Молочный коктейль "тот самый вкус"

Дано:фруктовый йогурт (только такой, как на картинке)
Молоко
Блендер
Требуется: получить:молочный коктейль

Способ достжения цели:
Идете в супер иди ближайшую лавочку, покупаете клубничный йогурт (у меня в результате экспериментов в лидеры прошел этот и только этот), забрасываете йогурты (количеством - много) в морозилку, через несколько часов достаете один, бросаете в блендер замороженную бомбошку, наливаете стакан молока (как на снимке) , взбиваете и - би-иинго! - таете от удовольствия (одновременно охлаждаясь внутри)
Энжойте!

Закускам к пиву на моём сайте посвящён целый раздел. Они подчёркивают вкус пива, а приправы придают закускам жизнь, добавляют краски и аромат.

Сегодня я расскажу, как приготовить арису — приправу из сухих перцев, которая украсит любое мясное блюдо.

Ингредиенты:

• 400 г острого красного сухого перца

• 400 г сладкого красного сухого перца

• 2 большие головки чеснока

• 400 мл растительного масла

• Соль

Способ приготовления:

Оторвать у перцев хвостики и удалить семечки. Промыть перцы проточной водой. Залить их водой и оставить замоченными на пять минут, чтобы перцы немного впитали воду.

Смешав острый и сладкий перцы, перемолоть их вместе с чесноком. Полученную массу повторно пропустить через мясорубку. Тщательно всё перемешать и немного посолить.

В два-три приёма (масло должно впитаться) добавить растительное масло. Дать приготовленной арисе постоять часок, а потом разделить по банкам и спрятать в холодильник.

Пара советов:

• Применять растительное масло, но не оливковое (оливковое масло замерзает в морозильнике и нарушает структуру приправы).

• Перемалывать перец только в стеклянную посуду. — Пластмассовую посуду, потом будет просто невозможно отмыть.

• Работайте в перчатках и старайтесь не трогать глаза и нос.

Еще одно обязательное место для посещения в Лондоне - это Тауэр. В 1070-х годах Вильгельм Завоеватель приступил к возведению массивной каменной башни в самом центре своей лондонской крепости. Ничего подобного Англия еще не видывала. По замыслу сурового Вильгельма, его грандозная Белая башня была призвана господствовать не только над поверженным городом, но и над умами и сердцами самих лондонцев. Воплощение этого замысла превзошло самые смелые ожидания Вильгельма: и сейчас, спустя почти тысячелетие, лондонский Тауэр повергает наших современников в священный трепет. Свыше двух миллионов туристов ежегодно посещают Вильгельмом крепость, скажите, могли ли мы не пойти туда? Правильно, не могли! И пошли туда к самому открытию, чего и вам советую.

Итак, Тауэр. Полное название Тауэра — «Her Majesty’s Royal Palace and Fortress, Tower of London» («Королевский дворец и крепость её величества, Лондонская башня»). За свою историю Лондонский Тауэр был крепостью, дворцом, хранилищем королевских драгоценностей, арсеналом, монетным двором, тюрьмой, обсерваторией и даже зоопарком.

Пока мы шли к Тауэру не могли не обратить внимания на вот это. Военный мемориал, возведённый в честь флотов, погибших во время обеих мировых войн.

Да и остальное окружение стоит внимания.

Уже при подходе к Тауэру мы видим скульптуры зверей в натуральную величину работы Кендры Хейст, это как напоминание о королевском зверинце, который когда-то был тут. В средние века у монархов бытовал обычай дарить друг другу редких, диковинных зверей.

Перед Белой башней можно увидеть остатки фундамент ворот Колдхарбор и руины стен, во и все, что осталось от мощных укреплений, возведенных в конце 1230 годов для защиты дворца Генриха III. Позднее Колдхарбор был превращен в тюрьму.

Особая история вороны Тауэра. Существует легенда, если вороны покинут Тауэр, Лондон и королевство падет. Так что Лондоны всегда живут тут, во всяком случае 7, (6 и один запасной))), им подрезают крылья, у каждого цветная резинка на лапке, и у каждого свое имя. За ними ухаживают специальные люди - рейвенмастер, смотрители воронов.

