_te

Paul_Signac_-_Bellevue_1899_te

Paul_Signac_-_Blick_auf_Montauban_bei_Regen

Paul_Signac_-_Blumenstillleben

Paul_Signac_-_Collioure,TheTownBeach_1887_te

Paul_Signac_-_Concarneau,EveningCalm_1891_te

Paul_Signac_-_Evening,Avignon(ChateauDesPapes)_1909_te

Paul_Signac_-_HillsideFromDownstream,LesAndelys_1886_te

Paul_Signac_-_Mantes_1900_te

Paul_Signac_-_Mont-Saint-Michel,FogAndSun_1897_te

Paul_Signac_-_Riverbank,LesAndelys_1886_te

Paul_Signac_-_Saint-Paul-de-Vence

Paul_Signac_-_Saint-Tropez,SunsetInThePineWoods_1896_te

Paul_Signac_-_Sunday_1888-90_te

Paul_Signac_-_The breakfast Sun

Paul_Signac_-_TheLighthouse,Groix_1925_te

Paul Signac - TheMarketOfVerona 1909 te

Paul_Signac_-_TheTownAtSunset(Saint-Tropez)_1892_te

Paul_Signac_-_WomanArrangingHerHair_1892_te

Signac,_Paul_-_The_Harbour_at_Marseilles

http://www.piplz.ru/page.php?id=1549

http://public.fotki.com/Vakin/aa7ae...c545/page2.html

кликабельно 

Йозеф Neugebauer - Натюрморт с часами и ювелирными изделиями оригинальная подпись 1873