Стражников Тауэра называют - йомены (по прозвищу "бифитеры", то есть "мясоеды"). Они несут охрану лондонского Тауэра начиная с 14 века. На сегодня стража состоит из 36 мужчин и одной женщины. На должность стражника=йомена принимают военнослужащих званием не ниже уоррент-офицера в возрасте от 40 до 55 лет, отслуживших не менее 22 лет, награжденных медалью за безупречную службу и образцовую дисциплину. Обязанности йоменов очень разнообразны - и караульная служба, и безопасность посетителей и экскурсии. А форма йоменов для повседневной носки разработана примерно в 1856 году.

Кстати, клетки птиц открыты, они могут находиться, где им захочется. И вид на политую полянку, на воронов и на Таэурский мост за стенами крепости. Ляпота!

Кроме йоменов - королевские гвардейцы, как же без них. И пушки, которые участвовали в битве при Ватерлоо рядом.

Про шапки гвардейцев я уже писала. Одна шапка - один канадский медведь гризли.

На територии Тауэра есть и другие пушки. Вот например пушка, весящая около 6 тыс. килограмм и привезенная в Англию из Мальты.

В настоящее время основные здания Тауэра — музей и оружейная палата, где хранятся сокровища британской короны (официально продолжает считаться одной из королевских резиденций). И туда толпами народ стоит, томясь в очереди, чтобы поглазеть на императорские короны. Нам повезло, кто рано встает - тот в очередях не стоит. Но на мой скромный взгляд, мюнхенская сокровищница круче и обширнее, правда, лондонские короны до сих пор в использовании, и это придает определенный интерес.

А вот в саму Белую башню я не пошла, пожалела свои ноги, отправила Серегу, а сама довольствовалась видом снаружи.

Как я уже писала, Белая башня была заложена Вильгельмом Завоевателем в 1066 году. Она была очень значима для Лондона и Англии; одно из самых больших зданий в христианских странах того времени. Она служила как для военных (главным образом, оборонительных) целей, так и как жилое здание для короля и его придворных; также в ней находилась тюрьма.

Со временем Тауэр завоевал репутацию поистине безжалостного инструмента государственной власти. Хорошим примером может послужить Кровавая башня, которую народная молва наделила довольно жуткой славой. С начала 1600х годов считается, что именно здесь "малолетние принцы" нашли свою гибель от руки собственного дяди Ричарда III.

А еще в этой башне долгие годы жил сэр Уолтер Рейли, которого, несмотря на то, что он был заключенным, регулярно навещали члены его семьи. Здесь Рэйли написал свою незавершенную Всемирную историю, а в примыкающим к башне саду занимался научными исследованиями.

О страшной репутации Тауэра свидетельствует хрустальная подушка на зеленой лужайке. Здесь были казнены 10 челвоек, среди них - три королевы Англии и все они были казнены, скорее всего, по ложному обвинению. Брайан Катлинг установил здесь мемориал и написал следующие слова: "Задержись ненадолго, о благородный посетитель — где ты стоишь, смерть сократила многие дни жизни — здесь оборвались судьбы известнейших персон — пусть они покоятся с миром, пока мы водим хоровод из поколений, ведя борьбу и проявляя храбрость под этими неспокойными небесами."

До сих пор в Тауэре сохранился домик королевы, правда сейчас там живет комендант Таэура.

Здесь то и дело разыгрываются какие-то средневековые сценки, в которых с удовольствием принимают участие все.

А можно и самим пройтись по старым стенам...

Мы выходим из Тауэра.

Нас ждет...

Верхнее фото —  David Levene

CirСolombia — необычная и бесконечная цирковая вечеринка и цирковой концерт.  CirColombia впервые приезжает в Израиль и покажет в Тель-Авиве всего 4 представления музыкально-акробатического-эквилибристического шоу Acelere — сочетание риска, адреналина, дерзости и молодости.

В начала августа в Израиле выступит Цирк из Колумбии – который так и называется «ЦирКолумбия» (CirColombia) одним словом.

CirColombia продолжает серию «Цирки мира» в Израильской Опере. Шоу Acelere, которое будет представлено в Израиле впервые, шумное, ритмичное, яркое, в красках и в темпе Южной Америки. Acelere, что в переводе с испанского означает «ускорение», «акселерация» – это вокал, танцы, акробатика и очень много музыки, так что легко можно назвать Acelere и цирковым концертом. Мощный и оригинальный пульсирующий саундтрек Acelere и коллективная энергия 12 циркачей создают чувство подлинности происходящего, что не так уж часто встречается в современном цирке. Но, главное, что это шоу – рассказ о самой Колумбии, о жизни на улицах ее городов, где проводят свое время молодые люди, нашедшие в цирке возможность показать свои таланты. Цирк становится для них насущной альтернативой, для нас – прекрасным зрелищем, а шоу Acelere — это не обычное цирковое представление, а своеобразный портрет современной Колумбии, где много музыки и веселья, и где серьезно стоят вопросы личной безопасности и агрессии. Acelere — это сама жизнь, но все-таки на цирковой сцене. В сценарии этого представления использованы жизненные истории самих молодых артистов, которые решили рассказать о своей судьбе с помощью цирковых трюков и приемов, с помощью прыжков, акробатики, эквилибристики и харизмы.

Трюки этого шоу – это метафоры; его музыкальные интерлюдии – прекрасны сами по себе; качели в воздухе сравнимы с погружением в воду; а энергия, динамика, молодость, мускулы, изящество, подлинность чувств, грациозность, интеллигентность, солидарность, смесь сил, умений и смелости, наполненной адреналином, и сексуальность 12 молодых артистов зашкаливают и электризуют зал, как и качели, веревки, огни, полное отсутствие гравитации, поэзия риска через акробатику и чувство свободы полета. А вы сами хотите полетать на этой нон-стоп цирковой вечеринке?
Хореография и музыка Acelere основаны на латиноамериканских ритмах, хип-хопе, модных рингтонах, рэпе. Постановщик-хореограф спектакля — Карлос Нето, немало сделавший в области видео и анимации (он работал с компаниями Nintendo и Sony, со студией Warner Brothers), и привнесший образы компьютерных игр на улицы Колумбии в этом шоу. В шоу участвуют цирковые актеры – выпускники национальной школы «Circo Para Todos» («Circus For All»), которая поддерживает молодых людей из группы риска в Колумбии посредством циркового обучения. Эта «Школа для всех» существует уже 22 года в городе Кали на западе Колумбии и выпустила более 100 профессиональных циркачей, привлекла к различным курсам 4500 детей. Выпускники этой школы работают в различных профессиональных цирках мира, а мы пока что можем увидеть Acelere – шоу сколь впечатляющее и захватывающее, столь и профессиональное, полное риска, доверия, умения, отваги и адреналина. Шоу, в котором цирковое пространство становится игровой площадкой.

Фелисити Симпсон — директор CirColombia и креативный продюсер группы — начала свою карьеру как артистка цирка в Англии и в Европе, прежде чем переехать в Бразилию, где она в 1980-е годы основала Intrepida Trupe, в результате чего цирк вышел на совершенно новый уровень – уровень мюзиклов, оперы и шоу под открытым небом. В течение следующих 20 лет Фелисити использовала свой цирковой опыт для создания инноваций в бизнесе и в сфере образования. В 1995 году она вместе с артистом цирка Гектором Фабио Кобо основала в городе Кали в Колумбии некоммерческую организацию Circo Para Todos, первую профессиональную цирковую школу в мире, предназначенную для детей из неблагополучных семей, для их социальной и экономической интеграции в обществе. Эта школа в 2005 году стала Национальной цирковой школой Колумбии, главным учебным заведением Южной Америки для циркового. Оставаясь главой этой школы, Фелисити Симпсон в 2006 году создала CirСolombia ltd. для предоставления профессиональных возможностей молодым выпускникам Circo Para Todos (Circus for All) — и уже в 2011 году представила их дебютное шоу Urban, которое оказалось настолько удачным, что было показано в Мадриде, Париже, Нью-Йорке, Сиднее и Рио-де-Жанейро.

Acelere — представления в Оперном театре имени Шломо Лахата в Тель-Авиве, со 2 по 5 августа:
2 августа, среда, 20:00
3 августа, четверг, 20:00
4 августа, пятница, 13:00
5 августа, суббота, 16:00

Заказ билетов: http://bestbravo.co.il/announce/56275

Линки на видео: https://www.youtube.com/watch?v=Wr4bDxO6uok
https://www.youtube.com/watch?v=lvht2BZCFyU

Страницы ЦирКолумбия в фейсбуке — https://www.facebook.com/circolombia

Сайт ЦирКолумбия — www.circolombia.com

Текст подготовила Маша Хинич. Фотографии  (©  David Levene и  © Miky Calero ) предоставлены  организаторами гастролей CirСolombia

Пиар-агентство: Sofia Nimelstein PR & Consulting

">

Страшилища, монстры, чудовища, невиданные звери — впервые в музее Эрец-Исраэль, где в июле и в августе 2017 года пройдет выставка волшебных и забавнейших существ, придуманных израильским писателем и иллюстратором детских книг, а также художником-графиком, карикатуристом, режиссером и сценаристом анимационных фильмов Йоси Абулафия и писателем-сатириком, драматургом и сценаристом Эфраимом Сидоном. Уже не раз они вместе издавали детские книги.

Посвящена эта выставка детским страхам… Точнее – тому,  как весело от них можно избавиться. Еще точнее – детским фантазиям. Ведь в фантазиях каждого ребенка есть неопределенной формы страшилище, живущее в темноте под кроватью. Бояться их не надо – они нелепые, смешные, умеют петь песенки и дико вращать глазами, умеют и говорить и несут прекрасную чепуху… Семья монстров приглашает вас на приключения  в саду, где фантазия дополняет реальность.

Экспериментальный сад страшилищ обещает стать самым интересным аттракционом ближайшего лета. Потому что все страшилища – добрые, нелепые,  привлекательные и такие,  каких вы не видели еще никогда! Десятки страшилищ говорят,  поют, танцуют,   рассказывают удивительные истории, ничего не боятся сами и убеждают, что и их бояться не надо. В парке музея появятся 20 монстров-страшилищ, изготовленных специально к этой выставке. Каждое страшилище – это театр одного актера и часть общего представления, у каждого  – своя роль и своя песенка, рассказ и сюрприз. И увидеть этот театр можно не раз и не два, а ходить по кругу между монстрами пока не закружится голова —  так что, приготовьтесь к летним  приключениям в саду страшилищ. Песенки страшилищ сочиняли пять композиторов, руководит их театром известный режиссер Шарон Коэн, а всего, в течение полугода над выставкой работала сотня человек.

В течение двух лет Йоси Абулафия придумывал и рисовал десятки страшилищ  – ярких и, в общем-то, прекрасных в качестве иллюстраций к смешным, слегка безумным текстам Эфраима Сидона, сочинившим также стихи о всех чудовищах. Вместе получился увлекательный хоровод-спектакль небывалых образов,  рожденных фантазией и умением создавать сюрпризы. А затем за дело взялись актеры, певцы, скульпторы, композиторы, музыканты, художники, дизайнеры и конструкторы, и все вместе придумали как оживить огромные скульптуры добрых страшилищ, научить их петь и исполнять танец «хора». А затем страшилищи пришли в музей, и получилась первая подобная выставка в мире, которая откроется в июле этого года на территории музея Эрец-Исраэль. У каждого,  придуманного Сидоном и Абулафией монстра есть имя, характер, своя роль, свои особенности – они умеют смешить, любить, немного пугать и учат ничего не бояться. А зовут чудовищ так: Мифлац Акинерет, Аф-аль-пи-хен, Збала, Хацилу, Маг’ула,  Бацбац, Муглаби, Пэ гадолль, Кадмони, Хибуки, Шанани, Кинфлецет, Нахшоми, Кцицони, Мадроби, Шуфони, Мар-Биц, Аштанури, Акавишамиш и далее и далее, и для того, чтобы понять почему их так зовут,  надо прочитать книжки  Сидона и Абулафии, узнать про все израильские шутки и, само собой, прийти на выставку.

На выставке также будут установлены дополнительные аттракционы для детей, включая огромную песочницу, где можно будет самим слепить чудовищ из песка под наблюдением инструкторов; площадка для раскрашивания чудовищ; царский трон чудовищ, стена «селфи с чудовищами» и многое другое.

Йоси Абулафия родился в Тверии в 1945 году — еще в пору Британского мандата.  В возрасте 17 лет, он был принят в академию  искусства «Бецалель» на  отделение  графического дизайна. После службы в армии Абулафия начал работать на 1-м израильском ТВ-канале, как художник-график и карикатурист. В середине 1980-х Абулафия переехал в Северную Америку, где шесть лет проработал в анимационных студиях Канады и США. И тогда же начал начал иллюстрировать и писать детские книги, как на иврите, так и на английском.

В 1990-м году вышла его знаменитая детская книжка «Вошка Нехама», текст которой написал Меир Шалев. «Вошка Нехама» стала одним из самых популярных произведений  детской литературы в Израиле. В 1999 году Йоси Абулафия создал анимационные  клипы, основанные на библейских историях, для  конкурса Евровидение, проходившего в Израиле.

Всего Абулафия проиллюстрировал более 150 книг (часть из них были написаны им самим), и широко известен как иллюстратор детских книг, написанных Эфраимом Сидоном и Меиром Шалевом. Он также был главой отделения анимации в «Бецалеле», основанного им вместе с Хананом Камински.

Эфраим Сидон – известнейший израильский писатель–сатирик, одна из значимых личностей израильской современной культуры, лауреат литературного приза имени Бялика. А также драматург, переводчик, автор скетчей, книжек для детей, сценариев, поэтических композиций для музыкальных произведений всего, что можно написать и о чем написать.  Сложно назвать его лучшую детскую книгу (часть из них переведены на русский язык) – они любимы всеми и по праву, безо всякого преувеличения  стали неотъемлемой  частью израильской классической детской литературы.   Эфраим Сидон также пишет для детей популярные книги на многие темы – от пересказа библейских историй до объяснения, что такое донорство  органов.
Эфраим Сидон родился в 1946 году в Тель-Авиве, в молодости в течение нескольких лет был членом киббуца Нир-Ицхак. Он изучал  историю и театр в Еврейском университете в Иерусалиме. С 1972 года Сидон писал еженедельные сатирические колонны для различных ведущих газет страны. Тогда же начал работать и с театрами, и с телевидением, став автором таких супер-популярных программ как «Зеу зе» («Вот и все») и «Никуй Рош» («Головомойка»). Позже – уже в 1990-е годы – он стал главным автором скетчей для сатирического шоу «Харцуфим» и по сей день продолжает вести едкие сатирические колонки. «Многие его произведения, в том числе, и для детей, были адаптированы для сцены. Эфраим Сидон  был удостоен премии Бялика (2004), премии ASSITEJ Israel за достижения в области детского и юношеского театров (2016 год) и премии за достижения в области жизни в Израиле от Израильской академии кино и телевидения (2016 год). Всего Эфраим Сидон написал более 30 книг для детей, часть из которых переведены на другие языки.

Автор идеи и художественный руководитель проекта – Цахи Бекер.

Часы работы выставки: 18.30-23.00 (в пятницу выставка закрыта).

Заказ билетов в кассе «Ивентим» *9066 или на сайте eventim.co.il (дети до 2 лет – бесплатно. Начиная с возраста 2 года, каждому ребенку необходим билет).

Дополнительная информация на сайте: www.monstergarden.co.il

Текст  —  Маша Хинич. Все фотографии предоставлены организаторами выставки

Пиар-агентство: Sofia Nimelstein PR & Consulting